El mundo al revés: nuevo capítulo

4x07 VIDA O MUERTE.

Primera parte:

http://serieelmundoalreves.blogspot.co.uk/2012/04/4x07-vida-o-muerte-primera-parte.html

Segunda parte:

http://serieelmundoalreves.blogspot.co.uk/2012/04/4x07-vida-o-muerte-segunda-parte.html

El mundo al revés: nuevo capítulo de mi serie

4X06 NOÉ: http://serieelmundoalreves.blogspot.co.uk/2012/04/4x06-noe.html

Jennifer Lopez - Dance Again ft. Pitbull

Jennifer Lopez vuelve a colaborar con RedOne y con Pitbull para su nuevo single, que todavía se desconoce si encabezará un futuro Greatest Hits o si será el primer single de su octavo disco. Fuera como fuere, si esta canción se radia como es debido, puede convertirse en el tema del verano 2012.

Así como On The Floor gritaba desesperación por volver al panorama, encima usando ese sampler de la archiconocida Lambada, en esta ocasión han salido RedOne, Enrique Iglesias y Pitbull, entre otros, y le han hecho un temazo, apoyado en una composición melódica y no tan plana como OTF. Ese pre-estribillo le da mucha fuerza y el estribillo en sí es muy pegadizo. 

Pitbull me sobra por todas partes. El primer rap se aguanta, pero el segundo me sobra. Y el trozo que le han añadido que yo no tengo en la versión single "Let's do it loud..." me encanta. También me gusta mucho el trozo que va tras el segundo rap con los "oh, oh oh oh oh oh".

Lo que es extraño de todo esto, es que después de que dejara de trabajar con Epic Records para firmar con Island Records (con el que sacó su anterior disco, Love?), ahora este vídeo aparezca bajo su primer sello discográfico. ¿Será porque la mayoría de sus singles pertenecen a Epic y el supuesto GH los contendría? Habrá que esperar para saber más detalles.

Estas escenas no me agradan demasiado, pero aportan variedad al vídeo

El videoclip es un acierto con todas las letras. Hacía tiempo que esta mujer no hacía un vídeo como este, que me apetece seguir viendo, y no solo la primera vez, que es lo que suele pasar últimamente con muchas artsitas.

Lo del product placement es que ya no vale la pena ni mencionarlo. Se ha convertido en el pan de cada día que los cantantes usen esta estrategia comercial de mostrar marcas descaradamente en sus vídeos, para a cambio obtener una subvención, que siempre ayuda a obtener unos mejores resultados finales. Y lo que ya es más que una moda, una costumbre, es que los cantantes promocionen sus perfumes en sus vídeos.

En este caso, la Jenny llega a un sitio donde parece que no hay gravedad y la gente está en el techo (¡es que están dentro del frasco de perfume!). Asciende de una manera elegantísima y con efectos especiales muy conseguidos, y aquí llega el momento Slow que todos hemos pensado, pero sigue molando de todas maneras y es muy poquito rato.

Luego llega el novio y la saca de allí, para pasar a unas escenas muy Inception (Origen). Pero muy bien hechas y que se convierten en una coreografía en pareja muy vistosa.

En general, a lo largo de todo el vídeo tenemos a una Jennifer Lopez muy guapa, a lo era JLo, y que además se la ve feliz y contenta, y eso se nota. ¡El divorcio le ha sentado de maravilla! No hay más que ver las sonrisas sinceras que le dedica a su novio. Esto de sacar a Casper Smart, su nuevo boytoy, es algo que han criticado bastante, pero mirando la videografía de la Jen, en Love Don't Cost A Thing ya sacó a su segundo marido como bailarín, y en Jenny From The Block a su por aquel entonces novio Ben Affleck. Que sí, que luego cuando lo dejen será una putada ver el vídeo, como la pobre Britney con My Prerogative, pero si a la chica le gusta y le hace feliz, pues dejadla que haga lo que quiera. Y encima, es que el novio baila tan bien que incluso le hace sombra (3:59, no puedo quitar la vista a los movimientos de él y eso hace que Jenny quede en segundo plano).

El baile que hacen en ese pequeño break antes del rap del pesao me gusta mucho. Al igual que la que hacen después del rap. Y Pitbull no podía estar tres minutos sin que le tocara una mujer obscenamente ¬¬ ¿Qué hace ahí es pobre? Si no se podía juntar a JLo con Pitbull en la misma escena, vale, pero no pongáis rollo a una sustituta para magrearse porque sobra.

