Critico lo criticable y elogio lo elogiable

Madonna feat. M.I.A. & Nicki Minaj - Give Me All Your Luvin'

2012-02-06T20:48:00.002+01:00

L-U-V Madonna!

Con estos pegadizos vitoreos empieza el nuevo sencillo de Madonna. Después de cuatro años, una de las pocas artistas que se puede permitir el lujo de pegarse un descanso entre discos (porque las demás si no sacan CDs como churros son arrasadas por la marabunta de música nueva que nos invade a diario), vuelve a la carga con un tema pop sin mucha profundidad.

Veréis, me gusta Madonna. Cada vez que saca un álbum siempre me satisface. No soy fan (observaréis que de momento ni sale en el banner del blog), pero todo el backlash que se le está haciendo me está provocando que la defienda a capa y espada. No sabía que tenía tanto hater, de verdad. Pero es que la gente (y yo el primero) tiene que criticarlo todo. Si saca algo profundo como en su era American Life, porque es demasiado personal y crítica y no gusta a las masas. Si saca algo más despreocupado como Confessions, que es demasiado superficial. Y así la Madge va yendo de un lado para otro y esta vez la ruleta se ha parado en pop petardo.

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¿Que es una canción con una letra muy tonta? Sí. Es pop. No se espera un nivel de complejidad demasiado alto. Todos lo sabemos (y si no poneos a traducir las letras de vuestras favoritas, que mucho sentido tampoco tienen). Y ella ha vuelto al pop porque es lo que la hizo famosa. Si a alguien le gusta la música con letras más barrocas y elaboradas no creo que sea fan de esta mujer. ¿Entonces para qué criticar? No hagas caso a lo que no te gusta y punto. Yo soy el primero en criticar, pero una vez. Es la reacción natural a cuando escucho o veo algo por primera vez (aunque luego algunos ignorantes me siguen dejando comentarios en entradas de hace dos años). Pero luego lo dejo estar. A Madonna la ponen verde a diario haga lo que haga.

Un ejemplo bien claro es su actuación en el intermedio de la Super Bowl, ayer mismo. Hizo playback. Qué queréis que os diga, a mí tampoco me hizo gracia, pero seamos realistas, la mujer nunca ha tenido un potente chorro de voz y a cada gira que hace va a peor. ¿Era mejor hacerlo en directo y poder cagarla en un evento de esas dimensiones que puede marcar tu carrera de por vida? (Y si no mirad a Janet Jackson, que aún no le han perdonado aquel pezón a la pobre). Por ello ha sido muy criticada. Pero no dudéis que hubiera sido acribillada de la misma manera por los gallos que hubiera hecho si hubiera cantado en directo.

A mí me pareció un gran espectáculo, que era de lo que se trataba. Y no solo interpretó sus grandes éxitos, sino que tuvo la gran idea de incluir en el número a otros artistas mainstream del momento como LMFAO o Cee Lo Green (además de M.I.A. y Nicki Minaj). Porque es un show que ven millones de personas y de esa manera es más fácil llegar a más audiencia. Y de esa manera y haciendo piruetas bastante arriesgadas para ser en directo, además de poco comunes en señoras de 53 años, Madonna hizo una gran actuación.

Volviendo al tema del que trata este post, en cuanto a la composición y escritura de la letra de Give Me All Your Luvin' se han encargado Michael Tordjman, Martin Solveig y Madonna y la producción ha corrido a cargo de estos dos últimos (cada vez más involucrada en sus proyectos). Las partes que canta ella son bastante lineales y eso hace la canción un poco monótona. Pero volvemos al tema voz. Casi que prefiero que no cante notas a las que no llega, porque luego en directo es un sufrimiento.

Nicki Minaj y M.I.A. participan como escritoras y supongo que cada una se habrá ocupado de su propio rap. Y aquí entra en acción Mandona: "que sea rapidito, ¿eh?" XDD Dura 13 segundos el trozo de cada una. ¿Y para qué más? Nicki me gusta, pero en pequeñas dosis. Su rap en el remix de Till The World Ends se me hace muy largo. Pero Madonna sabe recortar para que todo quede justo a la medida. "Traigo a estas dos monas que están de moda y así me meto al público joven en el bolsillo", pensará su maquiavélica mente. "Pero que no me quiten mucho protagonismo, que esta es MI canción".

En cuanto al vídeo... No me entusiasma. Pero casi ningún videoclip de ella lo ha hecho desde Frozen. Así que no esperaba otra cosa. Dirigido por MegaForce, un equipo de directores franceses, la temática animadoras y futbolistas es el principal gancho, acorde con la propia canción.

Madonna sale con un carrito de bebé de una casa interpretando a una madre, al igual que cuando lleva el muñeco y se lo apretuja contra las tetas. ¿Estará haciéndonos entender que se puede ser madre y moderna a la vez? No tengo ni idea. Además de esto, Madge saca del baúl de los recuerdos disfraces de sus eras pasadas (las raperas vestidas a lo Like A Virgin) como en la captura del vídeo que he puesto antes (que con esa peluca la hace bastante mayor) o cuando sale con el crucifijo, que es como más guapa la veo. Con la raya al lado y el pelo chafado del principio no la veo favorecida.

En definitiva, un vídeo bien para un tema bien, pero que se pega. No olvidemos ese importante detalle. Cumple su función como canción pop. Las partes en que deletrean AMOR y TU se te quedan en la cabeza todo el día. No sabe ni na ella.

Madonna quiere abrirse al gran público con este género tan facilón y a mí me parece genial. Ya tendréis a otra Madonna más cortavenas en otros discos. Si ahora le apetece estar alegre y pasar el rato, pues dejadla. Y además porque al fin y al cabo, siempre acaba haciendo lo que le sale del coño y le da igual lo que la gente piense de ella. Haters gonna hate haga lo que haga, y cuanto más hablen de ella más grande la hacen.

Y-O-U You Wanna

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"Anger inevitably seems to be conjoined with emotional investment." Alt-Astrid, Fringe 4x11.

One Direction - Up All Night

2012-01-16T21:02:00.000+01:00

Fueron los terceros finalistas de la séptima edición (la anterior a la última emitida) del X-Factor UK. En manos de Simon Cowell y fichados por su discográfica, esta nueva boyband inglesa se formó en los propios castings del programa, cuando al resultar rechazados como solistas, decidieron presentarse todos juntos como grupo.

Y sí, por el hecho de ser bastante jóvenes (dentro de poco ya ninguno será menor de edad) y tener su base de niñas-fans ya son menospreciados por mucha gente. Señores: es música. Nada más. Y no hay que tirar por tierra el trabajo de un equipo de profesionales solo porque los que cantan parezcan unos niñatos. Ahora cuando hable de los responsables que hay detrás de este disco entenderéis a lo que me refiero.

No voy a negar que yo también tuve mis prejuicios al principio. Las girl/boybands son algo que tira para atrás, sobre todo cuando uno ya no es tan joven. Pero me decidí a escuchar el álbum y no me arrepiento.

La primera vez que lo escuché no me causó un gran impacto. No encontré "temazos" destacados. Pero me dejó un buen sabor de boca en cuanto a algo: esto es pop de toda la vida. De la vieja escuela. Del que ya no se hace. Es pop sin más. Sin pretensiones. No pretende marcar tendencia ni la sigue. El punto fuerte de las canciones es la armonía vocal, que despunta por encima de las bases instrumentales, que es lo que por desgracia y en general ya no ocurre hoy en día (artistas que te hacen un ritmo super potente, pero que le quitas eso a la canción y es una mierda).

Después de escucharlo varias veces ya me daba hasta nostalgia. Me recordaba a la música de finales de los 90. Ese tipo de pop inofensivo. Y al mirar los créditos me encajó todo. ¿Cómo no me iba a recordar a esa era? Señores como Rami Yacoub, que junto a Max Martin crearon el sonido de los primeros discos de Britney Spears y de otros de Backstreet Boys, tiene un peso muy importante en la primera mitad del LP. Y en el resto han contado con grandes compositores/productores.

1. What Makes You Beautiful

Supongo que a las niñas no, pero a cualquiera un poco más mayorcito seguro que esos primeros acordes de guitarra le tienen que recordar obligatoriamente al principio de Summer Nights de Grease. Yo pensaba que hasta usaban un sampler, pero se ve que no. Rami Yacoub le pone letra y música a este corte.

Un buen tema para presentar al grupo, que además les hizo debutar en el nº1. Y un estilo que les va mucho. Las letras, en general de todo el disco, son de lo más inocentes y acordes a la edad que tienen. A veces me da la sensación de que en la actualidad hemos perdido el rumbo en cuanto a letras. Con ese afán de querer subir un escalón más cada vez, lo que primero fue insinuación se convirtió en sensualidad y ha acabado desembocando en sexualidad pura y dura. Canciones que hablan de sexo explícitamente y en muchas ocasiones cantadas por artistas demasiado jóvenes. ¿Cuál es el siguiente paso? Por eso pienso que es bonito volver a lo básico. A hablar de amor.

2. Gotta Be You

Steve Mac es el encargado de su segundo single. Y mira que es de los colaboradores fijos de The Wanted y The Saturdays, pero este tema no me acaba de convencer. Y creo que no tocaba como segundo sencillo. Aunque comercialmente ha funcionado muy bien, siendo nº3. Ya sabemos que el fenómeno fan es lo que provoca la venta de discos y no siempre la calidad.

3. One Thing

Vuelve Yacoub con una de sus composiciones clásicas que suenan a esa era dorada del pop. Me da muy buen rollo esta canción y me recuerda mucho a los inicios de Britney y BSB.

El vídeo es un divertido paseo por Londres y es su tercer y último single por ahora. Me parto en el 1:30 y 2:19. Qué majos que parecen :) P.D. Deberían de plantearse llevar un par de tallas más de ropa.

4. More Than This

Y perdón por nombrarlos de nuevo, pero es que el estribillo es Backstreet Boys 100%. ¿Veis esa armonía a la que me refería antes? Se siente. NOSTALGIA. Debe de ser que me encanta el escritor, porque el otro corte del disco que hace Jamie Scott, Stole My Heart, es de mis preferidos.

Mis preferidos: Niall a la izquierda (el irlandés) y
Zayn (musulmán de religión y de padre pakistaní)

5. Up All Night

El tema que da nombre al álbum es algo más animadillo. Nombrando a Katy Perry en el estribillo ya me tienen en el bolsillo. Otro single potencial.

6. I Wish

Otro tema popero de Yacoub. Vuelta a los 90 <3 No hay mucho más que decir.

7. Tell Me A Lie

Es instantáneo, como el Cola Cao. Es escuchar ese principio (y sobre todo el estribillo) y decir: Kelly Clarkson. Y en efecto, es una de las co-escritoras de esta canción.

8. Taken

Hay parecido con Big Girls Don't Cry de Fergie debido a que es el mismo compositor. Pero este corte tampoco me entusiasma. Cabe decir que en la escritura de la letra participan ellos mismos.

9. I Want

Esta le da un aire diferente al CD. Escrita por un miembro de los McFly y producida por el que co-escribía todas las canciones de las Spice Girls, debería de gustarme. Pero no me acaba. Aquí empiezas a perder un poco la esperanza, porque el disco se acaba y sabes que hacia el final las cosas decaen. Pero no.

10. Everything About You

Aquí se levanta el ánimo otra vez. Un poco más dancey que todo lo anterior, pero en su línea pop. En esta y en la siguiente vuelven a escribir los miembros del grupo.

11. Same Mistakes

Me recuerda a Sting o a no sé qué cantante. Dentro del álbum es escuchable, pero no me mata.

12. Save You Tonight

RedOne le pone letra y producción al penúltimo corte, con buenos resultados. No suena a lo típico de él.

13. Stole My Heart

¡Y sorpresa final! Una de las que más me gustan. Quizá porque suena más moderna que las demás o porque le da aliento a ese cierre. Pero deja con ganas de más.

En resumen, que les han hecho un muy buen disco a estos chicos. Hay un gran equipo detrás de este trabajo y no se puede negar ese valor por el mero hecho de que son una boyband dirigida a gustar a adolescentes. No me llamó la atención en un principio, pero con las escuchas y superados los prejuicios, es un álbum que se deja escuchar de pies a cabeza.

Les desearía suerte en las listas de ventas inglesas, pero ya la están teniendo. Y además planean saltar el charco. Así que cuidado, que dentro de poco pueden llegar a conocerse hasta aquí, en Espain.

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El mundo al revés: 3x11 CRUCERO

2012-01-02T21:05:00.000+01:00

La final de la tercera temporada de esta serie que escribo sobre las aventuras/dramas de un grupo de personajes que viven en un mundo en el que la mayoría de la población es homosexual.

Primera parte: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/12/3x11-crucero.html

Segunda parte: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2012/01/3x11-crucero-segunda-parte.html

Para más información visita la página de Facebook:

https://www.facebook.com/pages/El-mundo-al-rev%C3%A9s/203469036354608

The Saturdays - All Fired Up Tour (Wembley Arena, Londres)

2011-12-21T21:25:00.000+01:00

Esta es la primera vez que hago una crítica de un concierto. La gira ya se ha acabado, pero en el caso de que alguien no quiera "spoilers" por si luego editan un DVD o algo por el estilo, que no siga leyendo, porque lo voy a desgranar punto por punto.

The Saturdays se estrenan con su primera gira en recintos grandes (arenas). Y no sé en las demás ciudades, pero en Londres el Wembley Arena estaba casi lleno.

Primero de todo, decir que he estado en conciertos de las grandes, como Madonna o Lady Gaga, y no se puede comparar el nivel de presupuesto ni espectáculo, porque esto es otro rollo. Así que desde esa perspectiva voy a analizar lo que presencié como espectador. Y para hacer la crítica más estructurada, voy a dividirla en diferentes apartados. Sí, igual esperabais que fuera contando todo cronológicamente, pero más que ir narrando todas las actuaciones me interesa más destacar otros aspectos:

Wembley Arena

Organización

Era la primera vez que acudía a un concierto fuera de España y he de decir que quedé tan maravillado con la organización que necesitaba expresarme. Necesitaba escribirlo en mi blog para que la gente que no haya tenido oportunidad de ir a un tour en el extranjero sepa que las cosas pueden (Y DEBEN) hacerse bien.

Nada más llegar a las inmediaciones del recinto, multitud de personal acreditado en los exteriores te ayudaba a localizar tu puerta de entrada. Porque sí, había más de una :O Según tu localización dentro del recinto entrabas por un sitio u otro. De esa manera se evitan las inmensas y descontroladas colas como ocurre aquí en Espain.

La cola estaba demarcada con una cinta y había seguratas para evitar que nadie se colase. En España llegan los cuatro listos de turno y se cuelan por toda la cara. La gente grita, sí, pero se salen con la suya porque no hay seguridad ninguna que controle eso.

A la hora exacta que ponía en las entradas que se abrían las puertas, las abren, y en cuestión de minutos ya está todo el mundo dentro, donde, de nuevo, personal autorizado abundante te ayudaba a colocarte en tu asiento. Una vez allí podías salir y entrar a los baños, servicio de comidas/bebidas (no solo snacks, sino hamburguesas, perritos, pizzas... de todo) y la tienda de Merchandising. Que no solo estaba en un sitio. Había personas a lo venta ambulante por todo el recinto vendiendo el Tour Book y pósters a grito pelao (con lo cual me apuesto a que pudieron triplicar las ventas), y también comida y bebida.

La salida fue igual de organizada. Sin aglomeraciones ni esperas. Inmediata y civilizada. APRENDE, ESPAÑA. Vergüenza ajena me da la mala organización de todos y cada uno de los eventos que he estado en Españistán. Estamos a años luz. Y lo peor de todo es que va a ser así siempre.

Vale que eran asientos numerados y por lo tanto no hay que tirarse de los pelos con tres talifanas para estar medio centímetro más cerca del escenario como pasa aquí. Aunque en este concierto la gente se puso de pie (evidentemente por la emoción), pero se agradece estar descansado hasta que empieza o durante el coñazo de los tres artistas invitados ¬¬. En nuestro querido país nos gusta estar "apegados" como borregos, cuatro personas en un metro cuadrado, sin poderse mover desde el momento en que llegas a tu sitio, después de horas y horas de pie, sin beber ni comer y con la vejiga a punto de estallar. Yo lo odio, no sé si os habéis percatado. Pero aún así, la diferencia es abismal.

Escenario

El escenario era amplio y con un espacio más aprovechado de lo que esperaba. Además de pequeños recursos como unos trampolines que las impulsaban a ellas o a los bailarines desde abajo, haciéndoles aparecer por sorpresa, y una plataforma giratoria en la mini-pasarela, un diván gigante, telas iluminadas de colores, bailarines tremendos mmm.

Puestos a pedir, la plataforma podrían haberla hecho elevatoria, ya que los que estábamos más lejos las hubiéramos visto mejor. Y una pasarela más larga y unas pantallas laterales más grandes también se hubieran agradecido, por lo mismo. Pero ya sabemos que no cuentan con un presupuesto ilimitado.

Los vídeos de fondo estuvieron correctos. Me gustó en particular el de Up, que era como el videoclip pero con otros vestuarios y con unos efectos muy chulos.

Setlist y actuaciones

El setlist consistió en todos sus singles, ya que de momento no son muchos (seguro que para el próximo tour ya se cae alguno de la lista) más todo el disco nuevo, excepto los bonus track (snif). AH, y excepto también el corte White Lies, uno de mis preferidos. ¿Por qué? ¡¿POR QUÉ?! No lo entiendo :'(

La única canción que cantaron fuera de su repertorio es Winter Wonderland, un villancico totalmente innecesario. Pero qué vamos a hacerle, es casi Navidad y pegaba. La otra pequeña excepción fue el mash-up de If This Is Love/Moves Like Jagger. Me alegro que ya empiecen a hacer versiones de sus propios temas, porque siempre suelen ponerlas tal cual están en el disco. Un poco de variedad y riesgo no hace daño. En este caso, todo un acierto. Algunas otras las noté con un beat más fuerte y por ejemplo Up la hicieron en versión remix de Wideboys. Y otra pequeña remezcla para My Heart Takes Over.

La selección de canciones para el concierto hubiera sido perfecta de no faltar White Lies, pero otra cosa que tengo que objetar es el orden. Estuvo genial que empezaran con Notorious bajando en el ascensor, pero tenían que haber acabado con All Fired Up. Ha sido el single más exitoso de esta era y es un bombazo para finalizar. En su lugar, cerraron el show con Higher, que sí, es de sus temas más conocidos, pero es del disco anterior. Aquí el setlist entero.

Las actuaciones y la coreografía de cada una estuvo más que bien. ¡Se movían demasiado para lo bien que cantaban! Me gustó la mayor interacción con los bailarines en comparación al Headlines Tour. No vi necesario que Una (la preñá) se quitara en Do What You Want With Me. Si la coreo era más movida (tampoco te creas) que la hubiera hecho de otra forma. Ella y Mollie son mis preferidas y hubiera estado bien verla también en esa. Suerte que es de las que menos me gustan del disco y no me importó demasiado.

El espacio escénico muy bien aprovechado: sentándose en las escaleras, subiendo a la parte superior, bajando a la pasarela...

Vestuario

Como habréis visto por las fotos hasta ahora, es bien variadito. Habiendo visto la gira anterior, que era rollo en teatros de poca capacidad, no esperaba tanto cambio de vestuario y en tan poco tiempo. Los descansos entre actuaciones eran mínimos. Otras artistas te ponen un interlude y tardan siglos en volver, pero ellas se cambiaban en un plis XD De Work a Get Ready, Get Set se cambian allí mismo.

El modelito que más me gustó fue el segundo. El que llevan debajo del de oficinistas. Es muy Sats-colorido con un toque sofisticado. El otro con colorines es un poco cutre. El plateado es bonito, pero poco vistoso. El de Santa Claus... Menos mal que luego debajo llevan otro.