Finalmente las escenas con el bailarín y ese atuendo tan noventas, tapándose los ojos provocativamente, tampoco me entusiasman.

En definitiva, el anterior disco de la latina me sirvió para que me quitara un poco la manía que le tenía por llevar años y años sacando mediocridades, y con esto ya me ha conquistado. El tema me encanta y el vídeo es precioso. ¿Qué más se puede pedir? La mayor de las suertes para JLo.

The Saturdays - 30 Days

El nuevo single de Las Sábadas viene presentado con esta portada muy de la era On Your Radar, probablemente habiendo aprovechado la misma sesión de fotos. Y ya que también el artwork sigue en la misma línea, imagino que es una pista para pensar que esta canción pertenecerá a una reedición de su último disco. Pero como no se sabe, solo se rumorea eso. Otra opción es que saquen un EP a lo Headlines! Ya veremos qué nos tienen preparado las chicas.

La pronta ofensiva de sacar nuevo material habiendo sacado su anterior trabajo en noviembre de 2011, se debe a la tibia acogida en la lista de ventas de este, que no subió del número 23, siendo su único CD que no ha llegado al Top10 de UK. Una pena, porque como digo a menudo, la calidad no siempre se corresponde con ventas, y On Your Radar es mucho mejor álbum que Wordshaker, por ejemplo, y no se merecía ese maltrato público. Incluso un single extraído de él, como Faster o White Lies, posiblemente hubiera hecho algo de ruido antes que esto. 

Joer, toy tan preñá que como se descuiden se me sale la niña aquí mismo

El caso es que las británicas más la diosa irlandesa se metieron en el estudio pensando cómo podrían volver al panorama para mantenerse relevantes, y el manager les habrá mandado hacer esta pista dance, escrita y producida por Steve Mac, colaborador de ellas desde siempre, y co-escrita por Autumn Rowe. Vayamos al lío.

La primera vez que la escuché ripeada de la radio fue de: ¿esto es un jingle de la emisora y ahora empezará la canción? ¿O es un remix y luego pondrán la original? Ni una ni la otra. Era el propio single. La base es machacona y parece de una remezcla, y encima empieza con unos ruiditos a lo efectos de serie de ciencia ficción muy cutres. Este retorno al dance debió de ser promovido por su equipo, al ver que con All Fired Up alcanzaron su número más alto de los singles de On Your Radar, llegando al 3 (Notorious fue 8 y My Heart Takes Over injustamente fue 15), y echando por tierra todas nuestras esperanzas de que volvieron al sonido pop-petardo de sus principios, por el que se caracterizaban y por lo que me hice fan. Experimentar está bien, pero ya. Esta nueva dirección del grupo no me gusta.

¿Habéis visto el cutre-tinte castañito-gitana que me han puesto?
¿Y qué me decís de este peinado a lo dama de honor de boda de pueblo?
Aunque lo que pretendía es dejaros claro que estoy comprometida
con uno de los miembros de JLS. ¿Entonces qué haces teniendo citas a ciegas?

Por lo menos no es totalmente plana en cuanto a melodía lírica, ya que Steve Mac no suele pecar de eso, pero no me acaba de entrar. Y supongo que será por ese estilo dance que ya tanto cansa. En general, cuando un artista saca un single nuevo hoy en día, ya suele ser dance. Puff, durante una época estuvo bien, pero empieza a estar en todas partes y deberían de pensar en innovar de una vez y probar algo nuevo. Esto va para todos los cantantes, no solo ellas.

En cuanto al videoclip... no está mal. Salen guapas como siempre. Una estaba a punto de parir pero la han tenido trabajando todo el embarazo. Qué graciosa cuando se frota la barriga.

Belleza en estado puro.

El argumento consiste en ellas metiéndose en un bar-caravana típico americano, donde tienen citas a ciegas con chicos. Cosa que no tiene nada que ver con la letra, que habla sobre la espera interminable de cuando se quiere ver a alguien amado y se le quiere hacer de todo.

Como a este le haría yo, ñam!

La fotografía es bonita y siempre cuidan mucho los estilismos de ellas, pero el producto en su total no me convence. Y duele que ocurra esto cuando se es fan, pero es así. Yo prefiero su faceta popera y esto no me complace. Entiendo que con los tiempos que corren esto sea más carne de radio y tenga más posibilidades de ser promocionado en emisoras mainstream, pero a mí no me gusta. Para la música dance ya están por ahí David Guetta y todos estos que no paran de poner en todas partes. ¡Que vuelvan mis Sábas de siempre! He dicho.

Katy Perry - Teenage Dream. The Complete Confection

Hace nada más y nada menos que casi dos años que la Perry sacó su segundo disco, Teenage Dream, y menos mal que hice caso de los fuertes rumores de una reedición y no me lo compré. ¿Hay cosa más odiosa que comprarse un disco y que luego lo reediten y te lo tengas que volver a comprar? Su amiga Rihanna es experta en hacerle ese tipo de putaditas a sus fans. Yo me compraré The Complete Confection, la reedición de su segundo disco con todos los temas de TD, más los nuevos y remixes:

13. The One That Got Away (Acoustic)

Eeeeeehm, ¿qué necesidad había de esto? Regalo para los fans Relleno puro y duro. Ya podía haber desempolvado otra demo compuesto algún tema más.

14. Part Of Me

El single que ha servido para promocionar la reedición tendría un precioso significado de no ser porque la demo se filtró en 2010. Lo de la letra lo digo porque habla sobre que una persona te deje, pero que en esa ruptura te mantengas entero y no pierdas esa parte de ti que te hace único. Sería perfecto pensar que frases como "You can keep the diamond ring. It don't mean nothing anyway" (puedes quedarte el anillo de diamantes = alianza, no significa nada de todas maneras) se las dedica a su ex marido Russell Brand, pero sabiendo que la maqueta es de la era en la que grabó todo el disco, ya no es lo mismo. Incluso podría estar hablando de su ex novio anterior, Travie McCoy, con el que llegó a estar comprometida. Pero bueno, lo aplicaremos a su vida actual, que le va como anillo al dedo.

La canción me gustó mucho cuando la escuché hace dos años. Me parecía un buen tema para haberlo dejado fuera del álbum. Pero el tiempo ha pasado y ahora no me parece lo suficientemente fuerte como para ser el single que tira de esta reedición. Lo único que le han cambiado levemente es esa base, que se la han puesto más machacona. A pesar de eso, Katy es moda, y todo lo que saque ahora lo comprará la gente. Por eso consiguió el número 1 en Billboard, aunque ya no cuenta para superar el récord de Michael Jackson de haber tenido cinco números uno de un mismo disco, ya que Billboard dejó clarito que las posiciones en lista de las canciones sacadas de la reedición no iban a contar para el récord, sino que cuentan como un disco diferente. Kate se conforma con haberlo igualado de todas maneras, visto que con The One That Got Away solo llegó hasta el número 3.

El vídeo es... una mamarrachada. Yo amo a Katy, y le agradezco que se ponga pelucas morenas en sus vídeos en vez de sacar ese pelo rubio/azul a temporadas que lleva ahora, pero no. Todo se puede resumir perfectamente con este capítulo de Los Simpson:

Join The Navy = Alístate en la Marina

Para quien haya estado metido en un agujero los últimos 10 años, decirle que este GIF se corresponde a un capítulo de la serie animada en la que Bart y sus compañeros del colegio forman una boyband con la que predican mensajes subliminales para que la gente se aliste en la Marina. Esto es lo que parece el videoclip del que estoy hablando. Propaganda barata para que la gente se haga militar. ¿Le habrá pagado el tío Sam? Prefiero no saberlo.

Entonces, dejas a tu novio porque te pone los cuernos. Vale. Pues coges, ves un anuncio en un corcho de una gasolinera, te da un venazo y te apuntas al ejército. Y para dramatizar, te cortas la peluca y te queda más espantosa todavía, cuando todos sabemos que (como se ve en las otras mujeres militares en el vídeo) no es necesario que se lo corten, porque lo pueden llevar recogido. ¡Ah! Y te vendas las tetas porque sí, que aún queda más impactante. ¿Qué haces con tu vida, Katy?

A partir de aquí es una exposición de todas las actividades que se hacen en el ejército, cual panfleto de propaganda, intercalado con flashbacks con su ex novio, que le dan más fuerza para seguir disparando. Y al final se lo imagina ahogándolo, simbolizando que lo ha eliminado de su vida. En fin, ¿entendéis ahora lo de mamarrachada? Pues eso. No hay nada más que decir.

15. Wide Awake

Una de las tres inéditas, producida por Dr. Luke, como la anterior, y además por Max Martin, el Dúo Dinámico de los últimos tiempos. Ni fu ni fa.