Calidad vocal

Muy buen directo, sí señor. He visto mil actuaciones en directo, pero verlas en vivo no decepciona. Las que más me asombraron por el chorro de voz son Una y Rochelle, que pegaron varios gritos que me dejaron loco :D Y Mollie ha mejorado muchísimo desde sus turbios principios. Da gusto oírla cantar en I Wish I Didn't Know. Al principio del vídeo se abrazan todas porque Una acaba de decir que se va a casar con su novio. Me alegra comprobar que además de colegas son buenas amigas (se sabe por otros muchos detalles). Ya me gustaría ver a otras girlbands abrazarse todas, en vez de hacer tomas por separado en sus vídeos...

En el contrapunto de calidad vocal está Vanessa, que era la voz más fuerte en los inicios del grupo y se ha convertido en una de las más descontroladas. Es una pena, porque en temas que lleva la voz cantante como en Forever Is Over o Ego, no lucen nada ahora. Además de que en otras canciones Una u otras le tienen que hacer partes suyas. Se dice que es el tabaco. Yo no tengo ni idea. Pero si ya no puede hacer los mismos gritos en directo que en la versión estudio, que le den esas partes a una que pueda a partir de ahora.

La anécdota de la noche

Y para rematar la faena, esperando en el pasillo y a punto de salir, pasa por delante de mis narices Ben, el novio de Una (y ahora prometido). Para quien no sepa quién es, además de un conocido jugador de rugby, hace vídeos con Una cantando ambos. Se han puesto hasta nombre ellos mismos: Benuna. Vaya dúo más simpático y qué buena pareja hacen. Si por alguna de aquellas se separasen las Sats, de aquí veo yo filón XDD

En resumen

Salí contentísimo de este concierto. Primero de todo porque la buena organización y el no estar medio día pasando calamidades hace que lo disfrutes mucho más, sin malos rollos de situaciones que se suelen dar en aglomeraciones de gente ansiosa. Segundo, porque soy fan de ellas y me alegro haber podido verlas por fin en directo. Esperaba menos nivel en cuanto a recursos, al haber visto la gira anterior en DVD. De ahí la buena sensación que me han dejado. Y finalmente, porque ofrecen un espectáculo acorde a lo que son: una girlband sencilla pero con talento, con temazos como la copa de un pino que disfrutas aún más en vivo.

Espero que haya más giras como esta y espero poder verlas con mis propios ojos.

El mundo al revés: 3x10 EFRÉN

2011-12-19T23:45:00.002+01:00

Penúltimo capítulo de la temporada y para mí el mejor de ésta:

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/12/3x10-efren.html

El mundo al revés: 3x09 OSI

2011-12-12T20:57:00.000+01:00

Nuevo capi de mi serie: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/12/3x09-osi.html

Rihanna - Talk That Talk

2011-11-30T19:52:00.001+01:00

La portada de la versión Deluxe.
Y dale con el tabaco. ¡Que ya no es moda!

Se quitó el pelo rojo y toda la alegría se fue con él. Se acabó la época colorida y despreocupada de Loud y nos adentramos de nuevo en la tenebrosa Rihanna de antaño. Cuando parecía que había superado aquel capítulo de su vida con su ex Chris Brown, vuelve para recordárnoslo en el vídeo del single presentación del disco. Una canción en tono de fiesta que perdió su superficialidad el día que vimos ese videoclip.

Tengo que dejar claro antes de meterme de lleno en la crítica que nunca me han gustado demasiado los discos de esta mujer. Tiene un estilo muy cambiante que ni ella se aclara. Y eso de cagar un álbum por año tiene que repercutir en la calidad del producto final sí o sí. Me quedo con sus singles, y no todos. Pero eso no quita que siempre trate de darle una oportunidad a sus CDs.

Talk That Talk es un disco de esos que te hubieras comprado en los 90, cuando aún no había internet, engañado por un primer single dance, y luego te lo tienes que comer con patatas al comprobar que sólo hay una canción más así en todo el álbum y el resto no. Benditas tecnologías...

Y es que ella misma dijo que iba a hacer una reedición de Loud al principio, pero luego decidieron hacer un LP entero (según su equipo, en el mundo de la música actual, si te tomas un descanso la gente te olvida). ¿No hubiera sido más coherente meter We Found Love y Where Have You Been en una reedición de Loud, más acorde con la música de baile, y luego ya hacer un álbum entero de música de ghetto, que es en el fondo lo que a ella le gusta? No. Prefiere hacer un engañabobos y presentarte un disco como algo que luego no es.

¡Chungaaa!

1. You Da One

Esto es el segundo single. ¿Te lo crees? Yo tampoco. No está mal como corte final de un disco. Pero no se salva ni con la mano mágica de Dr Luke (un poco fuera de su campo esta vez).

2. Where Have You Been

La otra producción de Calvin Harris, ayudado por Dr Luke, y compuesta entre otros por Ester Dean. Esta mujer ha trabajado con los/las grandes de la música como Britney Spears (Drop Dead Beautiful), Katy Perry (Firework, Peacock), Beyoncé, Kelly Clarkson, Floptina... Además ha co-escrito ocho cortes (de 14 que tiene) de este álbum.

Es un paso más allá de We Found Love. Es un poco más rayada. Es un poco más a lo Black Eyed Peas. Pero si al principio parece rara y con un estribillo demasiado trallero, cuando escuchas el resto vuelves a esta y la agarras como a un clavo ardiendo.

3. We Found Love (feat. Calvin Harris)

Simplemente genial. Esa felicidad musical no se corresponde con la letra, pero cuando se está de fiesta no importa. La ponen, te da el subidón y la bailas como un poseso. RIP a la Rihanna "marchosa" a partir de este punto.

4. Talk That Talk (feat. Jay-Z)

Se creían que iban a crear otro bombazo como cuando este rapero (que todavía no me cabe en la cabeza lo que triunfa en USA) colaboró en Umbrella, pero les ha salido una caquita. Y así como otras veces suelo decir que los raps en las canciones me parecen prescindibles, en esta digo más: ME MOLESTA. ¿Un rap de casi un minutazo? NO, GRACIAS. Y menos de este señor.

El tema se salva por la producción de StarGate, que le da un toque algo (y solo algo en este caso) de modernidad.

Según la pegatina de la portada cuando te compras el CD, esto probablemente sea single (y un bombazo en USA, con lo que allí gustan estas cosas). Válgame.

5. Cockiness (Love It)

Con la anterior nos adentrábamos en las barriadas, pero con esta ya estamos en el corazón de ellas. En la peor zona de una ciudad, vaya. Es igual de insoportable que Diva de Beyoncé. Si puedes con una podrás con la otra. Y si te gusta aquella te encantará ésta. No hay más. A mí me parece una tortura.

6. Birthday Cake

¿Esto qué es? Podría ser la música que llevan en sus bugas los mafiosos y delincuentes en un vecindario con zapatillas colgadas de los cables de la luz. Pero lo peor de todo es que ni está finalizada. La acaban ahí con un fade-out y se lavan las manos... Se ha dicho que hará la versión entera. También se rumorea que la grabó entera y que si la saca como single obligaría a los que ya tienen el disco a comprársela, puesto que en el álbum no está completa. Si fuera así, sería de un retorcido digno de ella, que juega con los impulsos de los fans de tenerlo todo de su artista favorito, que compran reedición tras reedición y single tras single todo lo que saca.

Vale, podemos hacer el photoshoot en esta barrio de mierda,
pero cuando acabemos que me recoja la limo, plis.

7. We All Want Love

Aquí empieza un poco el respiro. Algo más relajadito y normal. Está bien como relleno, aunque suene a anuncio de loción corporal/champú para chirlitas. Lo prefiero cien veces antes que el tramo chungo.

8. Drunk On Love

Quitando las de baile, ésta me parece de las mejores de todo el álbum. Ves Ri, se puede hacer algo que no sea dance y que tampoco sea lo anterior. StarGate nos vuelve a dejar sus típicos ritmos que juegan con la electrónica, pero que en un conjunto lo hacen sonar urbano. Aunque en realidad usa un sampler de esta canción. Y hoy en día cuando se usa un sampler se roba entera y se pone de base, a lo Beyoncé con Run The World.

La pega de este corte es que Rihanna no llega a la nota (1:01) y se la oye forzada. Es una pena. Hubiera estado bien escuchar este tema interpretado por otra voz más potente.

9. Roc Me Out

La última producción de StarGate en el disco y a partir de la cual casi que ya podemos cerrar nuestros reproductores de música. Porque lo que queda...

Me recuerda bastante a Peacock de Katy Perry. Será por esa base tan de estos productores. Y también es como el Rude Boy de este trabajo.

10. Watch N Learn

Buffffff. Basta. Se me van las fuerzas ya para continuar.

11. Farewell

Con este nombre no podía ser otro que la despedida (de la versión estándar). Una bonita balada que te quita un poco el mal sabor de boca de todo lo que has escuchado hasta ahora (pero no te hace olvidarlo).

Esta línea junto a la dance es la que tenía que haber seguido con todo el disco. Demostrar que ya es una mujer madura y que toda aquella era oscura relacionada con aquel percance ya la tiene superada. Que puede interpretar igual de bien tanto elaboradas baladas como música de baile y actual. Pero no, por desgracia decidió dar un paso atrás.

La portada de la versión estándar. Que aunque también
es chunga, es un poquito menos que la del humo ¬¬

Versión Deluxe

Incluye tres bonus: Red Lipstick, Do Ya Thang y Fool In Love. Absolutamente prescindibles los tres. Después de escuchar el pesado álbum no me apetece alargar la agonía de la muerte. Quiero que termine.

El segundo de ellos aporta algo de 80s/90s a nuestras vidas y es alegre. Pero llegados a este punto ya no se arregla lo que ya está hecho. El tercer bonus empieza como el estribillo de Bohemian Rapsody de Queen, pero a partir de ahí se desmarca. Y no. Tampoco.

Como bonus de iTunes han puesto una versión extendida de We Found Love que es rara de escuchar, porque cuando te pones a cantarla hay otro trozo de musiquilla y te quedas paparapapá...

En conclusión, un disco muy muy pesado y que tengo claro que no voy a escuchar. De la quema salvo los cortes 2, 3, 8 y 9. Y si me apuras, el 7 y 11. No es que no haya habido una evolución, es que se ha producido una involución. Vuelta a lo que se creía superado.

¿Que Rihanna quiere volver ahora a la música "urbana" y es lo que más le gusta a ella? Enhorabuena. Que te escuchen tus fans, bonita. Que a ellos les parece genial todo lo que haces. Así que, adiós.

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El mundo al revés: 3x07 ADA

2011-11-28T21:05:00.000+01:00

Serie escrita de temática gay que escribo y publico en este blog :)

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/11/3x07-ada.html

The Saturdays - On Your Radar

2011-11-22T18:05:00.000+01:00

Horrible, horrible portada para un grupo que siempre lo borda en sus carátulas. Esas caras de alien retocadas a más no poder, ese color de pintalabios que daña la vista, los tamaños iguales de todas, ese fondo degradado tan insulso de gris a blanco... ¿Y el cacho que hay entre las fotos de ellas y el título? ¡Ahí cabe un autobús! Todas apelotonadas ahí al fondo del frasco y tanto espacio mal distribuido. FATAL. La tipografía es la suya de siempre, pero le falta vida. Color. Algo. Supongo que ahora intentan ir de maduras y más serias.

Habiendo pelado como se merece la portada, pasemos a hablar del contenido, que es lo que realmente importa. Su cuarto álbum (según ellas, si contamos el EP Headlines!), que salió a la venta ayer en las islas británicas, viene marcado por una fuerte influencia dance. Como ya he comentado en entradas anteriores, no se puede escapar de las tendencias actuales y me parece genial que siempre quieran progresar. Sin embargo, siguen teniendo ese toque Sats que las ha hecho famosas. Y en esta ocasión más implicadas que nunca, participando en la composición de la mitad del disco.

En este documental las chicas nos hablan una por una de las canciones del CD (pinchar en cada parte):

Making of On Your Radar (Part 1) (Part 2) (Part 3) (Part 4)

Y ahora voy a hablar yo de ello.

¿Veis a lo que me refería antes con portadas bonitas?

1. All Fired Up

Miedo me dio escuchar este segundo single por primera vez y comprobar que habían traspasado algunos límites en cuanto a género, pero ellas son así. Siempre probando cosas nuevas. Y al final y como es de costumbre me acaban enganchando. Una (la preñá) siempre dice que le encanta esta canción ^^ Y como explican en el link que he puesto antes, de la letra de este single sale el título del disco.

Producida nada más y nada menos que por Xenomania y Space Cowboy (antiguo colaborador de Lady Gaga) las chicas nos dan la pista más bailonga del álbum y de toda su carrera.

2. Notorious

De la mano de Ina Wroldsen y Steve Mac, el combo de compositores/escritores que ha creado sus mayores éxitos, vino el primer single que se extrajo del LP y que nos animó los largos días de verano. Con su estilo petardo de toda la vida aderezado con la pizca perfecta de ritmos dance.

3. Faster

La joya del álbum, en mi opinión. Es el Higher de Headlines! o el Up de Chasing Lights. Creada por los mismos del corte anterior y los mismos del siguiente. Son DIOSES y siempre hacen temazos como la copa de un pino.

Esta canción es el pop perfecto y desinhibido que The Saturdays siempre ha hecho y es por lo que las amo. Sencilla y sin pretensiones, con estrofa potente, un bridge que ya te pone los pelos de punta y un estribillo que se te queda en la cabeza hasta cuando estás acostado en la cama. Me gusta que arriesguen a lo largo de su carrera, pero nunca os salgáis de este lecho, porque es por lo que os habéis hecho famosas y es por lo que los fans os queremos.

Esto tiene que ser el próximo single o voy a la puerta de la discográfica y monto un pollo. ¡Hombre ya!

Primera actuación del tema en el Album Chart Show. Sin Frankie, que está "malita".

Otra portada errónea con clones en ella.

4. My Heart Takes Over

Una balada al más puro estilo clásico-Saturdays y que injustamente no ha calado en la caprichosa lista de ventas inglesa, debutando en el número 15. Un día ponen a alguien por las nubes y al día siguiente se olvidan de comprar sus canciones. Que todos los años se sabe que hacia Navidad venden mejor las canciones lentas, pero este año no. Porque ellos son así. Diles lo que ha sido este single, Frankie, querida, si eres tan amable:

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Aquí un vídeo remix que vale la pena.

5. Get Ready, Get Set

Un tema cañero y el primero de este álbum del puño y letra de ellas mismas, ayudados por la producción de Xenomania. Anteriormente solo habían escrito baladas, pero ya con los B-side de esta era (y parte de la anterior) se han atrevido a acelerar el ritmo.

6. The Way You Watch Me (feat. Travie McCoy)

No está mal incluir alguna colaboración que siempre da algo de variedad. Con el ex-novio de Katy Perry se atreven con algo más alejado de lo que suelen hacer, pero que encaja perfectamente.

7. For Myself

Me parece de las más flojas. De esas que no les tenían que haber dejado que viera la luz. Me gusta que tomen parte en lo que hacen, pero no todo vale. Me parecen mejores los B-side Not That Kinda Girl o Ladykiller, que no entraron en el disco.

8. Do What You Want With Me

Otra que me deja tibio. Este es el peor tramo del álbum (7, 8 y 9).

9. Promise Me

Ritmos petardos de nuevo, pero tampoco me parece que llegue al nivel. Sinceramente, me parece de relleno. Es posible que luego me guste más, pero de momento no lo veo.

10. Wish I Didn’t Know

Preciosa balada y yo creo que con los mejores resultados en cuanto a composición por parte de ellas. Con este corte empieza a remontar otra vez el disco.

11. White Lies

Cuando Mollie se enteró de que este tema era de Rami Yacoub, que junto a Max Martin fueron los responsables de gran parte de los dos primeros discos de Britney Spears, casi le da algo. Como buena fan de Britney que es ella.

Una armonía perfecta entre melodía, pop y dance. No sé si estoy de acuerdo con que esté tan hacia el final o me parece bien porque así se tiene un incentivo para escucharlo entero. Me parece de las mejores de todo el LP.

12. Last Call

Escrita por Una y Lucie Silvas, esta melodiosa balada a piano está bien para ir cerrando el disco.

13. I Say OK

Sorpresón. Después del corte anterior que sonaba a la típica frase del profesor de: "Bueno, como ya no va a dar tiempo a nada más.." y ya estabas recogiendo tus cosas porque sabías que la clase se había acabado. Pero no. Vuelve la marcha para un colofón final con esta otra escrita por ellas.

14. Move On U

Otra movidita para poner ya sí que sí el punto y final. Escrita por ellas y producida por The Alias, responsables de algunos de sus remixes.

Portadas individuales que han sacado para una edición especial
en la que puedes comprar la que más te guste. Mollie <3

Haciendo una valoración final, es un disco que roza la perfección pop. Con influencias dance, como la actualidad manda, pero sin perder de vista sus orígenes. Tiene el bache ese de los cortes 7, 8 y 9 que no me convence, pero echa el resto y lo da todo hasta el final. Siempre hay algo que no gusta en un álbum y es normal.

En cuanto a letras, que no he hablado en toda la entrada, The Saturdays salen un poco de lo oscuro de sus antiguos trabajos. Ya no son todo relaciones rotas, que se están acabando o un recuerdo nostálgico. Ahora salen de fiesta, se sueltan la melena, ligan, son chicas malas o se están enamorando. Es algo nuevo para ellas y un positivismo que me gusta, sin perder el lado triste del amor que tienen en otros temas.

Les deseo toda la suerte del mundo y queden como queden en la lista de ventas (muchas veces poco indicativo de la calidad de un trabajo), mi opinión sobre el disco os la resume Frankie en una palabra:

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El mundo al revés: 3X06 JAIME/LUIS

2011-11-21T21:03:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/11/3x06-jaimeluis.html

The Wanted - Battleground

2011-11-19T17:58:00.000+01:00

Como prometí hace poco cuando hablé sobre el primer disco de esta boyband, aquí llega el segundo, que ya está a la venta incluso en este país al borde de la quiebra. Y viene nada y nada menos que con cuatro singles extraídos ya, aunque el último todavía no está a la venta. Es un álbum bastante completo y que incluye, como en el anterior, composiciones de ellos mismos. No solo son unas caras bonitas.

1. Glad You Came

Con este tema tan veraniego me conquistaron y fue gracias a este vídeo rodado en Ibiza por el que me empecé a interesar por ellos. Fue el segundo sencillo de este disco y con él llegaron al Nº1 en UK. Su segunda y última vez que han llegado a lo más alto de la lista por ahora. Su primera vez fue con All Time Low, el sencillo con el que se dieron a conocer.

2. Lightning

El tercer single viene en forma de una potente canción y marcando ya el nuevo ritmo de la banda. Abocados más hacia la música de baile, como la tendencia actual manda.

3. Warzone

Este es el último single del que os hablaba que aún no ha salido a la venta, ya que es el que oficialmente están promocionando para vender el LP. Comienza como la típica balada pero sorprende con los sonidos que la modernizan a partir del primer estribillo, para llegar a un bridge coral que no te esperas. Habla sobre una infidelidad y ha sido co-escrita por Max y Nathan. Estos dos componentes son los que más han participado a la hora de escribir canciones para este disco.

El vídeo está bien y me recuerda mucho a The Call de Backstreet Boys, por esa manera de intercambiar a los cantantes en pantalla. Pero al ser ya su tercer videoclip dirigido por la misma persona (Director X, sí, se llama así el director), creo que deberían de cambiar para salir un poco de ese estilo.

4. Invincible

Seguimos con el toque dance que le han querido dar a este trabajo, en este caso con algo más de superficialidad, pero animado y ameno.

5. Last To Know

Este corte es bastante particular y eso se nota nada más empieza. Se sale un poco de la tónica general del álbum y es agradable para romper lo que podría haber sido monótono pero no es.

6. I'll Be Your Strength

Producida por Xenomania, reconocidos por trabajar con Girls Aloud y The Saturdays entre otros, esta especie de balada se torna paulatinamente en algo muy diferente a como comienza. Entre otros, ha sido co-escrita por Jay. Es como que cada miembro del grupo tiene su aportación en un tema en especial en el LP.

7. Rocket

Otra buena canción. En su trabajo anterior metieron más paja, pero en este se nota algo más de dedicación.

8. I Want It All

Escrita por Siva y su hermano. ¿Véis lo que decía sobre que cada uno tiene como una canción hecha por sí mismo?