16. Dressin' Up

Habiéndole hecho el Lyric Video, algo muy de moda últimamente, tiene pinta de ser el siguiente single. Y estoy de acuerdo, porque creo que es la más fuerte de las tres nuevas.

En la producción de C. "Tricky" Steward, la Perry sale un poco del monotema Dr. Luke, que le ha dado sonido propio pero ya cansa su omnipresencia, y habla sobre cumplir las fantasías de su pareja disfrazándose de cosas varias. A pesar de haber producido los cortes más rockeros de la primera parte del LP, parece que Tricky se ha arriesgado un poco dándole ese sonido más de baile, aunque no genérico. Otros de sus trabajos anteriores fueron más R&B - música urbana, como Umbrella de RiRi, Single Ladies de la Be u Obsessed y Touch My Body de la Maraya Cari.

17. E.T. (featuring Kanye West) y 18. Last Friday Night (T.G.I.F.) (featuring Missy Elliott)

Prescindibles totalmente, pero ya que fueron remixes de sus singles que ayudaron a darle el número uno a cada uno, me parece lógico que lo meta aquí. Para quien las quiera, aquí están.

19. Tommie Sunshine's Megasix Smash-Up

Por último este mash-up de sus seis singles que normalmente me interesaría poco, pero este además de estar bien hecho, le han dado un vídeo que acompaña e invita a escucharlo. Rememora a la perfección lo buena que ha sido la era Teenage Dream.

Me encanta el ritmo que le ponen a Last Friday Night (T.G.I.F.).

En fin, una reedición con muy poco material nuevo (además de no llegar al nivel del resto del disco) que ella quería sacar desde el principio y al final la ha sacado. Sea porque quiere estar entretenida y no pensar en su divorcio, o porque quería publicar esos descartes que tenía guardados. De esta manera se prolonga la era TD y quién sabe si sacará las otras dos inéditas como singles.

Solo espero que el próximo vídeo sea mejor que el de Part Of Me y que vuelva de una vez al moreno, que es el color de pelo que mejor le queda. Pero todo ello después de un merecido descanso. No quiera quemarse permaneciendo demasiado tiempo en el candelabro candelero, como otras megalómanas.

El mundo al revés

Nuevo capítulo de mi serie. 4x05 ZAC.

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Madonna - MDNA

Izquierda: portada de la edición estándar
Derecha: portada de la Deluxe

El nuevo disco de Madonna salió a la venta la semana pasada y lleva por título MDNA, unas siglas que tienen un significado triple: 

1. Es la abreviatura del nombre de la artista.
2. El mDNA es el material genético que transmiten las mitocondrias maternas a la descendencia. El mDNA del espermatozoide se queda fuera al perder la cola cuando entra en el óvulo.
3. Tiene una gran similitud con las siglas de la droga MDMA, conocida vulgarmente como éxtasis o "cristal". Que según ella produce el mismo efecto que cuando se está enamorado.

En cuanto a las portadas, me quedo con la Deluxe, ya que no marea tanto este efecto acristalado (haciendo referencia a ese cristal/éxtasis del que hablaba antes). Imagino que es lo que pretendían, ya que va más acorde con el título, pero podrían haber hecho las barras de cristal más grandes o mucho más pequeñas. De todas maneras, me gusta. Peor era la de Hard Candy o la de American Life.

Cuatro años se ha tomado la señora para sacar nuevo álbum, ya que ha estado ocupada escribiendo y dirigiendo su película W.E. Pero vayamos a la música, que es lo que importa, porque a pesar de no hacer tour promocional (normalmente uno o dos mini-conciertos cantando unos cuantos temas nuevos) o actuaciones en televisión (ha hecho unas entrevistas para promocionar su película y ya), el LP debutará en el nº1 según las previsiones.

En mi opinión, la promo hasta ahora de esta era ha sido nefasta. Primero se filtró el single Give Me All Your Love como dos meses antes de su prevista salida, y en vez de adelantarlo o cambiarlo, ya que no tuvo muy buena acogida entre los fans/críticos, siguió adelante con lo que llevaba planeado. Por lo que el single salió cuando ya todo el mundo lo tenía más que escuchado. Le cambió el nombre a Give Me All Your Luvin' y lo usó como parte de la actuación del intermedio de la Super Bowl, un evento que tuvo una audiencia en USA de 111-168 millones de telespectadores. ¿Debería de ser suficiente para venderse bien a la semana siguiente, no? Pues no lo hizo. 

Luego se apresuraron a sacar la genérica Girl Gone Wild y no entró ni en listas. Pues claro, Madge, si no haces nada de promoción es normal. Se cree la diva gay por excelencia, pero en estos cuatro años han salido multitud de cantantes que no paran de trabajar y que han suplido ese hueco que dejó ella. El panorama musical actual está muy reñido y no se puede sacar disco con un segundo single que ni ha entrado en listas de ventas. Y a pesar de todo, entrará al 1, pero veremos lo rápido que baja luego...

Y es que hoy en día lo que da dinero en la industria discográfica son los conciertos. Al finalizar su contrato con la Warner, su sello desde el principio de su carrera, firmó con Live Nation en 2007, que al fin y al cabo es una productora de eventos en directo. El disco lo ha sacado a través de Interscope Records, que está asociado a Live Nation, pero lo que interesa es el parné y eso se consigue con el tour. ¿Para qué gastarse dinero en promocionar el disco si luego las entradas se venderán igual? Eso es lo que pensarán los trajeados altos cargos, pero a nosotros nos quitan esos documentos gráficos que quedan para la historia.

Aceptémoslo, Madonna se está haciendo mayor y al final acabará haciendo tours como Cher y todas estas divas, que sacan disco como excusa para hacer una nueva gira y llenarse los bolsillos.

Hablando ya del álbum, her madgesty vuelve a la música de baile que empezó con Confessions y que dejó aparcada con el Caramelo Duro. Si aquel se llamaba "Confesiones en la pista de baile", a este le podría haber puesto "Confesiones de un divorcio", porque las letras hablan mucho de su ex y de la relación que tenían. No es de extrañar, cuando ella misma ha co-escrito todo el disco y además lo ha co-producido también. Según Martin Solveig ella misma elegía las bases o ciertos ritmos para las pistas.

Por lo general, en casi todos los cortes le han puesto una voz de ardilla con autotune que no entiendo. Debe de ser que Lola, la hija, le habrá dicho que se le está poniendo voz de Manolo, se habrá obsesionado y les habrá subido el pitch a todas las canciones. Solo hay que oír el miedo que daba ya en algunas del disco anterior, como en la presentación de Candy Shop durante ese promo tour que comentaba al principio que en esta era no ha hecho. Luego habrá que ver cómo canta en vivo las nuevas, si es que lo hace en directo.

1. Girl Gone Wild

La apertura del CD es esta canción tan radio-friendly de la que ya hablé.

2. Gang Bang

Una de esas rayadas que se pega ella de vez en cuando y que es lo que la hace única. La comunidad gay la puso por las nubes nada más se escuchó el preview y yo no quise subirme al carro, pero es cierto que destaca en cuanto a su originalidad. Aunque debido a su excesiva duración se hace un poco pesada. No obstante, lo caótico de la estructura de la pieza es lo que la hace diferente.

Es la primera de las producciones de William Orbit, conocido por trabajar con la Ciccone en su disco Ray Of Light. También ayuda en la producción The Demolition Crew = Demo = Demacio Castellon: el marido de Nelly Furtado. Ya había trabajado con ella en algún que otro tema desde Hard Candy.

William Orbit se supone que solo iba a trabajar con Madonna en un par de temas, pero cuando se pusieron a ello la química resurgió y al final salieron seis. Y yo creo que unido a que GMAYL no tuvo el éxito esperado, Madonna supo desviar las producciones de Solveig hacia la Deluxe e incluir inteligentemente las de Orbit en el tracklist de la edición estándar del álbum, ya que este saca lo mejor y más melódico de ella. Así como en el resto del disco canta más plano, a las de este productor les pone más sentimiento (ese final gritado lo demuestra).

En este caso canta con un tono bastante grave y que se acerca más a su tono natural. Y la parte que más me gusta es el estribillo, cuando dice: "Bang bang shot you dead, shot my lover in the head" y empieza ese beat discotequero chungo <3 El break dubstep sobraba, y el final es un desvarío total y yo lo acortaría un poco, pero entonces los talifanes me cortarían a mí otra cosa, porque la adoran tal cual está.

3. I'm Addicted

Otra idolatrada por muchos, pero a mí me parece bastante molesta, sobre todo el estribillo. Aquí ha metido la mano Benny Benassi y se le ha ido un poco. Lo que me gusta es el final, cuando empieza a repetir el título del disco.

4. Turn Up The Radio

Me encanta. La primera aportación de Martin Solveig al álbum viene en forma de esta despreocupada canción que a mí me engancha. Suena muy al productor, pero me da tan buen rollo que me da igual todo.