9. The Weekend

Y nada más empezar esta ya lo sabes. Es la de Tom. Si es que le pega totalmente. El que parece más malote y fiestero tiene uno de los temas más cañeros del álbum, con una letra bastante estúpida, pero se perdona por la tralla.

10. Lie To Me

Quizás la más floja de todas, pero metida hacia el final no molesta. Queda el incentivo de escuchar la última, que es conocida.

11. Gold Forever

Del autor de la mayoría de sus singles (Steve Mac) y también muy presente en los créditos de The Saturdays (como dije en el post de su primer disco, encuentro un paralelismo muy grande entre ambos grupos). Este fue el primer single oficial del CD, ya que al contrario que las Sábadas que reeditaron su primer trabajo para meter el Comic Relief (Just Can't Get Enough), ellos lo dejaron directamente para meterlo en el segundo. Este tipo de canciones para recaudar fondos para esta asociación se hace todos los años en Reino Unido. Y si bien en anteriores ocasiones han sido elegidos otros grupos como las Girls Aloud, Sugababes o The Saturdays, en esta última edición fueron ellos los afortunados, ya que al ser para la caridad se suelen vender muy bien.

En conclusión y como esperaba después de su primer trabajo discográfico, en el que la mayoría de artistas meten mucho relleno, este segundo disco mejora con creces y se hace mucho más entretenido de escuchar. Es más actual y más bailable, y se nota que han llevado una línea general que marca el álbum entero. Tiene más personalidad y los define como grupo.

Entrando directamente al número 5, es su segundo top5 en UK en la lista de álbumes. Y no es de extrañar, porque estos chicos son unos trabajadores natos y están cosechando el éxito que se merecen.

Cher Lloyd - Stick + Stones

2011-11-15T20:58:00.001+01:00

Creo que ya queda suficientemente demostrado que no solo los ganadores de los concursos musicales tienen una carrera discográfica. Cher, quedó cuarta en el X-Factor del año pasado y ya tiene disco en el mercado. Bajo la tutela de Cheryl Cole y demasiadas similitudes entre ambas, no solo en el nombre, consiguieron versatilizar a esta rapera para hacerla más choni-refinada, pero sin robarle su esencia, que al fin y al cabo la hace única.

Yo no le había prestado mucha atención desde que salió del programa. Y no sé si es por falta de música o porque un día se me pegó su primer single, pero decidí darle una oportunidad.

El LP no está mal para ser el primero y por lo menos refleja un poco todo lo que es ella, aunque diría yo que es más comercial de lo que esperaba. La ves tan chunga en las fotos que parece que vaya a ser un álbum igual de malote, pero luego es más bien de pavi-pava. A lo Avril Lavigne, que va de mala pero luego la ves con su micro rosa con strass y se le ve to el plumero. Volviendo a Cher, canta a la par que rapea a lo largo de este trabajo que le ha quedado bastante heterogéneo. Y lo que me ha sorprendido es que ha co-escrito todas las canciones menos dos.

Qué yoli que soy, colega. La reina del barrio.

Pasando ahora a despiezarlo corte a corte:

1. Grow Up (Feat. Busta Rhymes)

Cuando vi esta colaboración pensé: ¿Esto qué son, los 90 o qué? Me vino a la cabeza el rapero en el vídeo futurista de Janet Jackson y todas las noticias que he leído sobre él y su historia criminal. Pero dejando todo eso a un lado, debería de ser el que pudieron conseguir para esta colaboración. Y a pesar de toda esa rudeza junta, la canción es muy reggae-petarda.

2. Want U Back

Otra pavada de canción facilona que entra muy bien. Producto de Shellback, responsable de I Wanna Go de Britney Spears entre otras, y de otras tantas de Stick + Stones.

3. With Ur Love (Feat. Mike Posner)

El segundo single no está mal y Cher demuestra algo más de malabarismos vocales. La colaboración de Mike Posner me pone to burro. No sé si es por la forma en la que canta o qué. No tratéis de encontrarle explicación. El combo Max Martin/Shellback firma este tema.

El vídeo es bonito y tratan de mostrar a una Cher más dulce, pero ese rapao de la cabeza me da bastante miedo cuando se pone de ese perfil. Queda un poco trannylicious.

Actuación en X-Factor

Aquí una Cher más fina, pero no parece ni ella.

4. Swagger Jagger

El primer single con el que se dio a conocer como cantante es muy cuestionable. Un día leí en un foro que parece una canción hecha por una persona mayor intentando ser moderna y ahora no me lo puedo quitar de la cabeza porque es verdad XDDD La chillada estrofa es molesta, pero la salva esos choni-ritmos que explotan justo antes de acabar en un éxtasis muy bakala, que si te oye alguien puede pensar que estás rememorando tu época fiessstera. Pero mola.

El vídeo y todo el rollo dibujos que le han dado a la promoción me gusta mucho.

5. Beautiful People (Feat. Carolina Liar)

Mira que me he esforzado en ponerle voz de mujer al cantante de esta colaboración, por lo de Carolina, pero resulta que es una banda sueca y el vocalista es un hombre XD Ahora me cuadra todo mejor. Este es uno de mis cortes preferidos del álbum. La veo un poquito más profunda que el resto, que pretende agradar a primera escucha. Y como no, producida por Shellback/Martin. Me ENCANTA los giros vocales que hace del 2:45 al 2:55. Esto debería de ser single. No después de With Ur Love, porque otra balada seguida no, pero debería de ser single.

6. Playa Boi

Esta junto con el corte 8 están producidas por RedOne y... ¡Sospresa! No suenan a Lady Gaga. Por fin parece que está evolucionando este productor que usaba los mismos sonidos para todos los artistas. En este caso suena más urbana/ochentas y en cuanto a estrofas vuelve a salir la Cher de barrio. Pero me gusta. Podría ser un tercer single en mi opinión.

Y sí, parece que "Playa" se refiere a nuestra playa en español. A saber por qué, pero por lo que dice la letra se podría traducir como "chulo playas".

7. Superhero

Este tema tiene como un estilo de época. Y como no sé de qué época es, diré como Rachel de Friends: de antaño XDD Si hay algo que me gusta de este disco es que cada canción suena diferente.

Más del rollo chungo.

8. Over The Moon

La urbana y rapeada estrofa se fusiona con el clásico estribillo en este extraño corte.

9. Dub On The Track (Feat. Mic Righteous, Dot Rotten + Ghetts)

Esta es quizás la más rara del álbum. Pero tampoco lo suficientemente rara para no gustar. Se le cogerá el punto, aunque no es de mis preferidas así de primeras.

10. End Up Here

Una bonita balada cierra la versión estándar del disco. Y aunque pudiera parecer corto en su conjunto, prefiero mil veces que se haga corto y te apetezca escucharlo otra vez, a esos CDs interminables como los de los Black Eyed Peas, por ejemplo.

11. Stay y 12. Talkin' That (Bonus tracks)

La primera escrita por una componente del grupo de los 80, Bananarama, y versión del grupo Shakespears Sister's, que cantó durante su estancia en el X-Factor. La segunda está escrita por la mismísima Britney Spears (me acabo de enterar ahora leyendo Wikipedia). Están bien, pero dan el perfil de bonus. Es decir, que completan un poco el disco si te has quedado con más ganas, pero son prescindibles. Pero sobre todo en Stay demuestra su versatilidad a la hora de entonar notas altas. No solo es una rapera.

En resumen, es un álbum facilón, hecho para entrar a la primera. Con un poco de rapeo respetando sus orígenes, pero muy edulcorado, tratando de hacerla más fina. A mí me gusta y es posible que crezca en mí. Desde luego estilo particular tiene, y eso es bueno para diferenciarse del resto. Mientras siga en esa línea por lo menos tendrá a un público fiel.

El mundo al revés: 3x05 IS

2011-11-14T20:52:00.002+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/11/3x05-is.html

Katy Perry - The One That Got Away

2011-11-14T16:22:00.000+01:00

A más de un año de la salida de Teenage Dream, la señora Katiana sigue sacando sencillos. En mi opinión innecesariamente. Veréis, a mí me encanta ella y este disco merecía muchos singles porque había material para ello. Pero el hecho de sacar canciones al mercado se hace para vender un álbum, que en su caso ya está más que vendido. ¿Entonces qué sentido tiene seguir con la promoción de este LP?

Pues yo os lo explico. Katy Perry ha conseguido igualar el récord Guinness de Michael Jackson de lograr cinco números 1 de un mismo disco y con toda seguridad que quiere batirlo con un sexto.

Katy llorando, si no consigue batir ese récord.

El tema es una demostración de la variedad que contiene el álbum, ya que cada corte tiene un estilo propio. En este caso la letra habla de una relación de juventud y de una posterior pérdida de la que se arrepiente. Dice que no tendría que haberle dejado para no tener que decir que fue "Ese que se le escapó".

Normalmente pongo el vídeo a lo último, pero en este caso os pido que si no lo habéis visto lo veáis antes de seguir leyendo.

Katy Perry - The One That Got Away

SPOILER ALERT. El videoclip narra básicamente lo que dice la canción, pero el que ella perdiera a alguien se puede entender como que una relación se acabó, no como lo que pasa al final. Muy trágico y con poder lacrimógeno sobre mí.

Desde un futuro no muy lejano y aparentemente casada con otro hombre, una Katy anciana recuerda con tristeza toda esa historia que le pasó cuando era joven. Con la colaboración del actor mejicano Diego Luna, la joven Katy tiene una relación muy fogosa que por una simple discusión acaba en tragedia.

El vídeo es precioso. Solo con las capturas que he hecho se puede apreciar la calidad de la fotografía. No me esperaba tanto presupuesto para un sexto single, pero volvemos a lo del récord...

La caracterización de su yo mayor... Está bien. Hay gente que dice que está mal hecho, pero para mi gusto, siempre que caracterizan a alguien para envejecerlo en una serie/película siempre siempre queda muy falso.

Algo que no me queda muy claro es la aparición de ese hombre mayor al principio y que luego no vuelva a salir más. Hasta cuando se acuesta en la cama de mayor se acuesta ella sola. Pero luego cuando sale de la casa se ve otro coche fuera, por lo que parece real y no podría ser una versión imaginaria del que murió (teorías mías). Puede que todo esto encajase mejor si pudiésemos ver esa versión que se rumorea que existe de siete minutos. Aunque a lo mejor queda en el cajón del olvido como aquella supuesta versión larga del vídeo de Judas de Lady Gaga.

Le deseo toda la suerte del mundo a Katy con este single. Se merece batir ese récord. Recuerdo cuando salió este disco que me encantaba porque estaba lleno de temazos y muchas veces grandes discos no tienen las ventas que se merecen. Pero en este caso, gracias a una infatigable promoción, la gente que no lo tenga puede conocer grandes canciones como esta.

Yo solo espero por mi parte no tener que decir nunca eso de The One That Got Away.

El mundo al revés: 3x04 ULISES

2011-11-07T20:52:00.002+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/11/3x04-ulises.html

El mundo al revés: 3x03 ZAC

2011-10-31T20:59:00.002+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/10/3x03-zac.html

The Wanted - The Wanted

2011-10-25T16:14:00.000+02:00

Todo empezó de casualidad este verano cuando estaba viendo MTV Hits en casa de un amigo y vi un vídeo de ellos. Sí, videoclips. Esas cosas que solían poner en la tele antes. Porque como ya no hay canales ni programas de vídeos musicales y la radio española apesta, ya no hay forma de conocer nueva música. Ahora todo consiste en darle la oportunidad a cientos de artistas que salen a diario en internet, pero normalmente no se la damos. Hemos perdido esa bonita costumbre de escuchar las novedades por la radio, porque ahora en la radio solo ponen a los más famosos (los que sueltan más billetes bajo la mesa) y éxitos del Jurásico.

Sigo con lo que quería decir, que si me pongo a hablar de la falta de cultura musical en Españistán no acabo nunca.

El guaperas. Es la imagen del grupo más que nada,
el primero que te llama la atención.
Pero a menudo lleva la voz cantante también.

Total, que yo había oído hablar de ellos, pero nunca había escuchado nada suyo. Lo bueno de los canales musicales es que como te ponen los vídeos muchas veces, los ves y escuchas cuando de otra manera no lo harías. Y te enganchas. Así me enganché yo a Glad You Came y luego quise ver qué había detrás de esta boyband. De dónde habían salido y sus singles anteriores.

Pues bien, sus tres últimos singles (Gold Forever, Glad You Came y Lightning) son para su segundo disco que saldrá en noviembre (ya pondré los vídeos y hablaré de ellos en el consecuente post), pero ya había un primero en el mercado. Les quise dar una oportunidad. Habiendo leído que la encargada de juntar a este grupo fue la misma que hizo a The Saturdays, sabía que algo bueno habría detrás de ellos.

Y lo hay. Es un grupo muy equilibrado y muy bien formado. Con voces muy variadas pero que se complementan y empastan a la perfección. Y es que no se puede pretender tener a cinco tenores. Sería un desastre y un concierto de gritos. Lo bueno es que cada uno tenga su voz característica y en ellos se nota mucho. Así como en otras boyband puede costar diferenciar cuando cantan, en estos chicos se aprecia muy bien la diferencia. Aquí una muestra de ellos cantando por separado distintas versiones. En el caso de Jay, The Fear de Lily Allen (en la barra de la derecha las de los demás).

Respecto al físico, lo cual es de suma importancia en un producto comercial de este tipo... los están arreglando bastante. Pero hay que tener en cuenta que tienen de 18 (Nathan), pasando por 21 (Jay) y 23 años los otros tres. Ya irán creciendo.

No he podido encontrar una foto mejor :S

Aquí los chicos haciendo una versión acústica de Fight For This Love de Cheryl Cole.

Pues bien, con poco más de un año en el mundo de la música, aquí los colegas ya tienen dos números 1 en UK. Con su primer single All Time Low y con Glad You Came. Y las pobres Sábadas trabajando a destajo y ninguno ¬¬ Cómo se nota el poder de las quinceañeras.

The Wanted - The Wanted

1. All Time Low

2. Heart Vacancy

3. Lose My Mind

4. Replace Your Heart

5. Hi and Low

6. Let's Get Ugly

7. Say In On The Radio

8. Golden

9. Weakness

10. Personal Soldier

11. Behind Bars

12. Made

13. A Good Day For Love To Die

Pasando a hablar de su primer disco homónimo, la verdad es que esperaba más. The Saturdays (perdón por las continuas comparaciones, pero es que las hay) siendo unas completas desconocidas sacaron un primer álbum buenísimo y esperaba algo similar de estos chicos. No es que esté mal, pero es flojete. Tiene unos potentes singles, pero del resto no se preocuparon demasiado. Las hormonas adolescentes se ocupan de provocar las compras impulsivas.

El benjamín y favoritos de much@s

Su primer single All Time Low, como he comentado antes, llegó al número uno. Un buen tema para comenzar una carrera y un vídeo bien. El break es lo que más me gusta :)

Su segundo single fue el baladón Heart Vacancy. Un corte con metáforas hoteleras sobre corazones heridos que no se abren al amor. Una de mis preferidas sino la que más.

Para el tercer sencillo eligieron este tema más animado, Lose My Mind. Que no está mal para ser un tercer single, pero ya.

Siva con sus poses de modelo... ¡porque lo fue!

Aparte de los sencillos promocionales, yo destaco Let's Get Ugly. Con un innecesario sampler del silbidito más conocido del Oeste de la película "El bueno, el feo y el malo", tiene un rollito ska que me gusta mucho. Pero al igual que en esta, en otros cortes se hace referencia al Oeste o a temas carcelarios. Un poco creo yo para relacionarlo con el nombre de la banda.

El resto del LP tiene una calidad buena, pero no estalla. Luego hay un par de cortes algo reguleros, pero en general el disco tiene mi aprobado. Se deja escuchar muy bien.

Nada más. Decir que me parece un grupo que promete y estoy seguro que en su segundo álbum mejorarán mucho. O por lo menos, por lo que se ha visto hasta ahora eso parece ^^

Mi preferido os dice adiós y os da las gracias
por haber venido. Mmmm, Omá!

El mundo al revés: 3x02 SÉ LO QUE HICISTEIS ESTE VERANO

2011-10-24T21:44:00.002+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/10/3x02-se-lo-que-hicisteis-este-verano.html

Nicola Roberts - Cinderella's Eyes

2011-10-22T14:21:00.000+02:00

Tracklist:

1. Beat of My Drum

2. Lucky Day

3. Yo-Yo

4. Cinderella’s Eyes

5. Porcelain Heart

6. I

7. Everybody’s Got to Learn Sometime

8. Say It Out Loud

9. Gladiator

10. Fish Out of Water

11. Take a Bite

12. Sticks + Bones

Nota preliminar: he aprendido a poner los links en forma de nombres. Así que a partir de ahora pondré así los enlaces y solo tendréis que pinchar en los nombres que veáis subrayados para acceder a ellos.

El disco debut de la pelirroja más atacada de la girlband Girls Aloud (ahora de años sabáticos y a la cual le debo apellido) es un buen lanzamiento como solista. Con un estilo muy pulido y personal digno de admirah, pero un resultado cuestionable.

Esperaba este disco como agua de mayo. Después de un single como Beat Of My Drum tenía altas expectativas. Pero después de oír el segundo pensé que a lo mejor solo fue un golpe de suerte. Y al oír el resto, creo que no andaba alejado.

Por un lado, alabar el rumbo que le han dado a su carrera es poco. Muchas artistas que salen o continúan en la música después de estar en un grupo, simplemente sacan una canción pegadiza y punto. Por ejemplo, su compañera Cheryl Cole. Ya solo con su nombre, vende. Pero no ha sido así con Nicola. Se han tomado su tiempo y le han buscado un estilismo, tanto de apariencia como en estética de vídeos/portadas/photoshoots que la hace más Nicola todavía. Todo ello la convierte en una cantante con luz propia que viene a ocupar un puesto en el panorama musical que no tenía nadie. Al igual que el género musical que se ha inventado para ella misma, muy ochentas-moderno-raro. Hasta ahí todo perfecto.

Pero por otro lado vienen los pequeños fallos:

- 1º; la voz de Nicola. Estando en un grupo de chicas solo cantaba unas frases sueltas, pero ahora que es solista ha tenido que encontrar su propio nicho. Ella tiene potente chorro de voz, pero la potencia sin control no sirve de nada. Me parecía mucho más bonita la voz que ponía con las Aloud. Refinada, tímida, comedida, como es ella. Sí, sabías que tenía más, pero la domaba. En este disco hay momentos que grita demasiado, como en Lucky Day, y es bastante desagradable. Es como Anastacia, que a pesar de tener una buena voz, aprendió a dominarla y meterla en vereda. Esto la pelirroja no lo ha conseguido. Se le ha ido de las manos tratando de demostrar todo lo que en su grupo no le dejaron y como resultado tenemos un descontrol absoluto que roza lo molesto. Por no hablar del directo que aún lo exagera más.

- 2º; composición. Me parece genial que se haya involucrado tanto hasta el punto de participar en la escritura de todas sus canciones (menos el cover que ha hecho), pero si el producto final no es convincente, hay que dejar trabajar a los profesionales. Es decir, es fantástico que las letras hablen sobre ella y todo lo que ha pasado. Le da un enfoque personal que otras no tienen. Pero si las letras son maravillosas y las melodías no enganchan, aquí tenemos un problema.

Analizados estos puntos que creía conveniente comentar, paso a desglosar el disco. No voy a ir corte a corte porque no tengo mucho que decir sobre ello.

Destaca por encima de todo el primer single Beat Of My Drum. Con un estilo inconfundible abre las puertas a un mundo nicoliano, dándonos a conocer lo que está por venir. Tanto vídeo como single me parecen un acierto total y es una pena que no gozara de un mayor y merecido éxito en las listas de ventas.

El segundo single fue Lucky Day. Y si bien como el bloguero The Zeller Boy dice, aporta una visión diferente y positivista al resto del LP, me da la sensación de que la sacaron como sencillo porque era lo que tenían acabado y más a mano. No me dice nada este tema y el vídeo es cutre y aburrido a más no poder. Si con el anterior demostró que con poco presupuesto se puede hacer un videoclip currado, con éste demuestra todo lo contrario. Y bueno, para qué hablar de ese break tan chillado que dan ganas de quitarlo.

El tercer single será el tercer corte del disco, Yo-Yo. No está mal, pero la pregunta es, ¿creéis que esto va a levantar las ventas ya de por sí bajas del álbum? La respuesta te la digo ya: NO. Por lo menos es más armónica que el anterior, pero para mí no acaba de despegar.

Del resto sobresale a kilómetros Gladiator. Una petardada así sería lo que ayudaría a ponerla en el mapa. Es más popera que el resto y recuerda un poco más a las Girls Aloud (a la vez que a What You Waiting For de Gwen Stefani). Otra que gusta mucho al público es Porcelain Heart, que a demanda popular entró en el tracklist cuando solo iba a ser un B-side. Espero que por culpa de esto el demo de Dance In The Rain no se haya quedado fuera, porque era mi favorita y al final no sabemos ni siquiera si verá la luz como una Cara B ¬¬

De las demás no tengo mucho que decir porque me parecen del montón. Las escucho y digo sí, tienen su estilo propio, pero no me gustan. No entiendo muy bien para qué ha metido una versión de una canción de los 80, Everybody's Got To Learn Sometime, que encima ya versionó Sharon Corr el año pasado con un vídeo precioso en Granada y la Alhambra <3 <3 http://youtu.be/-iKc8dO-TnM

En resumen: una imagen labrada como artista, unas letras personales sobre su vida real de cómo ha logrado convertirse en una Cenicienta desde sus principios y un estilo musical que la hacen única. Pero ni con todo esto ha conseguido un resultado óptimo. Lo ha intentado, pero no ha llegado al nivel, en mi opinión. Las canciones no se pegan, no tienen bonitas melodías y no hacen que quieras volver a escucharlas. Una pena, porque ella me encanta y esperaba más de este disco.

Rihanna - We Found Love

2011-10-21T17:43:00.001+02:00

"It's like you're screaming but no one can hear. You almost feel ashamed that someone could be that important, that without them you feel like nothing. No one will ever understand how much it hurts. You feel hopeless like nothing can save you. And when it's over and it's gone, you almost wish that you could have all that bad stuff back so you could have the good."

Con este monólogo narrado por la modelo inglesa Agyness Deyn, empieza el vídeo del single que abrirá nuevo disco para Rihanna. Sí, habéis leído bien. Otro disco. Y es que esta cantante saca álbumes como churros, y al igual que los churreros, le da igual que no salgan perfectos mientras se puedan comer y se vendan como el dicho sugiere.

La canción iba a encabezar una reedición de Loud, pero según ella, se ha juntado con tanto material que va a sacar disco entero. Un año y seis días después del anterior. El LP se llamará Talk That Talk y saldrá a la venta el 18 de noviembre.

El tema en cuestión es una producción del choni-productor Calvin Harris y a la primera escucha te puede sonar a esos recopilatorios veraniegos que eran moda en Españistán en los 90, a lo Loona y todas estas canciones baratas que devoras en verano pero cuando cae la primera hoja del otoño te olvidas de que existen. Pero cuando la sigues escuchando, se te pega. Mucho. Y es que es repetitiva y simplona en la letra a más no poder. Pero se pega. Ahí está el kit de la cuestión. Y cuando menos te lo esperas, estás cantando el monótono estribillo mientras te preparas el desayuno.

El vídeo, rodado en Bangor (Irlanda del Norte), tiene como protagonistas a ella misma y al modelo/boxeador Dudley O' Shaughnessy, con un tremendo parecido a su ex novio Chris Brown. Lo que en un principio parecía una oportuna casualidad, va aclarándose conforme se desarrolla el vídeo: una tortuosa historia de amor. Implicando cantidades inmundas de tabaco, pastillas volando por los aires a cámara lenta, pupilas dilatadas y desenfreno. ¿Os suena de algo? Pues claro, es prácticamente su relación con el polémico cantante.

Al principio todo es amor, locuras y drogas a gogó, incluidas raves en el campo featuring el propio Calvin Harris y diversión en exceso en un supermercado. Pero luego la relación deriva violentamente en una escena dentro de un coche, que tiene muchas similitudes con la situación en la que se vieron Chris Brown y ella el día de los altercados.

Rihanna haciendo una constante apología al tabaco a lo largo
de todo el vídeo. Espero que sea para recalcar ese desfase que
intenta describir y no para volver a poner de moda algo que ahora
solo unos pobres diablos, marginados de la sociedad,
tienen que hacer en las esquinas.

A partir de ahí y después de una espiral de sustancias alucinógenas (lo que parece que sea estar haciendo un tatuaje en el culo se puede interpretar como inyecciones de heroína, cuidado), Rihanna acaba por abandonar al chico, ignorando sus súplicas desde el suelo. No sin antes vomitar una especie de serpentinas. ¿Producto de las alucinaciones? Se puede ver de ese modo, pero lo único que sé es que me ha encantado. Prefiero verlo así que ver el potado directamente como en el vídeo de Last Friday Night de Katy Perry. Asqueroso.

Pero por crudo y controvertido que sea, puede ser el primer y único vídeo sincero y con profundidad de Rihanna. Quizá no agrade tanto verlo como otros de sus coloridos y guatequeros videoclips, pero transmite algo. Y el tema me gusta mucho. No hay nada de qué avergonzarse cuando uno no puede evitar rendirse ante una melodía pegadiza y un ritmo contagioso.

Actualmente en el número 6 del Billboard Hot 100, no dudo que la cantante de Barbados se hará con otro número uno pronto.

Rihanna - We Found Love:
http://youtu.be/tg00YEETFzg

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Britney Spears - Criminal / B in the Mix. The Remixes Vol. 2.

2011-10-21T13:29:00.000+02:00

Una portada más de un single de Britney hecha con sobras de otras sesiones de fotos. Bueno. Pero ha quedado horrible y parece un fanmade. Y como no me suelen apasionar sus portadas, paso.

Criminal como single... Entiendo que a la gente le guste y fueron los fans quienes la eligieron a través de su Facebook. La canción tiene su aquel. La flauta dulce le da un toque y Britney siempre arriesga y saca cosas nuevas. Entiendo también que ya era hora de que sacara una balada como sencillo. Desde Someday (I Will Understand), año 2005, no había sacado ninguna. Si es que a aquello lo consideramos single. Pero no. Seré yo, que no soy amigo de las baladas a no ser que sean tremendamente desgarradoras.

Había temas en Femme Fatale que merecían ser singles antes que esta: Big Fat Bass hubiera revelado la variedad y lo abstracto del disco. O How I Roll hubiera demostrado la elegancia que esconde. Pero siendo Max Martin y Dr Luke los productores ejecutivos, era evidente que tenían que elegir sus propios temas para seguir sacando leche a la vaca. Sí, que se supone que la eligieron los fans, pero en el fondo todos sabemos que hacen lo que les da la gana. Y si hubiera salido cualquiera de esas dos, hubieran pasado de los fans rápidamente.

Pero como todo tiene sus consecuencias, Criminal ha entrado al número 92 del Billboard Hot 100. Noventa y dos. Nada más y nada menos. Veremos si a los inglesitos, con este videoclip rodado en Londres, les convence más.

Respecto al vídeo, me ha sorprendido ver que se ha invertido bastante para ser un cuarto single. A ella le sacan todo el partido y está guapísima. Luego la ves de calle hecha un adefesio y pareciendo más gruesa y te planteas si de verdad en la sala de peluquería y maquillaje del set hacen milagros.

Me gusta cómo actúa. Se nota que está cómoda haciéndolo. La historia... tampoco es que tenga mucho sentido. Una pareja de criminales. Pero siendo el director Chris Marrs Piliero, el mismo que el del anterior, I Wanna Go, bastante es con que tenga algo de lógica XD

Por cierto, el director tenía sus reticencias de meter a Jason Trawick, el novio en la vida real de Britney, porque no es un actor profesional. Pero se ve que luego sus abdominales le convencieron XDD. No, en teoría fue al verlo actuar y verlo que lo hacía bien jiji. Y todo hay que decirlo, a Britney se le nota mucho más confiada actuando junto a él. Sobre todo en esos momentos de morreos apasionados y magreos en la ducha, que me recuerdan mucho al vídeo de Womanizer.

Britney Spears - Criminal:
http://youtu.be/s6b33PTbGxk

Habiendo sacado ya el disco de remixes, con toda seguridad que éste sea el último single de Femme Fatale. Y olvidémonos de Britney durante unos años, porque estoy seguro que después de la gira se va a pasar una larga temporada en casa haciendo té dulce y estando con sus hijos. Porque también ha dicho que quiere hacer películas. Talento no le falta, en este vídeo lo demuestra, pero otro Crossroads no, por favor.

Britney, querida, sonríe un poco aunque sea falsamente,
para que salgas mona en la portada ¬¬ ¿Qué significa esa cara de asco?
¿Y esa mala tipografía? ¿Ese mal recorte del pelo con PS? ...

Y ya que estamos: B in the Mix. The Remixes Vol. 2. Sin comentarios de la portada y el tracklist. O sí, qué coño: ¡¡Ya le vale no meter Hold It Against Me!! Que no haya metido Break The Ice, vale, porque la sacaron de single e hicieron un vídeo de dibujos animados a sus espaldas, viendo que ella en aquella época estaba fatal. ¿¿¿¿Pero HIAM???? Britney, por favol, que ha sido tu único número uno de este álbum, a pesar de la nula promoción y lo maltratado e ignorado que ha sido el sencillo. En cuanto salió Till The World Ends, si te he visto no me acuerdo. Y para mí es el mejor tema de Femme Fatale sin duda alguna.

Pese a todo, las remezclas que han metido me gustan bastante. Y a mí no me suelen gustar los remixes. Pero después de tener algunos de sus temas muy quemados, escucharlos de otra forma les da un nuevo aire. Y para hacer cardio en el gimnasio vienen de maravilla XD Ahí van mis preferidas:

Britney Spears - Womanizer (Benny Benassi Extended Mix). Este hombre es Dios a la hora de hacer remixes.
http://youtu.be/kxhDs_PWG1U

Britney Spears - 3 (Manhattan Clique Club Mix). El parón que hacen en el pre-estribillo (1:28) lo hace todo <3
http://youtu.be/5AavsqjK2Ys

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El mundo al revés: estreno de la tercera temporada

2011-10-17T21:00:00.000+02:00

¡¡Estreno de la tercera tanda de episodios de la serie que escribo sobre temática gay!!

3x01 ENTREMUNDOS: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/10/3x01-entremundos.html

Para saber de qué va, podéis leer el margen derecho del blog. Os podéis poner al día leyendo los capítulos anteriores en los enlaces de abajo:

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/

The Saturdays - My Heart Takes Over

2011-10-14T20:25:00.000+02:00

Las Sábadas siempre han confiado en sus baladas como singles. Y ya que se llevaron la sorpresa y fue Issues el single que levantó las ventas de Chasing Lights (su primer disco), habrán pensado que también les podría beneficiar para sacar su cuarto (tercero si no contamos Headlines!) álbum. El LP se llamará On Your Radar y saldrá el 21de noviembre, una semana después que este sencillo.

Frankie tiene una naturalidad para la cámara
que sale bien hasta en las capturas.

Empecemos por la portada, que es un gran NO. Me encanta que sigan con la tipografía del primer disco, pero lo bueno de ellas es que son muy diferentes las unas de las otras: en estatura, cuerpo, pelo... ¡hasta carácter! Y ahora me vienen pareciendo clones con esta portada, sosa a más no poder. Entiendo que se hagan remiendos con Photoshop, pero no se puede pretender que Vanessa sea igual de alta que Rochelle, cuando en la realidad se sacan 20 centímetros. Por no hablar de los cuerpos, que parece que les hayan pegado la cabeza a unos maniquíes.

Rochelle refregándose con unas piedras.

Hablando ahora del single, es una sencilla pero bonita balada muy adecuada para el frío que se acerca. Me ha costado un poco, pero ya le he pillado el tranquillo. Tocaba ya una canción lenta después de la caña de All Fired Up y Notorious. Compuesta por Ina Wroldsen y Steve Mac, sus habituales compositores, el grupo vuelve a sus raíces sabaderas. Que al fin y al cabo, son los que les hicieron triunfar.

King Mollie, quiero decir: Mollie King <3 <3 <3

En mi opinión, el corte hay demasiado vanesismo. Me recuerda al primer disco que era casi un solo de Vanessa featuring las demás. Pero bueno, si algo tienen estas chicas es que son imprevisibles a la hora de repartir letras. Igual no canta una en un tema y luego lleva la batuta en el siguiente.

La Vane.

En cuanto al vídeo, ya estáis viendo las capturas. PRECIOSO. Me encanta que hagan exteriores. En este caso las pobres pasaron un poco de fresco mientras rodaban en Islandia. ¿Hacía un poquitito de viento, no? XDD La fotografía es impecable y los planos variados y muy bien encuadrados. Parece un estiloso anuncio de ropa. ¡Así se hace un vídeo! Cuánto tienen que aprender otros...

Diosa irlandesa en estado. Arrodillarse o irse XD.

Muchísima suerte a mis queridísimas The Saturdays con este single. Se merecen de una vez por todas ese número uno.

Vanessa como siempre delante para que no parezca tan pequeña ¬¬
¡Están obsesionados! ¡Existen personas bajitas y no tiene nada malo!
Es más, todo lo contrario. En la variedad está el gusto ^^

The Saturdays - My Heart Takes Over:
http://youtu.be/DgmoYgpMNX8

Y como he hecho un montón de capturas y todas son fantásticas, aquí os las dejo:

Ya es otoño, en el Corte Inglés XD ¿No me digáis que no?

Esta chica ha nacido para modelo o algo. ¡Qué pose, qué planta!

Demi Lovato - Unbroken

2011-09-24T13:31:00.000+02:00

Sentimientos contradictorios me llenan al escuchar este disco, ya que por una parte amo a Demi, pero por otra no puedo ignorar el mezcladillo de estilos musicales que lleva dentro y más bien poco acertados. Así como esto hubiera sido bueno en la década pasada a la Stripper de Cretina, que tenía un poco de todo, hoy por hoy lo veo desfasado.

Para empezar, las desafortunadas colaboraciones/producciones: Timbaland. NO. Basta. Este hombre no ha sabido reinventarse y se ha quedado estancado en los dosmiles. Todo lo que hace suena igual y lo que es peor, suena anticuado. ¿Por qué? Porque lo explotaron en su época y teníamos Timbaland hasta en la sopa y ahora no apetece volver a escuchar ese tipo de música. Lo mismo nos pasará con RedOne o David Guetta dentro de unos años.

En mi opinión, tenía que haber seguido con el estilo de baladas como el primer single, experimentando desde ahí a fusiones con otros estilos como el urbano o el dance. Sin embargo cada tema suena a una cosa totalmente diferente y sin relación con el anterior. Es como si hubiera viajado en una máquina del tiempo y hubiera ido recolectando canciones de una época y otra. Además, el disco es innecesariamente largo. Le sobran como dos o tres cortes.

Haciendo un análisis paso a paso:

1. All Night Long (feat. Missy Elliott & Timbaland)

Está bien y me acabará gustando, pero es que suena a 2006 por todos los lados. El rap de Missy está de más, al igual que ella misma. Yo creo que Demi sería fan de ambos y es ahora cuando ha podido colaborar con ellos, pero has llegado tarde.

2. Who's That Boy (feat. DEV)

Que esto sea segundo single me parece una vergüenza. Si cierras los ojos en el estribillo parece que estés escuchando a Beyoncé. No es que sea algo malo, ¡es que no parece ella! Y ya le vale a Ryan Tedder de componerle y producirle este tema en vez de una buena balada de las suyas.

3. You're My Only Shorty (feat. Iyaz)

Este corte me gusta mucho. Suena a Ciara un poco, pero no me puedo resistir a la producción de Rock Mafia, dioses donde los haya, y compositores de la mayoría de éxitos de Selena o Miley Cyrus.

4. Together (feat. Jason Derulo)

¡Y oootra colaboración! En los últimos años se está poniendo de moda, pero ya se pasan. Parece un disco de duetos. En fin, otra de las creaciones de Timbaland que por lo menos no suena tan antigua como la otra.

5. Lightweight

Aquí Timbaland lo ha dado todo y se ha arriesgado por una puta vez a salir de sus ruiditos que hace con la boca, aunque el ritmo que empieza al 1:30 es el de siempre. ¿El resultado? Una extraña balada que le pega a Christina Aguilera, pero para Demi no me gusta. Demasiado gritona. Sabemos que Demi tiene una muy buena voz y me gusta que lo demuestre de vez en cuando, como en Skyscraper, pero no abuses de ella o te convertirás en una de las gritonas del panorama musical.

6. Unbroken

Toma cambio. Como el que no quiere la cosa volvemos a la actualidad. Quizás un estilo demasiado machacón para ella, pero hubiera preferido que hubiera seguido en esta línea.

7. Fix A Heart

Me encanta. De las que más me gustan. Sobre todo por la letra "You never really can fix a heart". Cuánta razón. Co-escrita por la creadora de Promise This o The Flood de Cheryl Cole, o el California King Bed de Rihanna.

8. Hold Up

No está mal, pero no me mata. Por lo menos sigue una línea más moderna. Es una en las que ha colaborado la propia Demi escribiendo la letra. En ésta y en cuatro cortes más.

9. Mistake

Meh. Ésta es una de las que quitaba.

10. Give Your Heart A Break

Me gusta mucho. Esta pauta de trabajo a lo baladas modernas, junto con la moderna-dance es de lo que debería de haber ido el disco entero. Me recuerda un poco a Kelly Clarkson. Co-escrita por uno de lso responsables de Like A Virgin de Madonna, nada más y nada menos, y recientemente de Don't Hold Your Breathe de una señora que lo intenta todo para triunfar pero que cansa.

11. Skyscraper

Temazo. Simplemente. Le va como anillo al dedo después de todo lo que ha pasado. Pero eso ya lo comenté en el post del single. Terriblemente marginada hacia el final del disco. Será porque no va acorde al resto de canciones.

Skyscraper en directo cantando parte en español (Rascacielo):

http://youtu.be/6jUbJlrnvL8

12. In Real Life

Otra de las que eliminaría directamente. Horrible. Suena a noventas por lo menos.

13. My Love Is Like A Star

La tercera que borraría del mapa y de este álbum. Suena a Waterfalls de TLC. Noventas de ghetto.

14. For The Love Of A Daughter

El Confessions of A Broken Heart (Daughter To Father) que hizo Lindsay Lohan y encima no aporta nada nuevo, porque es el mismo sonido de esa época. No me hace demasiado, pero me toca la fibra al ser tan personal y tratar un tema tan emotivo como el de un padre alcohólico que ignora a su hija. Evidentemente, ella, ya que también ha co-escrito este tema.

15. Rascacielo

Quien tenga el disco dirá: ¡Pero si aquí va el remix de Sckyscraper! Sí, pero paso mogollón de los remixes. Me completa más el disco la versión en español, que está muy bien traducida y muy bien cantada por Demi.

En definitiva, un disco que parece un mezcladillo de frutos secos: algunos saben rancios porque son antiguos, otros son demasiado "duros" para ella, otros dejan sabor amargo y simplemente unos pocos (los cacahuetes, que son los que más me gustan a mí de los frutos secos) te dejan un buen sabor de boca. Pero en conjunto, no me vale la pena comerme el paquete entero cuando sólo hay unos pocos que me gustan.

Hablando en plata: me esperaba algo más coherente. Habrá personas que prefieran que los artistas metan un poco de todo en sus discos, pero esto parece una tienda de retales. Si fuera un poco de todo pero actual, vale, pero me siguen pitando los oídos cuando oigo canciones que me recuerdan a hace cinco años.

Venderá bien, porque es Demi y la gente la apoya después de su odisea personal, pero me quedo con su disco anterior, que parece en estilo incluso posterior a éste.

Leona Lewis / Avicii - Collide

2011-08-27T14:25:00.000+02:00

El nuevo single de la ganadora de la tercera edición del X Factor UK viene con polémica bajo el brazo, aunque ya parece solucionada.