La letra habla de subir el volumen de la radio en momentos en los que se está agobiado por alguna situación, y dejarse llevar y evadirse con la música. La parte final cuando dice "Just let me turn up the radio" es  mi trozo preferido.

5. Give Me All Your Luvin' (feat. Nicki Minaj, M.I.A.)

Ya hablé en otro post sobre el "buzz single". Para leer, aquí arriba el link.

6. Some Girls

Otra de las obras de William Orbit que demuestra su evolución como productor. Desde luego, musicalmente no se le puede reprochar nada, porque la producción es impecable. Empieza un poco repelente, pero luego mejora mucho.

En la composición y producción participa Klas Åhlund, habitual colaborador de Robyn.

7. Superstar

Co-escrita y co-producida por unos tales Indiigo y Malih, es uno de los cortes más diferentes del LP y que le da ese toque de variedad, que de otra manera se hubiera hecho monótono todo el rato con música dance. ¿A quien no se le pega ese "Oh la la you're my Superstar"?

8. I Don't Give A (feat. Nicki Minaj)

Nicki y M.I.A., además de participar en GMAYL, tienen una colaboración cada una en una canción del disco. Este tema arreglado por Solveig donde la tonadillera de Michigan canta sobre ser una madre divorciada, es donde pone su rap Nicki Minaj. Destacable cuando dice: "There's only one queen, and that's Madonna, bitch!".

9. I'm a Sinner

Esta recuerda mucho a la era Ray Of Light y se parece bastante a Beautiful Stranger, que también fue producida por Orbit. ¿Entendéis lo que os decía que con este hombre Madonna juega más con su voz que en otras pistas que es mucho más lineal?

10. Love Spent

Fantástica. El ritmo de la estrofa a lo videojuego es genial. Y otra vez la música extraña que cautiva tras el estribillo. William Orbit y Madonna hacen muy buen equipo y no debería de haber pasado tanto tiempo sin que trabajara con él.

11. Masterpiece

La canción que le hizo ganar el Globo de Oro a mejor banda sonora por W.E. y por lo que Elton John parece todavía mosqueado, al haberle arrebatado el premio.

Para muchos, una obra de arte, como el título dice. Pero a mí de momento no me llama tanto.

12. Flying Free Fallin Free

Siempre que leo ese título me acuerdo del noventero tema de Pont Aeri. Pasando página, este corte creo que es el más Orbit de todos y me recuerda a Substitute For Love (Drowned World). Esos sonidillos tan Ray Of Light son maravillosos. El productor ha sabido renovarse bastante bien con el paso de los años, pero esos pequeños detalles nos desatan una agradable nostalgia, y no se lo reprocho.

Aquí acaba la versión estándar del disco y partir de ahora van los temas incluídos en la Deluxe.

13. Beautifull Killer

Después de trece valoraciones individuales ya no sé qué más decir. Otra de las producciones de Solveig que se ha quedado fuera de la edición normal. Está bien, pero entiendo que no haya entrado.

14. I Fucked Up

Una de muchas canciones del álbum en la que habla sobre su divorcio. En esta admite que "la cagó" y pide perdón.

15. B-Day Song 

¿Quizá por el dedo de M.I.A. en la Super Bowl la ha castigado y ha puesto su colaboración en la Deluxe? Porque la de Nicki está en la estándar... El caso es que esta peculiar canción no ha encontrado sitio en el tracklist. Pensemos bien y digamos que es porque el estilo es un poco diferente a la línea general del disco.

Me parece una pista bastante interesante y el hecho de que no concuerde con el resto la hace desentonar positivamente. Es como si la hubieran hecho entre risas o algo así. Pasando un buen rato. "Na na na na... Gonna sing my song tonight".

16. Best Friend

Otra que dice que echa de menos a su mejor amigo, o sea su ex marido. En esta por lo menos Benny Benassi (junto a The Demolition Crew) se ha salido de su elemento para adoptar un sonido algo diferente a lo que nos tiene acostumbrados.

17. Give Me All Your Luvin' (Party Rock Remix)

Y este bonus es casi por demanda popular, por lo que parece que gustó mucho tras su actuación en la Super Bowl, en la que cantaba un trocito con LMFAO. La Madge siempre succionando juntándose con lo más fresco del panorama.