La historia es la siguiente, según os puedo resumir de toooodo lo que he leído por ahí: Avicii, un DJ perteneciente al sello Ministry of Sound, sampleó una canción de la Penguin Cafe Orchestra llamada Perpetuum Mobile.

http://youtu.be/FvbCV6E0Wro

Con esto, obtuvo su canción llamada Penguin:

http://youtu.be/c7BGxDbH9Zo (que ya os sonará más a la de Leona, si no igual)

Después de tener listo el instrumental, sabéis que muchos DJs les ponen vocales a posteriori para hacerlas más comerciales/radio friendly. Pues bien, el sello discográfico de Leona, Syco, liderado por el implacable Simon Cowell, se interesó por este instrumental para que Leona le pusiera la letra, pero se ve que los resultados no convencieron a Avicii. Aunque sí a Simon, que quiso quedarse con la canción a toda costa.

Entonces el señor Cowell, que no estaba dispuesto a renunciar al tema, cogió y pensó, qué coño, si Avicii ha utilizado un sampler para hacer la suya, la cambiamos un poquito y es como si nosotros hubiéramos cogido el mismo sampler de casualidad de la Penguin Cafe Orchestra. Y de esta manera se filtró Collide cantada por Leona, creando la polémica.

Peeeeero Avicii al mismo tiempo ya había encontrado vocales para su canción Penguin y la rebautizó como Fade Into Darkness:

http://youtu.be/-yg3dLEDWqs

Y claro, el propio creador de esa base no estaba dispuesto a renunciar a la que fuera su idea, por lo que su discográfica, Ministry of Sound, demandó a Leona. ¿El resultado? Un acuerdo muy cuco con el que se incluye a Avicii como una especie de featuring en la canción de Leona.

¿Os habéis perdido? jajaja Espero que no.

Hablando ya de la canción, creo que es un cambio muy acertado para ella. Se la tacha de persona aburrida y que sólo cantase baladas no ayuda XD En una era en la que estamos sumergidos en la música de baile, Leona ha dado un paso más y se desmarca un poco del dance más comercial para sonar algo elegante, como el sello Ministry of Sound. Su potente voz destaca sobre una base a piano que se repite a lo largo del corte, pero que es sin duda el gancho del tema.

El vídeo, que se estrenó ayer, es muy bonito, pero me gusta y me aburre a partes iguales. Por un lado, me encanta la iluminación del atardecer en una playa de L.A., queda muy veraniego. La cámara lenta de esos cuerpos moldeados metiéndose al agua también me gusta mucho y le va a la canción. Todas las salpicaduras en slow motion a lo largo del vídeo son espectaculares. Luego, cuando ya te empiezas a cansar de la misma playa todo el rato, se hace de noche y una luz rojiza transforma la atmósfera del vídeo de repente, encaminado hacia un buen final.

Por otro lado, a pesar de la variedad de escenarios y la rapidez con la que cambian de escena, no es un vídeo que me vaya a poner a ver en casa. Si lo hacen por la tele lo dejo, pero no me entran ganas de ponerlo todos los días en mi PC, vaya. ¿Es bonito? Sí, lo es. Pero no me llama la atención, a pesar de que el tema ya lo tengo aborrecido de tanto escucharlo... ¿Cuándo aprenderán los artistas a tratar de que el single salga a la vez que el vídeo?

El disco se llamará Glass Heart y tiene previsto salir a la venta el próximo mes de noviembre.

Hasta ahora Leona ha tenido muy buena acogida de sus primeros singles en UK, así que con o sin polémica, a ver cómo le funciona éste.

http://youtu.be/E4a82LRNdlQ

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Lady Gaga - Yoü And I

2011-08-21T13:00:00.000+02:00

No sabía si hacer el post porque realmente no entiendo el vídeo y la videografía de esta señora no me ha gustado desde Telephone, pero a petición popular, aquí queda la cosa. Argumentad vosotros qué os parece o qué pensáis.

Si sigo hablando de ella es porque su música me gusta, aunque justamente esta canción que lleva rulando desde hace una eternidad no es de mi agrado. Y mira que puso una votación para que los fans dijeran cuál querían de single y salió Scheibe, pero se ha limpiado el culo con esos resultados. A ella le ha salido del coño sacar esta canción que habla sobre su relación con su ex Lüc Carl (de ahí la diéresis de "Yoü", supongo) y la ha sacado.

Los vídeos de Lady Gaga se han vuelto tan rebuscados que dejan de ser extraordinarios para ser simplemente ordinarios. Ya no sorprende. Deja indiferente. Son una sarta de tonterías y lo veo un sin sentido ya. Pero claro, se supone que sí tiene un sentido, aunque haya que hacer un máster para entender el significado oculto que tienen toooodos y cada uno de los detalles.

Para dar una pequeña explicación general sobre el vídeo me he tenido que meter en Wikipedia: Gaga va andando por el desierto de Nebraska y representa, según ella, la tortura de estar lejos de alguien a quien amas. Mientras anda, recuerda su pasado a flashes con muchas personalidades. Luego un señor heladero sin dientes le da un helado derretido y una muñeca siniestra. Esto representa la destrucción de su juventud. Y como según ella una persona no es una sola, sino muchas, por eso luego salen tantas Gagas.

Los alter egos que podemos ver son la sirena Yuyi, que está metida a calzador. La quería haber puesto en The Edge Of Glory pero como no pudo, toma, te la meto aquí. Al igual que la coreografía. Por favor, no pega nada con una canción así. Y su alter ego masculino Jo Calderone es bastante desagradable. Creo que lleva queriendo meterlo en un vídeo desde que hizo aquella sesión de fotos.

Se supone que en estos recuerdos el hombre protagonista, interpretado por Taylor Kinney (ha intervenido en varios episodios de The Vampire Diaries), trata de cambiarla a ella: a la sirena parece querer convertirla en humana. Y cuando se besa con Jo, es porque Gaga dice que hay que quererse a uno mismo para poder amar de verdad. Como curiosidad, el vestido de novia que lleva en ciertas escenas pertenece a su madre.

En conjunto, Gaga ha expresado que el vídeo pretende ser confuso a propósito, ya que el amor en sí es confuso: lo has logrado, querida. No lo dudes.

Dirigido por su querida amiga y coreógrafa Laurieann Gibson, esta mujer es peor que un cáncer. Sólo hay que ver las desafortunadas contestaciones que pega en Twitter. Deshazte de esta mujer, Gaga. Ni hace buenas coreografías ni está llevando tu carrera por el buen camino.

Con todo esto dicho, supongo que Lady Gaga seguirá sacando vídeos a patadas hasta que ya no queden canciones sin vídeo en el disco. Y no, parece que nunca volveremos a tener un vídeo normal y tan acertado como el de Bad Romance.

Lady Gaga - Yoü And I:
http://youtu.be/X9YMU0WeBwU

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Sugababes - Freedom

2011-08-17T17:49:00.000+02:00

El nuevo single de presentación del nuevo disco de las Sugababes 4.0 ya tiene vídeo.

Después de abandonar Island Records y pasar a RCA Records (de Sony Music), el trío ha firmado un contrato discográfico de tres álbumes.

Freedom es una canción bien. A mí me ha ido ganando con las escuchas, pero no me acaba. Creo que le falta fuerza para ser un primer single y debería de demostrar más, ya sea por el cambio de discográfica (si no venden bien no creo que les interese tenerlas) o porque es el primer CD grabado íntegramente por la nueva formación (sin regrabaciones de por medio).

Para mi gusto tiene algunos fallos minúsculos de producción. El estilo está bien. Suena más característico y no tan mercadillo RedOne como el anterior, pero hay cosas que podrían estar mejor. Por ejemplo, al bridge ("so raise your hand...") le falta fuerza. Yo le subiría el volumen del beat para hacerlo más agresivo. El estribillo está genial y sus voces empastan a la perfección. El break también está bien, pero un poco más de potencia en el ritmo estaría mejor. Y al final los gritos de Jade hacen la canción, que queréis que os diga. No sé cómo la gente puede odiarla cuando para mí es ella la que completa al grupo. Eso sí, a esos gritos finales también los subiría de volumen. Parece que los han puesto de fondo como pretendiendo no hacer mucho ruido porque es la recién llegada. Pero señores, antes poníais los gritos de Kicha y tapaban las voces de las demás, así que ahora no os cortéis con Jade. Yo los pondría por encima del coro del estribillo y no al revés.

El vídeo... No creo que contaran con mucho presupuesto y menos sabiendo que lo rodaron en un solo día. Las luces y colores me gustan, pero a veces la iluminación no es suficiente y no se aprecian bien ni sus caras. Se puede hacer un vídeo oscuro pero más definido.

Todo el principio así como seduciendo y en la discoteca está bien, pero todo el rato se hace cansino. Hubiera estado aceptable como mucho hasta el segundo estribillo y luego ya salir de la discoteca y hacer algo más. ¡Por favol, que la canción se llama Libertad y se pasan encerradas en un sitio todo el rato! XD

Los estilismos de ellas son mejorables también. Esos trajes gagaescos... Ahora a muchos artistas les ha dado por llevar ropa extravagante para llamar la atención a lo Gaga, pero no saben que a veces lo sencillo o elegante queda mucho más bonito y llamativo, en un buen sentido. A Jade le han hecho un peinado que no le favorece en absoluto y a Heidi le ha planchado el pelo como las niñatas solían hacerse en los 90, y listo. Con 0 volumen. Amelle está guapa, aunque con un rizo un poco espuma Deliplus.

En resumen, un vídeo y un single bien para unas Azucarillo más sensuales que nunca, pero ellas pueden y deben dar más de sí. Vale que a lo mejor ya no disponen de un presupuestazo, pero como muchas veces se ha demostrado, no hace falta mucho dinero para hacer un videoclip original y bonito.

Freedom sale a la venta el 25 de septiembre y ya pueden hacer promoción de ésta, porque ni con esas las pobres cuentan con el apoyo de antes. Así que mucha suerte.

http://youtu.be/8kQ3btqRHjg

The Saturdays - All Fired Up

2011-08-12T14:04:00.000+02:00

Soy fan de The Saturdays y eso lo puedo decir de ellas y de Britney, no más. Pero otra cosa es ser talifán, que para quien no lo sepa son aquellas personas que apoyan a sus artistas incondicionalmente saquen lo que saquen y de unas maneras que rozan lo animal. De esos personajes dejan algunos comentarios en este blog, que como suelen ser ofensivos e irracionales no los publico, pero me río de ellos con mis amigos en Facebook. A lo que iba que me voy del tema: hay que tener criterio y saber juzgar.

Notorious fue el sencillo anterior y ya jugaba con los ritmos bailables, pero sin perder la esencia pop que siempre ha caracterizado a este grupo. Sin embargo, All Fired Up ya se adentra en unos terrenos pantanosos. Se ha tirado por la borda todo su trabajo anterior para hacer una pieza dance, monótona, de letra estúpida y apenas sin melodía. ¡Lo que cantan es casi hablado! Ellas tienen letras mucho más profundas y las armonías en sus canciones son algo que han ayudado a crearse la base de fans que tienen.

Y es que las pobres Sábadas se han subido al carro de Xenomania. Claro, como les hizo encumbrarse a las Girls Aloud, ya van sobre seguro: pues no. Estos productores se perdieron a sí mismos con el último disco de éstas, Out Of Control, y no han sabido renovarse adecuadamente. Están desfasados y se han pasado a la música de baile como si no hubiera un mañana. El otro productor es Space Cowboy, conocido por haber trabajado con Lady Gaga, pero no noto mucho su influencia en este corte.

The Saturdays tenían que haber seguido con sus escritores/productores relativamente desconocidos, que son los que les crearon su sonido y los que les han hecho ser quienes son. Los cambios están bien, pero cuidado, que nos perdemos por el camino. Ya no tienen ese toque petardo que las hacía especiales y todo en pro de hacer algo mainstream para que se escuche más en las radios. Yo espero que el disco, que saldrá en noviembre, sea variado y no vaya todo en esta línea.

Con respecto al vídeo, han cuidado mucho la fotografía. Los vestuarios de negro y blanco son muy acertados para darles esa imagen más madura como grupo y además salen guapísimas. La canción exigía una coreografía más movida de las que suelen hacer y por ello están ahí las bailarinas con esos juegos acuáticos, creando unos bonitos efectos. Hubiera sido ya lo más verlas a ellas bailando como unas posesas en esos trajes ajustados y moviendo las coletas a lo Willow Smith.

En resumen, es cierto que al principio la canción me entró mal por este cambio tan brusco, pero a veces se me pega. Ya no sé si habla mi vena fan, pero el tema ha ido creciendo un poco en mí, sin saber hasta donde llegará. De momento me parece bastante del montón y repetitivo como ya he comentado, pero quién sabe. El vídeo ayuda, pero al igual que el tema, se me hace aburrido. Espero sinceramente que tengan algo más guardado bajo la manga.

http://youtu.be/KdtIfp7WB0w

¡Diva!

Demi Lovato - Skyscraper

2011-07-23T19:10:00.000+02:00

El retorno de Demi Lovato lo hace en forma de una potente balada. No es de extrañar después de todo lo que ha pasado en su corta vida que sacara todas sus emociones a relucir en forma de un nuevo y desgarrador torrente de voz que prácticamente desconocíamos que tenía.

La actriz/cantante de la factoría Disney dejó la serie que protagonizaba y fue a una clínica de rehabilitación para recuperarse de unos cuantos problemas que llevaba arrastrando desde su juventud y que tuvo el valor de afrontar, no sólo para sí misma, si no delante de la lente pública que todo lo analiza y juzga.

Antes de rehabilitarse ya empezó a grabar canciones de su tercer disco, que saldrá a la venta el 28 de septiembre, y una de ellas fue Skyscraper. Según ella fue como una terapia poder cantar algo que todavía no había confesado. Y no cabe decir que después de su odisea personal ella lo quería como single de regreso y es lo que la ha convertido en Nº1 en iTunes USA, aunque en el Billboard ha debutado en el número 10.

Todos estos datos sobre su vida no los sé porque los haya leído en una revista de cotilleos, no. Los sé porque ella misma se ha sentado a conceder una sincera entrevista en lo que lo ha contado todo con una serenidad increíble para una chica de tan sólo 18 años:

http://youtu.be/GUWFFuOmxoI (es un poco larga pero merece la pena)

Este tipo de cosas no lo tienen por qué hacer los artistas, ya que su vida es privada y pueden hacer con ella lo que quieran. Pero después de tanta especulación y de que un problema sea obviamente de dominio público, se agradecen estas aclaraciones. No como Britney, que oculta todo lo que pasó en su época oscura como si tan solo hubiera sido una mala racha y ahora sus entrevistas están tan guionizadas como los realities de la MTV. Demi ha admitido abiertamente cuáles son sus problemas y eso la hace más humana y más cercana. Porque las personas a veces necesitan tratamiento o son diagnosticadas con algún tipo de desorden, y es lo más normal del mundo. Es como si Kylie Minogue o Anastacia hubieran ocultado que padecieron cáncer.

Bueno, volviendo a Demi, el vídeo va muy en la línea del tema. Ella quería algo sencillo y que expresara lo que la canción dice, y parece satisfecha con el resultado. Yo lo veo un vídeo acorde, pero a veces más que sencillo peca de básico. Que un primer plano dure 20 segundos (0:19-0:39) es demasiado.

Por otro lado, las lágrimas no son fingidas. Ella dice que a veces seguía llorando después de que cortaran la escena porque fue un proceso muy emotivo. Y por eso mismo quizá haya emoción en exceso. Las emociones hay que controlarlas en los vídeos para que se transmita lo que se pretende y no un estado de desesperación. En este caso, a veces se la ve demasiado dramática y mueve la boca más enérgicamente que lo que el audio pide.

No obstante me gusta mucho tanto el vídeo como la canción, no me malinterpretéis. Pero siempre se le puede sacar punta a todo.

Demi Lovato - Skyscraper:
http://youtu.be/r_8ydghbGSg

Para terminar y ya como va siendo tradición para las niñas Disney con raíces latinas, Demi acaba de sacar la versión en español, titulada Rascacielo, que lo cierto es que está muy bien traducida y transmite el mismo sentimiento:

http://youtu.be/V6I6qbdj6Hg (con su hermana pequeña, Madison de la Garza, que para quien no lo sepa es Juanita en Desperate Housewives, una de las hijas de Gabrielle)

P.D. Que haya personas que comenten sobre el peso de Demi sabiendo que uno de los problemas que ha tenido ha sido la bulimia me parece absolutamente cruel. Ahora está sana y es lo que cuenta. Si quiere volver a ponerse en forma o no eso es decisión suya.

Selena Gomez and The Scene - When The Sun Goes Down

2011-07-22T13:28:00.000+02:00

Sé que llego un tanto tarde con esto, pero es que el disco me ha costado mucho de entrar.

Nunca me ha llamado la atención esta cantante porque siempre la he visto como otra chica Disney y pocas canciones suyas me han gustado. Pero mira por dónde me topé con Love You Like A Love Song y no me la podía quitar de la cabeza.

A partir de ahí escuché el álbum y me pareció bastante normal. Escuchable, pero sin un estilo definido. Tiene ese toque pop-dance que ya se está convirtiendo en cansina realidad en el panorama musical. Además suena a retales de otras muchas artistas (y luego entenderéis por qué). Pero aún con todo esto poco a poco fue creciendo en mí y tengo que decir que no paso ni un solo tema, y eso es muy extraño en mí.

No es que sea un trabajo discográfico tremendo, pero es una compilación de canciones que se deja escuchar muy bien y que ahora mismo, con la sequía musical que nos caracteriza todos los veranos, viene muy bien para refrescarse los oídos.

El primer single fue Who Says, de un estilo demasiado pop-rock insulso, pero que está bien:

http://youtu.be/BzE1mX4Px0I

El segundo single es la pegadiza Love You Like A Love Song. En el iPod no paro de darle al repea-pe-pe-pe-peat:

http://youtu.be/EgT_us6AsDg

Por destacar algunos temas (aunque es difícil porque todos tienen un nivel similar), me acabo de dar cuenta, según la Wikipedia, que justamente son los que ha producido Rock Mafia: Love You Like A Love Song, My Dilemma y Outlaw. Estos tíos son unos maquinotes.

Otro tema que sobresale es Whiplash, un descarte del disco Circus de Britney Spears, que la misma Spears co-escribió y que no debería de haber descartado! Jum. Ya le vale pasar de ese temazo y meter otras cosas en ese disco. Tela.

Por otro lado y a modo de curiosidad, That's More Like It ha sido co-escrita por Katy Perry y una vez lo sabes es inevitable escucharla en su voz, ya que es totalmente su estilo. Otra presencia conocida es la de Pixie Lott, que co-escribió We Own the Night.

La propia Selena ha participado en la escritura de When The Sun Goes Down y Outlaw.

Con respecto a sus raíces latinas, Selena suele traducir algunos singles para sus fans hispano-parlantes y la verdad que lo hace con mucho acierto. Dices suena tan bien como Who Says y su pronunciación del español es muy buena. Otro bonus track del disco es Fantasma de Amor, que es un corte de su anterior trabajo y que también es muy bonito. Y por último, yo nunca he sido adepto de los remixes porque siempre prefiero las versiones originales, pero la remezcla de Davd Audé de A Year Without A Rain (también del ábum anterior) le da mucha más potencia que a la original.

En resumen, es un disco que a primeras puede resultar insulso por falta de algo de personalidad y fuerza por su parte, pero que va enganchando poco a poco y puedes encontrar un algo en cada uno de los temas. Dale una oportunidad que no te arrepentirás ;)

El mundo al revés: final de la temporada 2

2011-06-28T20:59:00.000+02:00

2x11 HETEROFOBIA

Primera parte: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/06/2x11-heterofobia-primera-parte.html

Segunda parte: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/06/2x11-heterofobia-segunda-parte.html

Britney Spears - I Wanna Go

2011-06-25T11:07:00.003+02:00

El tercer single extraído de Femme Fatale es uno de los mejores temas del disco, pero el vídeo no me acaba. Lo supe desde el momento en que la vi con esa falda, esa chaqueta y esas botas, muy a lo Avril. Aunque dentro de lo que cabe, tampoco me ha decepcionado. Es un videoclip desenfadado que busca un poco descubrir la otra faceta de actriz de Britney. Las cosas que haría si se dejase llevar.

Del director Chris Marrs Piliero, que recientemente nos dejó patidifusos con el vídeo de Blow de Ke$ha, no se podían esperar menos locuras.

El vídeo está lleno de referencias, algunas las he pillado, otras las he buscado y otras quizá no las entienda nunca:

- Britney con una camiseta de una calavera de Mickey Mouse, por sus inicios en el "Club Disney".

- En una rueda de prensa donde le hacen preguntas absurdas sobre su vida, un poco exagerando la realidad, pero no muy lejos de ella. Llega un momento en que se cansa y los manda a tomar viento a todos, excepto al actor Guillermo Díaz, que lo hemos podido ver en series como Weeds. Esta escena hace referencia a una película del 98 donde salía este actor:

http://youtu.be/hTOKJTRHMdw

- Luego sale del edificio ya cambiada, con una ropa como si Brett le hubiera dejado escoger a la propia Britney (de lo garrula que es) y le toca el culo a un afortunado fan que le pide un autógrafo. Quién fuera ese fan XD

- Después ve a un poli cañón, que resulta ser el bailarín de HIAM de pelo verdi-azul pero ahora mucho más arreglado, cuyo nombre es Adrien Galo.

- Cuando sale a la calle, en la marquesina del cine pone "Crossroads 2: Cross Harder". Haciendo referencia a la tan criticada película que hizo Britney y según el director, poniéndole un título ridículo de lo que podría haber sido la secuela.

- Se empieza a cargar a los paparazzis con el micrófono como en unas escenas de Kill Bill (pero Uma lo hace con una bola de pinchos al final de la cadena y no un micro). Pero... ¡oh! Resulta que los fotógrafos son ciborgs XDD

- Llega Guillermo en el coche y la salva. Se van por una carretera del desierto y Britney se quita la chaqueta: no. Vale que ha adelgazado, pero no tiene cintura para lucir así. En mi opinión no le favorece y tampoco tiene 20 años para llevar esos atuendos.

- Y ahora el momento que te quedas un poco de ¿ein? Guillermo se tira un brick de leche por encima... ¿Será un poco por lo típico de algunas pelis que el tío buenorro se tira agua por encima pero lo han querido hacer en plan guarro? Otras mentes más calenturientas hacen una analogía con la eyaculación, ya que es leche y por lo que dice el estribillo de "liberarse". Yo lo único en que puedo pensar es en lo pegajoso que se va a quedar luego todo XD Por cierto, la reacción de Britney cuando hace esto es natural y el director la quiso dejar así.

- Al final Brit descubre que Guillermo también es un robot, pero despierta de la ensoñación en la que estaba y vuelve a la rueda de prensa. ¡Todo había sido un sueño! Pero... ¡Guillermo se la lleva de allí y se descubre que en realidad sí es un ciborg! jajaja Esto es una referencia directa al final del vídeo de Thriller de Michael Jackson.

En fin, que es un vídeo divertido donde se ve a una Britney más alegre y disfrutando y con eso me conformo. Me hubiera gustado que hubiera habido algún cambio de vestuario más y el niño y los perros silbadores me parecen muy cutres, pero bueno, a otras personas les ha gustado. Me quedo con esta "Happyney".

http://youtu.be/T-sxSd1uwoU

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El mundo al revés: 2x10 OSI

2011-06-20T20:58:00.000+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/06/2x10-osi.html

Lady Gaga - The Edge Of Glory

2011-06-17T17:23:00.000+02:00

...

...

...

...

En fin. Cuando ves este vídeo se te vienen muchas cosas a la cabeza:

- ¿Le habrán cortado el presupuesto después de la millonada que se gastó en Judas para después flopear?

- ¿Se habrá dado cuenta por fin que menos es más y que algo más simple puede estar bien?

Pues no. Ninguna de las respuestas anteriores es correcta.

Si hubiera sido la segunda, la idea no hubiera estado mal, pero ni tanto ni tan calvo. No nos engañemos. Una cosa es sencillo y otra es SIMPLE.

El caso es que tenían un director para el vídeo, Joseph Kahn, director de LoveGame y de Eh Eh (Nothing Else I Can Say). Además tenían un concepto pensado, se ve que fabuloso, incluyendo tanques de agua y sirenas, pero se ve que el segundo día de rodaje la señorita Stefani no paraba de hacer cambios y acabó discutiendo con el director, haciendo que éste abandonara el proyecto. Con lo que al final ella misma acabó dirigiendo el vídeo en uno de los escenarios que tenían montado, el del callejón, con el patético resultado que hemos contemplado como vídeo de una gran canción.

El supuesto tanque de agua.

Toda esta es la explicación real. Que no me vengan los talifanes ahora diciendo que es genial, que muestra una Gaga más ella y más auténtica, más de vuelta a sus raíces y tal y que cual, porque esto es indefendible al igual que lo fue Gimme More para Britney.

Pensábamos que había tocado fondo, pero se ve que el fondo es muy profundo. Seguiré escuchando el disco, porque en su mayoría me gusta, pero intentaré olvidar la existencia de este videoclip para que no me cague la canción. Juzgad vosotros mismos:

http://youtu.be/QeWBS0JBNzQ

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Series para el verano

2011-06-14T20:25:00.000+02:00

Cuando acaba la temporada alta-media de televisión en USA, llega una nueva oleada de series que normalmente sólo duran lo que son los meses de calor, pero algunas dan el corte (como Pretty Little Liars) y luego las pasan "a primera división". De momento este año hay más series de las que me esperaba que me apetecen ver. Algunas me gustarán y otras seguro que me decepcionan, pero por el momento me llaman la atención.

NO CONTIENE SPOILERS. Se puede leer con tranquilidad.

FALLING SKIES (ESTRENO)

Adivinad de qué trata esta serie creada por Steven Spielberg... ¡Extraterrestres! No era difícil. Con Spielberg si no son dinosaurios, son extraterrestres. En esta ocasión se trata de una invasión alienígena beligerante. Es decir, aliens malos que sólo quieren destruir nuestro planeta quién sabe por qué.

Más que por el argumento, yo creo que el atractivo de ello es el género: acción. Sólo viéndola sabremos si va a alguna parte. El estreno del piloto de dos horas de duración será el 19 de junio (en USA, para todos los estrenos que voy a nombrar) y la primera temporada constará de diez episodios.

http://youtu.be/UaIaE6SKNQ0

PRETTY LITTLE LIARS (SEASON 2)

La segunda temporada de las Guapas Mentirosillas llega en la época estival como el año pasado, aunque seguro que luego nos ponen la otra mitad a partir de enero.

Uno de los pocos estrenos interesantes del año pasado tiene una trama principal que no sé cuánto tiempo más van a poder estirar... ¿Quién es "A"? Yo tengo mis teorías, pero para quien las quiera leer:

http://fran-aloud.blogspot.com/2011/03/season-finales-v-2009-y-pretty-little.html

El primer episodio de la segunda temporada llega esta noche (14 de junio) a las pantallas estadounidenses y a nuestros ordenadores a partir de mañana XDD

TEEN WOLF (ESTRENO)

La nueva serie de la que fuera la televisión musical, basada en la película homónima protagonizada por Michael J. Fox (en 1985), ya está siendo comparada con otras sagas vampíricas, pero cada una tiene su estilo. Esta producción de 12 episodios ya va por su tercero y a mí me está gustando mucho. Es todo muy edulcorado y hay mucha carne ofertada (gracias MTV!!), pero aparte de eso tiene su argumento.

Los protagonistas (babassssss)

El propio adolescente que se acaba de convertir en hombre-lobo con todas las consecuencias típicas de no poder controlar sus poderes etc no me hace en especial. Ni él ni la relación que seguro tendrá con "la chica" ni su cara de extrañeza que pone a todas horas. Más me gusta sin embargo Colton Haynes (centro de la foto) y su polémica de unas fotos que se hizo hace unos años besándose con un hombre para una revista de moda (si ponéis su nombre en Google Imágenes salen las primeras XD) y lo irónico de su abogado intentando hacerlas desaparecer y argumentando que sólo era una sesión... Todos sabemos que una vez algo está en internet es imposible pararlo. Pero bueno, es tan guapo que hasta le perdono eso y esas cejas criminales que lleva. El que hace de hombre lobo es todo un hombretón e incluso el mejor amigo del prota, Stiles, está gustando mucho más que el principal XD

Stiles y su belleza que él mismo desconoce

En definitiva: caras bonitas más un argumento interesante hacen una serie que vale la pena ver. Y de ésta no pongo vídeo que si veis el trailer os cagan todo el piloto. ¡Vedla! ¡Hombre ya!

TRUE BLOOD (SEASON 4)

La cuarta temporada de True Blood introduce otros nuevos seres que se suben al carro de lo sobrenatural: las brujas. Poco tengo que decir. La temporada tres me pareció bastante floja, contando tramas de personajes que no me interesan en absoluto y que no llevaron a ninguna parte, como si todos los personajes tuvieran el mismo peso: no.

Menos mal que ha vuelto Alcide (L)(L)(L) y podremos admirar su anatomía a partir del 26 de junio.

http://youtu.be/CPSnb0b1Sqo

WEEDS (SEASON 7)

Vuelve la loca de Nancy con la que presumiblemente será la última temporada de la serie, la séptima, porque lo cierto es que poco más se puede estirar del cable ya. Una serie con un humor único que ha llegado hasta niveles de caos impresionantes, pero que sigue entreteniendo. Espero que le den un buen cierre y a ver como sale la señorita LaPlant del lío en el que ella sola se ha metido (le encanta).

La que empezó como traficante de marihuana en un barrio de buen ver volverá el 27 de junio a las pantallas de nuestros PCs.

http://youtu.be/UA8lxNjRekM

"Well, when you put it that way I sound just awful"

WILFRED (ESTRENO)

Una nueva comedia basada en la serie australiana de mismo nombre, que básicamente voy a ver porque el protagonista es Elijah Wood. ¡Qué morbazo tiene ese hombre!

En su primer papel protagonista para una serie de televisión, Elijah interpretará a Ryan, un hombre que se hace amigo del perro de su vecina. Pero lo raro es que sólo él lo ve como un hombre y el resto de personas lo ven como lo que es, un perro... El argumento es bastante bizarro, pero sabiendo que la adaptación corre a cargo de uno de los responsables de Family Guy (Padre de Familia), puede estar bien.

Estreno el 23 de junio.

http://youtu.be/ZoUgcViVJD4

http://youtu.be/meEgSjajkds

¡Con todas estas apetecibles apuestas vamos a pasar un verano muy entretenido! ¿Hay alguna que vayáis a ver o que veáis y no haya nombrado?

El mundo al revés: 2x09 OFELIA

2011-06-13T20:59:00.002+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/06/2x09-ofelia.html

Katy Perry - Last Friday Night (T.G.I.F.)

2011-06-13T13:42:00.002+02:00

El nuevo vídeo de la Perry es muy ella. Para empezar se ha inventado un personaje a lo friki que se llama Kathy Beth Terry, lo cual me parece una fantástica idea de llamar un poco la atención para seguir promocionando un disco que lleva a la venta casi un año, y encima en los puestos más altos de las listas de ventas.

http://youtu.be/qGCV1L77rTU

La canción es bastante superficial y el vídeo va sobre lo que dice la letra, así que con eso estoy contento. No le pegaba otra cosa.

El vídeo incluye una serie de featurings, véase Darren Criss (muy amiguitos ellos desde que éste cantara Teenage Dream), el fenómeno youtubiano Rebecca Black, haciendo de chica popular (amo a Katy porque le gustan las frikadas como a todo hijo de vecino), Kevin McHale (Artie de Glee, muy logrado el papel de nerd, más de lo que lo es en la serie) y los hermanos Hanson, que quien sólo los conociera en los 90 por su éxito MMMBop, que sepa que después de eso siguieron y siguen haciendo música, aunque no nos interese. También el saxofonista y los que hacen de padres de ella son famosos, pero no los conozco y me dan bastante igual.

La historieta y las ensoñaciones de Kevin con ella a lo caballero-dama medievales están graciosas. Lo que no me gusta son algunas escenas asquerosas como cuando Rebecca le pone miel en el mostacho. Se supone que es cera, pero es evidente que es miel y me da bastante asco como le cae haciendo que parezcan mocos o algo desagradable. Más vomitivo, y nunca mejor dicho, es cuando vomita en un patín una especie de masa blanca: no hace falta ser tan gráfico. Se hubiera entendido igual de bien si se hubiera dado la vuelta.

Por último, realmente no entiendo cómo se despierta en su cama vestida con la ropa que llevaba por la tarde, si en la última parte de la noche cae sobre su cama vestida de otra manera.

Aparte de todo esto, me parece un vídeo gracioso y que puede hacer que el single haga algo de ruido este verano. Me parece genial que Katy siga sacando singles de este álbum, ya que hay material para seguir haciéndolo. ¿Conseguirá otro número 1?

http://youtu.be/KlyXNRrsk4A

P.D.: Para quien no sepa qué es TGIF; Thank God It's Friday.

Análisis de finales de temporada: series de 20 minutos

2011-06-07T21:00:00.000+02:00

Y toca el turno de las comedias. Contiene SPOILERS sobre las temporadas nombradas.

COMMUNITY: Season 2

Parecerá una tontería, pero si no fuera por el anuncio que hizo Betty White el año pasado, en la vida habría oído hablar de esta serie XDD

http://youtu.be/NLA5qBZw9ic

Cuando lo vi me picó la curiosidad porque no tenía ni idea de lo que iba la serie. Y en realidad, en las comedias importa poco el argumento. Lo suyo es ponerse a verlas y ver si te hacen gracia o no. Y Community me hizo gracia. Este grupo de personas que intentan sacarse una carrera en una universidad pública y a una edad más tardía de lo normal (casi todos) forman un grupo de estudio muy curioso.

La primera temporada me gustó más que esta segunda. Está bien que hagan capítulos temáticos en referencia a otro tipo de géneros, pero a veces me cansa que no tengan una base de algo más rutinario. Creo que todos los personajes se han acomodado.

Jeff no me gusta nada y no entiendo por qué es el protagonista. Ni siquiera me parece guapo y va de eso. Britta no puede ser más sosa y aburrida. Intentan darle tramas, pero no termina de encajar. La historia entre estos dos es más que turbia. Annie ha pasado bastante desapercibida toda la temporada. Troy y Abed siguen siendo unos cracks, sobre todo Troy que me parto con él (pa comérselo!). Ése sí que es guapo y no el otro. Shirley sigue a la suya, pero me hubiera encantado que el bebé fuera de Chang. Y a este pobre... era genial como profesor, pero como alumno intentando hacerse amigo de ellos... no ha tenido gracia. Por último Pierce, que lo han caricaturado hasta convertirlo en un villano sin sentido, para al final redimirse. Aunque creo que un poco tarde. Ya es difícil quitarle ese odio/indiferencia que le he cogido.

Espero que la temporada que viene sea más cuerda con respecto al argumento, porque excepto el bebé de Shirley, podrías haberte perdido esta tanda de episodios que no hubiera pasado nada. Vale que las comedias son más estáticas en ese sentido, pero introdujeron tramas en la primera temporada como el amor Britta-Jeff o Annie-Jeff que no han tratado demasiado. Me he seguido riendo con esta serie, pero no tanto como la temporada anterior.

En resumen: que el "siñor Chang" vuelva a ser su profesor y les putee y que hayan más episodios de normalidad.

MODERN FAMILY: Season 2

A ésta le ha pasado un poquito lo que a Community, que se ha deshinchado, pero no tanto como la anterior. Con ésta me he reído más, pero le ha faltado un poco la chispa de la primera temporada.

Cuando me pongo a pensar qué personaje es mi preferido no me puedo decidir porque casi que me gustan todos. Pero quizá con los que más me río son Phil, Gloria y Cam.

Me ha gustado el final, sugiriendo que puedan haber cambios para la siguiente temporada, y con esto me refiero a Mitch y Cam. Esas inyecciones de aire fresco vienen muy bien en las comedias, si no se vuelven demasiado monótonas. No se pueden apoyar sólo en sus grandes personajes, sino que hay que ponerlos en cómicas y nuevas situaciones, para que aporten algo diferente.

THE BIG BANG THEORY: Season 4

Este es un ejemplo perfecto de la evolución de una comedia. Esta serie se ha reinventado por completo esta temporada y además con éxito.

La incorporación de ~~Blossom~~ Mayim Bialik y esa extraña relación que ha tenido con Sheldon ha ayudado a conocer partes/reacciones de él que no conocíamos. Y por qué no decirlo, por el morbillo de si iban a no a dar algún paso en esa relación que hiciera parecer al Dr Cooper más humano.

En general, la incorporación de todas las chicas y sus tramas aparte de los chicos han aportado mucha frescura a la serie. Adoro que haya vuelto Bernadette, aunque con ese final ya veremos si la volveremos a ver. Priya ha sido pesada, pero ha ayudado a Penny a darse cuenta de lo que ha perdido. Howard... sólo me hace gracia por su madre, que es la bomba. También veremos qué pasa con lo creía la pareja protagonista (Leonard-Penny), después de que se acostara Penny con Raj en el último episodio. ¡Pobre Raj! ¿Por qué nadie le quiere con lo adorable que es? Estaría bien que ahora Penny se quedase con él. Se merece tener a alguien y lidiar de una vez por todas con esa fobia a hablar con las mujeres. Leonard ha perdido protagonismo, pero no lo he echado en falta. No entiendo por qué vive con Sheldon si ya apenas hablan y ni siquiera le tiene aprecio. Esa relación se ha enfriado bastante.

Resumiendo, esta cuarta temporada me ha gustado mucho por el cambio, aunque por otro lado han perdido un poco el toque friki que tenían al principio y ahora son chicos más guays con sus novias y todo. Pero es el coste de la evolución. Otra temporada con los chicos solos y sus frikadas hubiera sido repetitivo.

Nuevos episodios

2011-06-06T21:00:00.001+02:00

2x07 EFRÉN: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/05/2x07-efren.html

2x08 IS: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/06/2x08-is.html

Análisis de finales de temporada: series de 40 minutos

2011-06-05T21:06:00.000+02:00

Podría titularlo "Dramas", pero como se supone que Glee es una comedia, lo dejaremos en series de 40 minutos.

Por orden alfabético, necesito comentar algunos finales/temporadas completas de las series que veo. Algunas hay mucho que decir y otras menos. Evidentemente CONTIENE SPOILERS de las temporadas que menciono, por si no vais al día.

DESPERATE HOUSEWIVES: Season 7

Esta serie me sigue entreteniendo con sus dramas y su humor a la vez. Lo malo es que los personajes ya tienen poco que ofrecer/evolucionar, por lo que me gustaría que le diesen un final digno. Una octava temporada para acabar y dejarlo todo bien atado estaría genial, pero no más, por favor.

La incorporación de Vanessa Williams ha estado bien, pero algo más de trama le deberían de haber dado. Y la aparición de Paul y Felicia para por fin atar los cabos sueltos que quedaban de sus tramas ha sido todo un acierto. Al igual que el tema de que Andrew atropelló a la madre de Carlos, que pensaba que lo iban a dejar en el aire para siempre.

La pobre Susan ha pasado por todo tipo de desgracias esta temporada, pero por lo menos ya ha vuelto a su casa. Lynette, esa insoportable, insoportable mujer, que tiene a su marido castrado y que manipulándolo siempre acaba haciendo lo que ella quiere, por fin le ha plantado cara. No sé cómo la ha aguantado tantos años. Me parece muy bien que se vayan a separar y espero que ella recapacite de cómo le trata. Siempre cree llevar la razón y pocas veces lo hace. Bree sigue conociendo a hombretones con esa suerte que le caracteriza y sigue soltándose un poco la melena. Poco a poco. Y Gabrielle, un personaje que aporta más bien poco, sigue con sus tonterías. Realmente me emocionó con todo el tema de su hija Grace y deberían de haberlo estirado toda la temporada, pero bueno.

FRINGE: Season 3

OMG!! Una serie que empecé a ver hace poco y me he tragado las tres temporadas seguidas! La primera es un infierno. Con tanto capítulo autoconclusivo me dormía, pero de verdad que ha merecido la pena llegar hasta ahora.