En resumen, un disco bastante completo y que necesito escuchar más para tener una opinión más elaborada. Lo que creo es que en esta ocasión Madonna se ha influenciado por la moda actual de la música de baile, en vez de sacar su propio estilo como hacía antaño, que sacaba un álbum a su puta bola y nadie hacía música como esa. Ahí era cuando los demás se influenciaban en ella. Pero parece que para este CD no se ha querido calentar mucho los cascos (como ya hizo con Hard Candy) y se ha dejado llevar por los potentes beats dance y lo que se escucha en la radio, quizás intentando contentar a sus fans que pedían un Confessions 2. Menos mal que al final se puso a trabajar con William Orbit y lo ha medio salvado de la mediocridad de lo mainstream.

El resultado está bien, pero no es innovador, no me acaba de estallar y no creo que pase a la historia como otros de sus anteriores trabajos. Ya no es tan icónica como antes. Se ha convertido en una cantante más.

El mundo al revés: 4x04 IS

Serie que escribo de temática gay que narra la vida en torno a un grupo de amigos que viven en un mundo en el que la mayoría de personas son homosexuales. Pero no sólo eso es diferente: una religión distinta y una serie de extraños sucesos y desapariciones encauzan una trama de misterio que los protagonistas tendrán que descubrir.
http://serieelmundoalreves.blogspot.com.es/2012/03/4x04-is.html

Madonna - Girl Gone Wild

El equipo de fotógrafos responsable de esta magnífica portada es el mismo que se puso a la cabeza de la dirección del vídeo de este single. Pero de eso hablaremos luego. Solo decir para empezar que el artwork me parece todo un acierto.

Girl Gone Wild es el segundo primer single extraído del nuevo álbum de Madonna, MDNA, que sale a la venta esta semana. ¿Por qué he tachado "segundo"? Pues bien, todos recordáis Give Me All Your Luvin' y el poco éxito que cosechó en las listas de ventas. Llegó al 10 en Billboard Hot 100 (USA) y bajó rápidamente, pero es que en UK no pasó del 37. Sí, sí, treinta y siete. Y debido a este flop, decidieron tildarlo de buzz single, que no es ni más ni menos que la hipócrita manera en la industria discográfica de camuflar un fracaso, tratando de hacernos creer que nunca estuvo planeado como primer single, sino como un single promocional para tantear al público.

Aclarado esto, paso a analizar el tema en cuestión. Y es que GGW ha sido creada explícitamente para agradar al público (y tampoco ha cumplido su misión en las listas de ventas hasta ahora). En tono de música de baile, Benny Benassi produce el corte con sus ritmos de siempre. Sí, mola, pero suena muchísimo al remix que le hizo de Celebration en 2009, y que además se convirtió en la versión del vídeo.

La composición ha corrido a cargo del propio productor y de Madonna, más otras personas involucradas. Pero... os habéis quedado a gusto. La letra no puede ser más estúpida. Que esto se lo hagan a Britney o a otra jovencita, tira que te va, pero a una señora de 53 años... Ella puede hacer lo que quiera, y con GMAYL ya hubo bastante superficialidad, pero con esta esperaba algo más elaborado que decir que las chicas solo se lo quieren pasar bien. En otras ocasiones la Madge ha escrito letras ambiguas, como 4 Minutes, que aún con lo criticada que fue tiene un trasfondo ecológico. Pero es que detrás de esto no hay nada. Y el público parece no responder, porque de momento ni siquiera ha entrado al Billboard Hot 100. Eso es muy muy mala señal para el que se supone que es el "primer" single del disco.

En cuanto al vídeo, aquí tenéis la versión sin censurar (que simplemente sale un culo, cuando en la normal no): Madonna - Girl Gone Wild


Como comentaba al principio ha sido dirigido por Mert and Marcus, y se nota que son fotógrafos, porque la fotografía está muy cuidada a lo largo de toda la pieza. Han elegido el blanco y negro, que me recuerda a Give It To Me, también segundo single, y le han añadido algunos filtros para dar esa sensación de película antigua o interferencias. (No le ha dado la gana a Blogger de justificar este párrafo, se siente. A mí me duele más)

El videoclip en general es un reciclado de su propio material, con referencias a Vogue, Express Yourself o Human Nature. Los lectores más jóvenes y/o talifanes de Lady Gaga no atenderán a razones y estarán gritando desquiciados en su casa que se ha copiado del vídeo de Alejandro, pero no. En realidad es Madonna copiándose de Lady Gaga, que a su vez se copió de Madonna. Ya sabemos cómo son las divas hoy en día "inspirándose" en el trabajo de otras, ya está todo hecho bla bla bla.