Esta tercera temporada ha sido genial y ha conseguido convertirse en mi serie favorita en estos momentos. Conocer a los personajes de el otro universo ha sido curioso y la serie no puede estar en un punto mejor.

Y como siempre, cuando una serie es buena o se complica en la trama, la audiencia decae. No sé ni cómo han conseguido esa cuarta temporada, pero espero que si es la última le den un final digno. Quedan muchos misterios por resolver.

GLEE: Season 2

Basta. ¿Cómo de absurda se ha convertido esta serie? Es que ya no tiene ni pies ni cabeza. La temporada pasada ya fue un desastre y siempre esperas que mejore, pero es que las tramas son difusas y se pierden en el aire. Hay mucho personaje y no hacen más que meter más y más personajes y se olvidan de otros. Buff por dónde empezar...

- La incongruencia del personaje de Quinn. Cuando parecía que se había vuelta buena, de repente la ponen de mala sólo para que Rachel y Finn no puedan estar juntos. Menos mal que se iba a vengar en NY: otra cosa que quedó en agua de borrajas.

- Sue. Otra que ha perdido el rumbo completamente. La han convertido en una villana pero sin ningún razonamiento. Hace cosas sin sentido ya y hasta me sobra. Mucha gente dice que es lo mejor de la serie, y casi que coincidía antes, pero hoy por hoy se ha convertido en muy prescindible.

- Las ignoradas: Mercedes y Tina. Juntas han tenido menos protagonismo que cualquiera de los nuevos. Lo bueno es que otros personajes secundarios como Santana y Brittany han dado el salto a principales en detrimento de éstas, y eso me gusta.

- Los personajes nuevos han estado bien, pero vamos a ver: dadles un poquito de profundidad. Sam ha entrado y nos alegra la vista con sus abs, pero no sabemos mucho más de él. Blaine apareció como el príncipe azul, pero que cantara una canción en casa episodio acaba cansando. Por no hablar del sin sentido de emparejarlo con Kurt. Cuando había dejado muy claro que no le gustaba, lo ve cantar una canción y se da cuenta de que le gusta: ¡y una mierda!. Esas cosas no pasan. Una de las tonterías más grandes esta temporada. Ohh, como son dos gays vamos a emparejarlos. No pegan ni con cola.

- Las estrellas invitadas. Tooooodo el mundo quiere estar en Glee ahora. Hasta mi Britney, que hizo sus graciosos cameos. Me han gustado mucho Gwyneth Paltrow y el sexy Jhon Stamos. Pero todas estas apariciones desvían la atención y hacen las tramas de los del coro más difusas todavía.

Y así podría decir millones de cosas más. Lo único bueno que tiene Glee a estas alturas son algunos números musicales. ALGUNOS. Porque cuando canta Kurt o Will solos lo paso. No puedo con las canciones que les dan siempre. Y no puedo con Mr. Shue y su protagonismo. Dejad de darle tramas, hacedme el favor. Que vuelva Holly y que se quede de directora del Glee Club para siempre.

Lo bueno de esta temporada es que me han gustado muchas más canciones que de la anterior, pero la mayoría de veces parece que construyan tramas una vez han elegido los temas que quieren meter, cuando debería de ser al revés. Espero que la ayuda de un nuevo equipo de guionistas que han contratado para la tercera ayude a mejorar este desastre, pero no tengo muchas esperanzas. Una serie que podría ser grandísima la están tirando por la borda.

GREY'S ANATOMY: Season 7

Me sigue encantando esta serie. Qué queréis que os diga. Me entretiene a cual culebrón. Aunque ya no recuerdes quién se ha liado con quien.

Todo el principio relacionado con el impactante final de temporada anterior estuvo muy bien. Lo de Cristina fue estremecedor. La trama de Callie-Arizona-Marc ha estado muy emocionante también, pero se han metido en un buen berenjenal. Tiene muchas implicaciones que dos mujeres tengan el hijo de un amigo y que lo críen más o menos como si fueran un trío. El episodio musical fue extraño, porque me daban ganas de reírme a veces, pero otros ratos estuvo bien. Deberían de haberse ahorrado alguna canción y dejar que cantara Torres, pero Lexie también lo hizo muy bien.

Personajes como Teddy podrían desaparecer de la faz de la Tierra que no nos daríamos cuenta y a Careb no le veo ya hueco en ese hospital, pero aún así, parece que la octava será la última temporada de los personajes que empezaron desde el principio. Y yo confío en que sea la última en general de la serie y que no la alarguen más.

Y por ahora, ya. Alguna más veo, pero tampoco hay mucho que comentar. A pesar de que probablemente este post se quede sin comentarios, me apetecía hacerlo XD

Nicola Roberts - Beat Of My Drum

2011-06-03T22:31:00.000+02:00

¡Vaya sorpresón nos ha dado Nicola con este vídeo y este single!

Lo primero de todo, para quien no la conozca, Nicola es miembro de la girlband Girls Aloud (a las que les debo mi apellido artístico) y que ahora se están tomando un descanso. Aunque con el batacazo que se ha llevado Cheryl en USA, ya está montando ella la paraeta para que vuelvan lo antes posible.

En este descanso que se dieron, Cheryl Cole ha aprovechado para sacar dos exitosos discos, Nadine Coyle sacó otro y se llevó el flopazo de su vida y las demás han hecho proyectos varios. Pero lo que yo no tenía ni idea era que la pelirroja de la banda estaba grabando álbum desde hacía un año.

Ayer mismo pude escuchar la canción entera y ya de primeras me pareció un sonido muy novedoso para ella, acostumbrada a un pop más comercial junto a sus compañeras de grupo. Es de admirar que se haya atrevido con algo arriesgado en vez de hacer algo genérico como hizo su compañera más exitosa. Y es que según sus propias palabras, se ha dejado influenciar por la música que ella misma escucha.

Los productores de Beat Of My Drum, al igual que de parte del CD, son Dimitri Tikovoi (ha trabajado con Placebo, Golfrapp, Sophie Ellis-Bextor) y DJ Diplo, quien nombraba hace poco por participar en la creación de Run The World (Girls) de Floponcé.

Además se ha hablado mucho, y positivamente, del B-Side de este single. Aquí un preview: http://youtu.be/WZuKc5641Pk

El vídeo es una clara muestra de cómo hacer un buen trabajo aunque se cuente con poco presupuesto. Toda la estética, el vestuario, los movimientos, la coreografía... es muy Nicola. Me encantan los loops que hacen con las imágenes.

Haciendo el baile del culito

Su primer trabajo discográfico en solitario, Cinderella's Eyes, saldrá a la venta en octubre de este año. ¡Toda la suerte del mundo para Nicola!

Dance to the beat of my drum, dance to beat of my dr dr dr dr dr drum!

http://youtu.be/n_BG3n1q5KU

Lady Gaga - Born This Way

2011-05-26T14:36:00.000+02:00

Esta semana sale a la venta el nuevo disco de Stefani Germanotta y ya se sabe que debutará en el primer puesto del Billboard, oseasé, la lista de ventas de USA, oseasé, la más importante del mundo.

Yo tengo que decir que menos mal que ya no soy fan de esta señora, porque si no, estas portadas que ha hecho me hubieran sentado como una patada en el culo. Primero pensé que se trataba de una broma, pero al final ha resultado ser cierto. Horrible. Simplemente. Había otras maneras de simbolizar que ella es un vehículo de la voz de sus fans sin tener que convertirse en motocicleta. Y por si no tenías suficiente con ese desastre de Photoshop (hay hasta un error con su pelo si lo miras de cerca), la portada de la edición Deluxe es el primer plano de esa mueca tan terrorífica.

Dejando todo esto a un lado, por fin hemos podido escuchar lo que ella misma prometió que iba a ser el disco de la década (sí, aún quedando nueve años para que termine). ERROR. No puedes decir eso de ti misma, al igual que no fue correcto decir que el single BTW era un himno para los gays. Es la gente quien decide eso. Lo único que ha conseguido es aumentar las expectativas de la gente, que por si no estaban suficientemente altas, ya eran casi imposibles de superar después de The Fame Monster.

El single Bore This Way fue toda una decepción, porque aunque el mensaje transmitido estuviera muy bien, musicalmente era un gran cambio para ella. Apesta a mediocridad. Ahora, después de haberlo escuchado cien veces ya se te queda, pero nada más.

http://youtu.be/wV1FrqwZyKw

Cuando escuchamos Judas algo de alivio nos llevamos al comprobar que RedOne no se había perdido en su reparto diario a domicilio de canciones a otros artistas. El estilo TFM seguía vivo, pero este segundo single no dejaba de ser un intento fracasado de asemejarse a Bad Romance. De nuevo por intentar demasiado a la fuerza hacer que algo encaje, las ventas están siendo nefastas porque no ha convencido, y es por ello que ha pasado directamente al tercer single, al ver su buena acogida en iTunes.

http://youtu.be/wagn8Wrmzuc

The Edge Of Glory es un tema sin pretensiones, a diferencia de sus otros dos singles. No pretende parecerse a nada ni ser ningún himno. Es una canción que no suena a nada parecido que haya hecho antes y que es igual de buena en la versión del álbum como en versión piano, cuando la interpreta en directo. Esta canción avivó la esperanza que aún me quedaba en alguna parte de que quizá me pudiese gustar el disco entero.

http://youtu.be/S08KonZiew4

Pues bien, cuando escuché el álbum por primera vez me resultó bastante indiferente. Suena todo parecido. Muy 80s-90s. No me llamó la atención en especial ningún tema. Es más, tuve que ir pasando porque se me hizo eterno. En definitiva: no hay grandes hits o temazos como en TFM que te hagan subir la música a todo volumen y que nada más escucharlos sabes que te va a encantar. Es un trabajo más homogéneo.

Este sentimiento de decepción era inevitable después de todo el hype en torno a este disco. Ella misma ha sido la culpable de generar tantas expectativas y TFM fue su punto álgido. Es prácticamente imposible de superar.

Así que, como decía antes, si quitamos todo ese bolo en torno al álbum y lo escuchamos sin prejuicios, a la tercera escucha ya notas como algunas canciones empiezan a crecer en ti. ¡Es un grower! No tiene ritmos rotundos que te hagan saltar de la silla o que te pongan los pelos de punta, pero poco a poco va mejorando.

No es que me encante, de momento, pero no me ha dejado tan mal sabor de boca como esperaba. Por ahora lo voy escuchando y me va gustando.

Decir que los bonus track de la edición Deluxe son ABSOLUTAMENTE prescindibles y alargan el álbum innecesariamente. Entiendo que sea un regalo para los fans y entiendo que después de componer un montón de canciones le dé pena deshacerse de algunas, pero hay que saber lo que tiene el nivel para entrar en el tracklist y lo que se tiene que quedar guardado en una caja, en un oscuro almacén, para no ser nunca escuchado.

Por otra parte, Gaga tiene un problema con alargar las cosas. Ya no sólo los vídeos, si no las canciones. Que casi todas sobrepasen los cuatro minutos y algunas los cinco se hace muy pesado. Yo hubiera recortado algunas.

Dando un repaso rápido corte por corte, Marry The Night está creciendo en mí. Government Hooker (tiene obsesión por las prostitutas esta mujer) es muy rara y el estribillo es un poco desagradable, pero se aprecia el intento de cambiar un poco la monotonía del disco. Americano me gusta, sorprendentemente. Parece como una canción rusa o algo así, aunque habla de la inmigración latino-americana. Hair me encanta. Scheibe me gusta y Bloody Mary también. Bad Kids es la única que quitaría porque suena a relleno y a descarte de esos que se filtraron antes incluso de The Fame. Highway Unicorn (Road To Love), Heavy Metal Lover y Electric Chapel están bien. Para el final están bien. You And I nunca me ha gustado, así que ni con efectos raros en versión estudio me iba a gustar. Y TEOG simplemente me encanta.

Dicho todo esto, he leído opiniones muy variadas sobre el disco y cada una es más dispar que la anterior. Ni los fans se ponen de acuerdo. Algunos odian las canciones que otros ponen por las nubes y viceversa. Por supuesto los talifanes ya están diciendo que es el disco de la década, pero bajo mi punto de vista es un título que le queda muy muy grande. Si se escucha sin prestar atención a todo el bombo que se le ha dado, es un disco bien. Ni más ni menos. Quizá crezca en mí, pero no es esa gran obra de arte que todos esperábamos. Que las letras ahora tienen más profundidad y cada tema tiene su mensaje, sí, pero como dije con BTW, eso no es excusa para dejar de lado la producción o composición. Lo ha intentado abarcar todo y eso no se puede hacer.

Muchos fans están decepcionados y otros lo están saboreando. Las ventas están yendo bien porque Lady Gaga se ha labrado una buena base de fans que van a tragar con todo lo que haga, pero como esto no cambie, veremos cómo le va con el siguiente disco. Yo de momento me mantengo en un punto de indiferencia y seguiré escuchando el álbum. ¿A vosotros qué os ha parecido?

Beyoncé - Run The World (Girls)

2011-05-21T19:58:00.001+02:00

La mujer que se iba a tomar un descanso de su carrera musical y no puede estarse quieta, vuelve con un single que se filtró demasiado pronto, salió en iTunes y está siendo un flopazo. Con el estreno del vídeo y algunas actuaciones espera remontar, pero es complicado.

Hablando primero del tema, de piedra me quedé cuando escuché la canción que se supone que samplea (al llegar al 0:45 ya te indignas del parecido):

http://youtu.be/VxD_7S7bl8k

Ya no es que coja un ritmillo, es que es la base de su propia canción. Plagio se llamaría, creo yo, si no fuese porque uno de los componentes del proyecto Major Lazer (un tal Diplo) es uno de los compositores y asistentes de producción de Run The World (Girls). Por lo menos ese potente intro es original.

Pasando a la letra, una vez más Be resalta el poder de las mujeres... Girl Power!! Uuuuuu... ¬¬ Esto no son los 90. Ese tema aburre ya.

Aparte de este detalle, a mí me parece un tema muy Beyoncé-corriente. No entiendo por qué la gente lo ha odiado tanto cuando es bastante similar a todo lo que hace. Si Single Ladies triunfó más es porque lo escuchamos hasta la saciedad por su famoso videoclip y sus múltiples parodias. Pero bueno, los fans sabrán. A mí no me desagrada. Lo escucho, pero no me mata.

Ahora bien, el vídeo es uno de los mejores que haya sacado ella, independientemente del single. Tiene un muy buen cuerpo en estos momentos, pero eso sí, la veo demasiado rubia y en ocasiones la confundo con Shakira. Sobre todo en las últimas escenas, que es como menos me gusta. Lo de las cejas decoloradas/casi-desaparecidas tampoco me gusta nada.

¿Shaki o Beyoncé? ¿Beyoncé o Shaki?

En general, durante todo el videoclip lleva un vestuario muy acertado. Así como otras veces va muy garrula, esta vez me han gustado los trajes, excepto el que es demasiado Gaga. No le hace falta ese tipo de tonterías a ella y no le pegan nada:

Gagancé

Sin embargo, con el vestuario que me ha gustado más sólo sale unos microsegundos, para que no se note mucho el corta y pega del león, supongo:

Toda la escenografía está muy conseguida y menos mal que han conseguido sacarla de sus queridos fondos de chroma. El vídeo sería perfecto si no fuese porque en ocasiones los planos son demasiado duraderos. Deberían de haber intercalado otros planos en la edición final (más de lo que lo han hecho) en algunas partes que la enfocan de frente todo el rato. Esto es como cuando haces un vídeo con amigos y tienes que poner la cámara sobre una repisa y se ve siempre igual de recto XDD Con ello hubieran conseguido darle algo más de movimiento.

Algún plano intercalado de forma rápida y más a menudo hubiera estado bien en estas secuencias.

Todo comienza después de un intro muy prometedor y luego es cuando llega una manada de hombres corriendo que se supone que representa algún tipo de ley, a lo que la señora Knowles reacciona poniéndose a bailar como una posesa. Y es que aquí hay que reconocer que la tía baila de puta madre. Seguramente la mejor bailarina en estos momentos en el panorama musical. Que sugieran que lo ha hecho una doble (las escenas de la foto de arriba) y le han pegado la cara me parece una barbaridad: para empezar porque no le hace falta y para seguir porque se notaría.

Luego llegan unas tomas que me han gustado mucho también, cuando se la ve boca abajo y como con arena flotando.

Aquí hay presupuesto, señores.

En otra secuencia de baile sale con el traje amarillo de la portada del single, que es mi segundo favorito después del rojo. La coreografía de todo el vídeo está muy chula, menos la parte final (a partir del 3:30) que los pasos los veo un poco ridículos y arrítmicos.

Para finalizar, decir que es una pena que un vídeo tan bueno acompañe a un single predestinado a fracasar. Estoy seguro que si no hubieran tenido el videoclip ya grabado, después del flop en las listas de ventas del single, hubieran dicho que era un single promocional, como se rumoreó que dijeron, y hubieran pasado a otra cosa. Pero al tener el vídeo ya hecho y el dineral que se habrán gastado, se lo han tenido que comer con patatas.

Espero que saque pronto el segundo single para contentar a los fans decepcionados con éste. Y espero que el nuevo material que tiene preparado sea mejor que esto también.

http://youtu.be/VBmMU_iwe6U

Be rezando para no flopear más.

The Saturdays - Notorious

2011-05-19T14:48:00.000+02:00

¡Por dónde empezar! Pues por ejemplo, que las Sábadas son mi grupo favorito y cada vez que sacan algo nuevo me lo reafirman: nunca me decepcionan. Siempre es algo original y evolucionado de sus trabajos anteriores, pero sin perder esa esencia pop que las hace tan ellas.

Comenzando por el análisis del tema: esto es una joya del euro-pop de ese que queda ya poco. Hacia la música de baile, sí, como la tendencia actual, pero con el toque petardo que siempre han mantenido. ¡Ese ritmo de video-juego me hipnotiza (0:27)! Dan ganas de saltar de la silla y ponerse a bailar. La canción va creciéndose dándonos algunos breaks. Tiene subidas y bajadas y se acaba y te deja con ganas de más. La estructura no es tan ordenada y eso desconcierta, pero a la vez incita a querer desentrañarla.

Me encanta el uso del autotune que le han dado. No ha sido para arreglar un desafine, es para jugar con las voces y logra convertir la frase repetida en diferente, cantada además por casi todas ellas. Me pone los pelos de punta con ese cambio a grave en el bridge (2:48). Y a partir de ahí cambiando de tonalidad la misma frase con el autotune... me encanta.

Los loops han sido un gran acierto también (0:25, 0:57 mi preferido "I la-la-love this track", etc).

Y hablando de la letra, por fin una de las pocas veces en que nuestras queridas sabaditas no hablan de desamor en una canción. Ahora son chicas con mala reputación (eso significa "Notorious", en pocas palabras) y le piden a su pretendiente que las conquiste, pero que tenga cuidado. Me alegra también que las líneas estén bastante repartidas y que canten todas. Cada una tiene su momento de gloria.

Pasando ahora al vídeo: uno de los mejores que hayan hecho hasta ahora. La estética, los planos, la escenografía, la fotografía... ¡Todo! Todo está absolutamente cuidado y va al ritmo de la música (algo que deberían de aprender otros artistas). ¡Esto SÍ que es un vídeo musical!

Segundo a segundo, hay muchos grandiosos momentos que destacar:

- El edificio blanco y el ascensor; todo un homenaje a Push The Button de las Azucarillo (véase, Sugababes). ¡Magnífica estética de chicas oficinistas! Qué tremenda Mollie. ¡Qué miradas! ¿Se nota que es mi favorita? Jiji.

- Los movimientos dentro del ascensor como muy automatizados y acelerados (L).

- ¡Ese plano de los tacones! ¡Es tan Saturdays! Me encantan los pasitos y todos los movimientos mecanizados que hacen dentro de la oficina, refiriéndose al rutinario trabajo que se hace en las oficinas normalmente.