Algunas comparativas para callar la ignorancia.

Y aquí va otra

Vale que Alejandro es la referencia más próxima y más fresca en nuestra memoria, pero hay que matizar quién lo hizo primero. Tengo que decir que no soy fan de ninguna de las dos, pero que alguien diga simplemente que Madonna se copia de Lady Gaga es... reductive, y a las pruebas me remito.

Pasando ya a comentar el vídeo, el tema comienza con la tonadillera de Michigan recitando el Acto de Contrición. Una de esas citas católicas que los practicantes usarán para algunos de sus rezos/plegarias... y lo cierto es que no me importa. Pero era por si no lo sabíais.

Y ahora fumando... Ya lo dije y lo vuelvo a repetir: no es sexy. No sé qué le encuentran de sensual a los palitos de cáncer. A todo esto, con una peluca muy de alguna era pasada suya, muy de antaño (como decía Rachel de Friends cuando no sabía decir de qué época, pues me aplico el cuento, que bastante trabajo de recopilación he hecho ya).

Mmmm y ahora modelos masculinos con el torso al aire. Como sabes meterte al público gay en el bolsillo, amiga. Las tomas en las que se retuerce como una serpiente me gustan.

Y cuando hacen lo mismo pero en espejo está muy bien. Hasta aquí me gusta bastante. Se ve un línea de trabajo definida... ¡Anda! ¡El modelo español Jon Kortajarena!

Llegó el estribillo y unas siluetas masculinas se reconocen bailando... ¿en tacones? Lo mismo de poco o nada me gusta que en Alejandro, pero esto ya es una opinión personal. Prefiero a los hombres actuando como hombres (y no como machos) que esta feminidad exagerada. Ya no solo de tacones, sino de movimientos. A quien le despierte algún tipo de lujuria, pues me alegro. Tiene que haber gustos para todos :) Estos bailarines son el grupo ucraniano Kazaky. Parecen sacados de las clases de Rafa Méndez, coreógrafo de Fama ¡A bailar!, pero no.

Los juegos de sombras de los bailarines son bonitos también. Como decía, se nota que los directores se preocupan por estos detalles.

La homoerótica va aumentando conforme avanzamos y ya podemos ver a Jon Kortajarena comiéndose una manzana con otro modelo, de la manera más sensual que alguien se podría imaginar que el simple hecho de comerse una manzana puede hacerse.

¡Y llega el segundo estribillo y se pone a bailar! Qué alegría para la vista que un cantante hoy en día siga una coreografía, cuando últimamente están más parados que los cinco millones en España. Nota: hay que ver que sea ella la que se mueve más masculina de todo el grupo XD

Más tarde se magrea y morrea con algunos jovencitos en una orgía de bocas. Esto más que crear polémica causa ya indiferencia. Next!

Al final unas lágrimas negras le caen de los ojos. Pues vale. El caso es que acaba el vídeo y... ¿Dónde coño está el beso entre los dos modelos del preview? Si esto es sin censurar, ¿por qué no sale? Exijo explicaciones. Si lo ponen como adelanto está muy feo que luego nunca llegue a suceder.

Resumiendo lo que llevo escribiendo dos días, Madonna nos trae una canción divertida y demasiado superficial, que gusta y se pega pero que carece del sello de la casa y que podría cantar cualquiera. A mí me gusta, pero no me acaba de explotar. Y sé que va a caer en el olvido pronto. Si tiene el mismo éxito que Give Me All Your Luvin' ya creo que se dedicará exclusivamente a su próxima gira, y si te he visto no me acuerdo. Porque promoción en televisión no va a hacer. Cada día más vagas estas superstars.

Puede estar contenta la comunidad gay con este videoclip lleno de androginia, que ya lo habrán puesto en un altar. La Madge sabe recurrir a sus fans más fieles en momentos de desesperación. Pero a mí me resulta lleno de topicazos, reciclaje a mansalva y de una buscada controversia, pero inexistente al fin y al cabo. En un tema que habla sobre chicas que se desmadran, pone a bailar a musculocas con tacones... Muy reduccionista del colectivo homosexual, diría yo.

Próximamente y cuando escuche más el disco, MDNA, haré la entrada analizándolo.

El mundo al revés: nuevo capítulo

4X03 EFRÉN: http://serieelmundoalreves.blogspot.com.es/2012/03/4x03-efren.html