- El otro homenaje al vídeo de Baby... One More Time de Dios (a.k.a. Britney Spears), resoplando, mirando la hora, el plano de los pies, el boli golpeando; genialo. Esto es lo que se llama un homenaje porque es evidente. Llamar "homenaje" a otras cosas cuando claramente son copias es otro asunto.

- Y en la pantallita del teléfono se anuncia lo que viene; "Incoming. Verse 01". Magníficos detalles. Uno detrás de otro.

- Que los loops de sonido (0:57) concuerden con los loops de imagen en el vídeo es todo un acierto. Odio cuando hay loops y en el vídeo que sea cantan como si no se estuviera repitiendo. ¡Queda ridículo!

- Quiero los sellos de NOTORIOUS, y de THE SATURDAYS. ¡Ya!

- Se meten en el ascensor y se cambian muy a lo Clark Kent, cómicamente, para ir a una fiesta en el piso de arriba jajaja. Aquí un diminuto "Product placement" hecho con gracia y que no saca para nada de atmósfera.

- Ese cabezazo de Mollie en el 1:42 y el efecto que le han dado no tiene precio.

- Empieza la segunda estrofa con mucha fuerza, con esos planos grupales avanzando al ritmo de la música en la discoteca. Esos brillos y esa coloración es del todo acorde con el lugar en el que están y además favorece.

- Momento de subidón con un nuevo recurso que hace todavía más ameno el videoclip; partir la imagen en varias. Algo que normalmente me molesta, pero en este caso queda muy bien y no satura ni marea.

- Y ahora cada una sale a cantar su frasecilla hasta que ya empieza a bajar la música, fusionándose la frase repetida con el estribillo.

- Hasta el final está clavado. Las cinco en un plano que se cierra (con Mollie en el centro (L)(L)(L)(L)(L)(L)), poniendo el título de la canción a la vez que lo nombran.

En resumen: la canción es genial y el vídeo es maravilloso.

A veces veo vídeos de otras artistas y me decepcionan tanto que llego a pensar que soy yo. Pero luego ves obras de arte como ésta y te das cuenta de que no:

http://youtu.be/d-OBAXHfgqE

Me encanta este grupo y me da igual que no hayan tenido ningún número uno hasta ahora. Otras canciones están en el puesto más alto de la lista de ventas durante semanas y son una porquería (no haré mención a esa que estáis pensando, porque no merece la pena). Ellas siguen y seguirán trabajando duro y dándonos música de calidad. Que no lo hayan tenido hasta ahora no significa que no se lo merezcan. Yo les mando mi apoyo con el single ya pre-ordenado. Mucha suerte con las ventas. ¡Se la merecen ya de una vez por todas!

El mundo al revés: 2x05 ADA

2011-05-16T21:13:00.000+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/05/2x05-ada.html

El mundo al revés: 2x04 ZAC

2011-05-09T20:59:00.002+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/05/2x04-zac.html

Lady Gaga - Judas

2011-05-09T12:56:00.000+02:00

El segundo single del nuevo disco de Lady Gaga, a la venta el 23 de mayo, tiene como portada este simple dibujo. La explicación es sencilla: la ha hecho ella misma con el Word y luego le hizo una foto con su móvil. De ahí que esté un poco doblada.

No se puede abarcar todo, Gaga. Vale que eres cantautora y compones tooooodas tus canciones, pero el meterte en producción, en diseño de portadas e incluso en la dirección del nuevo vídeo... dedícate a lo que haces bien y deja que los demás profesionales hagan su trabajo. De esta manera a lo mejor hubiéramos tenido una portada más decente, entre otras cosas.

Quien se haya leído el post anterior ya sabrá lo mucho que me ha decepcionado esta artista por toda esta nueva era. Siempre ha sido extravagante, pero antes su música hablaba por ella. Ahora es todo teatro y su música ya no me gusta. ¿Qué le queda entonces?

El single de Judas es un "quiero compensar a mis fans haciendo algo parecido a lo que hacía antes, pero paso de esforzarme mucho". Yo sé que me quejaba de Bore This Way (no, no me he equivocado al escribirlo) porque no sonaba como la Gaga de antes, pero Judas, a pesar de que me guste la canción, no me llega a dar ese subidón que otras composiciones suyas me dieron en su día.

La estrofa es original (aunque hable raro y no se le entienda) y se nota la producción de RedOne (gracias). Los "oohs" y "Gagas" son calcaditos a Bad Romance, pero no hay partes emocionantes ni épicas. Es todo como muy directo. Se queda en un está bien. Por lo menos me da por escucharla.

En el vídeo, codirigido por ella misma, Gaga encarna a una moderna María Magdalena en una historia de amor en la que engaña a su novio (Jesús), el líder de una banda de moteros, con otro miembro de la banda (Judas), por lo cual acaba lapidada. Más referencias religiosas, como si con Alejandro no hubiéramos tenido suficiente. Aunque esta vez tiene excusa, porque la letra de la canción trata sobre eso (el fervor religioso la posee).

Del videoclip me gustan las escenas de baile que lleva un bikini rojo. En general en todo el vídeo se le ve más "natural" y por fin se ha quitado las prótesis esas de la cara.

La coreografía del estribillo es muy play-back de fin de curso del colegio, año 1999. Luego dicen de otras...

Hacia el final les lava los pies a Judas y a Jesús. Tendrá que ver con toda la historia de la Biblia, pero realmente no me interesa. Y lo de la ola que la cubre... dicen que puede representar que está "lavando" sus pecados. Más de lo mismo. Me da igual.

Y al final es lapidada por su traición...

El vídeo, en general, creo que me gusta más que BTW, aunque ninguno de los dos hace que tenga más ganas de verlos otra vez. El primero por la infumable canción (casi mejor en la versión de Glee) y el segundo por todo el tema religioso que me desinteresa muchísimo. Tampoco entiendo ese presupuesto inicial de 10 millones de dólares, aunque al final hayan sido 5 millones. Sigue siendo demasiado y no entiendo dónde está metido.

Se supone que hay una versión más larga (lapidadme), y estaba esperando a que saliera porque a lo mejor con esas escenas que faltan se entendía mejor la historia. Pero la versión corta del vídeo se filtró y entonces lo colgaron en seguida en VEVO y ya no hemos sabida nada más de esa supuesta versión larga.

¿Saldrá algún día la versión larga? ¿Podrá Lady Gaga volver a hacer vídeos menos presuntuosos pero más bonitos y de duración normal como el de Bad Romance? ¿Le queda algún as bajo la manga que consiga hacerme cambiar de opinión sobre su nueva música cuando escuche el disco? Lo dudo bastante, pero quién sabe...

http://youtu.be/wagn8Wrmzuc

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Fan Wars

2011-05-08T21:11:00.000+02:00

¡Hacía tiempo que no cambiaba el encabezamiento del blog!

Si bien antes tenía a Mis Diosas del Olimpo, esta vez he decidido poner más bien de las que hablo en general, aunque no tengan esa categoría suprema.

Encuentra en el montaje:

- Cretina; con un ataque de diarrea por lo menos. Aunque la odie porque todas las decisiones que toma en su carrera son nefastas, tiene unos estilismos horribles, puede pesar lo que quiera y la gente no se mete con ella, a diferencia de otras que las machacan con ese tema, y un largo etc, seguiré hablando de ella en el blog aunque me lluevan comentarios destructivos como ya ha pasado. Para listo yo, que tengo puesto la moderación de comentarios y publico los que quiero.

- Beyoncé; antes era una de mis archienemigas también, pero las circunstancias han cambiado. Su música me sigue sin convencer, y aunque meta kilos de paja en sus discos o flopee en las listas de ventas (ejem, Run The World (Girls), ejem), supongo que siempre me dará de qué hablar. O por lo menos de momento.

- Britney; ella es Dios. Ningún comentario más.

- Katy Perry; a pesar de las malas críticas de su último álbum, ahí la tienes, en el top 10 de la lista de ventas a casi un año de su lanzamiento y con todos sus singles de éste número uno. Y aún no ha acabado. Me encanta cómo hace las cosas con ese toque de humor que hace que te rías con ella, y no de ella.

- The Saturdays; puede que ellas no sean número uno nunca, pero ahí se mantienen. Trabajando duro y regalándonos buena música para los oídos, como lo que están a punto de lanzar. Es mi grupo favorito en estos momentos, así que no podían faltar.

- Cheryl Cole; esta mujer tiene el Factor X, y nunca mejor dicho jiji Todo lo que hace interesa a la gente, me interesa. Saque un disco más flojo o más bueno, o se reúna con sus compis de Girls Aloud, ella seguirá en el "candelabro".

- Rihanna: sus altibajos ha tenido musicalmente en los últimos años, pero también me llama y espero que siga en esta línea de trabajo.

- Lady Gaga; una de mis artistas favoritas del año 2010 ha pasado a convertirse en una gran decepción. Y es normal, las expectativas estaban tan altas que eran difíciles si no imposibles de cumplir. Aún tengo esperanza de que tenga guardado algún as bajo la manga o a que nos sorprenda con algo diferente en unos años, porque hoy por hoy, su teatralidad exagerada ya no es que canse, es que deja indiferente.

- Olivia Dunham, FBI (con voz de basta, como ella hace jaja); o lo que es lo mismo, Anna Torv. Una de las protagonistas de la serie Fringe, que se ha convertido en mi preferida este año. Su amplio espectro interpretativo se ha apreciado sobre todo esta temporada y me ha hecho amarla más todavía. Imprescindible para la serie, en el montaje que he confeccionado da ese toque guerrero que he querido mostrar.

¿Y por qué Fan Wars? Un poco imitando a la franquicia Star Wars, pero queriendo decir, que a veces los comentarios de los fanáticos se convierten en eso: una guerra. Cada uno defiende a sus artistas predilectos, y eso se hace de un modo subjetivo. Aunque se quieran dar motivos razonables, las personas no elegimos lo que nos gusta o no, simplemente nos gusta o no.

Gracias por visitar el blog y espero que os guste el nuevo montaje ;)

Jennifer Lopez - Love?

2011-05-04T16:47:00.001+02:00

El nuevo disco de la mujer que si por ella fuera sería la década de los dosmiles para siempre, parece que la ha sacado del atolladero del que jamás pensé que saldría. Gracias a agenciarse el puesto de jurado en American Idol y de que algún ser con dos dedos de frente lograra convencerla de que se actualizara musicalmente, ha compilado una serie de canciones muy genéricas que son fáciles de escuchar, suenan a mundana actualidad y que podrían ser los descartes de cualquier artista.

Entiendo perfectamente que a los fans este álbum les sepa a gloria, puesto que casi todo lo que se ha ido filtrando desde hace un par de años dejaba mucho que desear, pero seamos honestos: es ameno de escuchar, pero sigue sin llegar al nivel.

Desglosemos este disco apartando el relleno, que hay mucho.

1. On The Floor (feat. Pitbull)

No me llama. Para hacer elíptica en el gimnasio me viene bien porque el ritmo es rapidillo, pero en casa no me pongo a escucharla porque no me apetece. Esto no es que contenga un sampler de la Lambada, es que contiene el sampler más característico de ésta, lo que la hace casi una versión.

Pero eso sí, esto es carne de radios españolas y de terracitas de verano. Y aún en Nochevieja 2013 la seguirán poniendo. Me alegro que le haya funcionado comercialmente y me gusta que RedOne le haya dado un sonido actual, pero no.

http://youtu.be/t4H_Zoh7G5A

2. Good Hit

Me encanta. Simplemente. No podría describir por qué, pero tiene un algo. Es mi guilty pleasure. Es más de la antigua escuela, pero actualizada.

Hubiera sido single después de Louboutins, pero al cambiar de Sony a Def Jam quedó en el aire. De hecho no sé cómo han conseguido meterla en el disco ya que otras como Fresh Out the Oven o la que acabo de nombrar parece que no han entrado por problemas de discográficas.

Lo que hubiera sido el vídeo a mí me parece una gema también XD Sé que es cutrecillo, pero no puedo evitar que me guste: los ventiladores/secadores que tanto ama JLo, esa ropa cutre de leopardo a colorines, el rollo profesora sexy, ese baile en el pasillo (L).

http://youtu.be/hzLBtAnRtqM

3. I'm Into You (feat. Lil Wayne)

El segundo single, rollo What's My Name (Rihanna), trata de demostrar que en el disco no sólo hay música de baile, y me parece una buena muestra. No está mal, pero no me mata.

Eso sí, el vídeo merece la pena verlo por el actor (William Levy, a la derecha). Las escenas de la playa son bonitas, aunque recuerden mucho a Love Don't Cost a Thing, pero el resto, sobre todo en Chichén Itzá, parece el making-off de un photoshoot de una revista de moda.

http://youtu.be/IgLcQmlN2Xg

4. (What Is) Love?

El corte que da nombre al disco es uno de los que más me gustan y además se aleja bastante de la línea general. La letra habla sobre una persona un poco desesperanzada por encontrar el amor, ya que casi lo ha probado todo y no sabe qué más hacer.

5. Run The World

Aquí empieza el relleno. Serrín. Vuelta al pasado, los raperos innecesarios, etc etc.

6. Papi

Este tema tiene mucho potencial de single, pero el que la haya destripado poniendo un trozo a modo de break en el vídeo de I'm Into You me despista bastante. ¿Significa eso que no le va a hacer vídeo?

Este Waiting For Tonight de la década de los 10 tiene carácter latino, que es lo que siempre ha definido a Jenny, y le pega mucho más que otras canciones del álbum más impersonales que podría cantar cualquiera. De la portada no voy a hacer comentarios...

http://youtu.be/RDbhoeWbAhM

7. Until It Beats No More

Está bien, pero casi que la meto en el saco de las de relleno.

8. One Love

Una de las que lleva bastante tiempo filtrada, pero que que también me alegra que metiera en el CD. Es más urbana pero con un toque fresco.

9. Invading My Mind

Que sí, que la han producido Lady Gaga y RedOne... pero esto suena a descarte de ella.

- RedOne: Cari, ¿de verdad no quieres este tema para ti? Nos ha quedado medio allá.
- Lady Gaga: He dicho que no. Yo sólo hago canciones que haya escrito yo y punto. ¿No se la puedes dar a alguien con el que estés trabajando?
- RedOne: Bueno, se la puedo encasquetar a la Jenny. Como la has producido tú, dará por supuesto que es un buen tema.

10. Villain

¿Más relleno para el pavo?

11. Starting Over

No ta mal, aunque también vale para rellenar.

12. Hypnotico

La otra colaboración de Lady Gaga, esta vez como co-escritora, está injustamente marginada como cierre del disco, cuando merecería un puesto mucho más alto. Tampoco es que sea la crème de la crème, pero es mejor que unas cuantas anteriores.

13. Everybody's Girl

El primero de los bonus de la edición Deluxe es... sólo eso, un bonus.

14. Charge Me Up

Una de las más electrónicas del álbum y que suena al disco The Fame (de la Gaga), que se ve que la Jenny la vio demasiado moderna para ella. Ya bastante con dejar de hacer música de ghetto y permitir que la produjera RedOne.

Mucho mejor que otros cortes del disco, en mi opinión.

15. Take Care

Volvemos a la JLo de antaño. Viaje en el tiempo y vuelta a todo lo que a ella le gusta tanto, pero que no se da cuenta que ya no triunfa. Ea, la querías meter en el disco, toma, como bonus y vas que te matas.

16. On The Floor (Ven a Bailar)

Le encanta traducir las canciones para seguir manteniendo ahí a su público latino, pero no era necesario.

En resumen, me alegra que Jennifer Lopez haya encontrado un hueco en el panorama musical actual. Nunca pensé que lo conseguiría, pero se le han dado las circunstancias (o las ha buscado ella) y ha sabido aprovechar el tirón. Es una mujer tan dosmiles que me parece imposible deshacerme de esa imagen de ella. Y es que parece que le guste aferrarse a la década pasada en vez de tratar de evolucionar.

Con este disco ha dado un pasito hacia delante por la innovación y ha tratado de satisfacer al público general, que es la audiencia de su programa, nada más y nada menos. No es lo mejor que ha sacado en su carrera, pero tampoco es que tenga discos estupendos, ya que siempre le ha gustado meter mucha paja en ellos.

Y con este sonido tan genérico e impersonal comprado en el supermercado RedOne, junto con una ración de restos de música urbana/pasada de moda, la mujer que parece que los años no pasen por ella vuelve a la palestra. Sin llegar a la altura de un buen disco, pero que se deja escuchar fácilmente.

El mundo al revés: 2x03 LUIS

2011-05-02T21:08:00.002+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/05/2x03-luis.html

El mundo al revés: 2x02 DAVID

2011-04-25T21:12:00.002+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/04/2x02-david.html

El mundo al revés: 2x01 EL TITO PASCU

2011-04-18T23:39:00.000+02:00

Primer capítulo de la segunda temporada en: http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/04/2x01-el-tito-pascu.html

Sigue más noticias de la serie en: http://www.facebook.com/pages/El-mundo-al-rev%C3%A9s/203469036354608

Estreno de la segunda temporada de El mundo al revés

2011-04-08T12:38:00.002+02:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/04/estreno-de-la-segunda-temporada.html

Britney Spears - Till The World Ends

2011-04-07T10:38:00.001+02:00

Boca abierta, fantástico, sin palabras...

Realmente no sé qué decir, porque poco o más bien nada hay que criticar de este vídeo. Cuando las cosas se hacen bien, se hacen bien. Y hacía tiempo que no estaba tan satisfecho con un videoclip de Britney.

Esto es un I'm A Slave 4 U de los años 10 (dosmiles diez), y aquel es uno de mis vídeos favoritos ever de Britney.

Empezando por el principio:

- El concepto del vídeo acorde a la letra; no me lo esperaba, pero está muy bien. Esa es la historia del vídeo; diciembre de 2012, parece que sea el Apocalipsis, pero al final resulta que no. Hay gente que dice que no hay historia, pero para mí es ésa. De todas maneras, no todos los vídeos tienen por qué tenerla y Britney tiene una larga videografía a sus espaldas con todo tipo de diferentes vídeos.

- La fotografía en general es preciosa. Todo muy cuidado y muy underground, esos destellos de post-producción y esos tonos amarillos durante todo el vídeo me encantan (I'm a... slaaaaaave).

- Ella sale guapísima y se le ve más delgada que en las actuaciones, hasta de cara (no sé cómo lo han hecho).

- Baila con más ahínco. Se ve que le da más confianza saber que puede repetir las tomas, no sé.

- Las caras ^^ ¡Vuelven las caras, señores! Esa mirada de seducción del 0:11 (L). Y en general se la ve feliz bailando y cantando.

- El traje rojo 0_o ................MUERTO. ¡Qué guapa sale ahí y qué tipazo! ¡Parece hasta la Britney de antes! :D

- Y ya va entrando el sol (L)(L). Al final podía haber salido del todo de la alcantarilla en vez de quedarse ahí en plan; soy un residuo que emerge de las alcantarillas jajaja

P.D. Me fascina la mesa de mezclas futurista que los DJ se supone que tendrán el año que viene XDDD

http://youtu.be/qzU9OrZlKb8

¡Grande Brit! Sigue cerrando bocas y demostrando que sigues y sigues mejorando :D

Cuando esté la versión del vídeo que sólo son las escenas de coreografía, actualizaré este mismo post.

Britney Spears - Femme Fatale

2011-04-02T13:04:00.001+02:00

Esta semana salió a la venta el último trabajo discográfico de Dios, perdón, de Britney Spears, el cual llevábamos esperando desde hace más de dos años. Y tal es la fiebre por esta mujer, que todo el mundo quiere "a piece of her", que todo lo que hace se filtra. No podía ocurrir menos con el álbum, que lleva pululando por internet desde hace dos semanas. Se dice que podría afectar a las ventas, pero aún así se predice que debutará en Nº1, como todos sus discos (excepto Blackout, ironías de la vida).

Hay gente que se está aventurando a decir que es su mejor trabajo hasta la fecha, pero yo creo que eso sólo se podrá decir cuando pase un tiempo y lo veamos con más perspectiva. También la gente dijo cuando salió Circus que era su mejor disco y ahora todo el mundo echa pestes injustamente de él.

Voy a analizarlo paso a paso:

1. Till The World Ends

El segundo single compuesto por Ke$ha suena totalmente a esta artista. Es una canción facilona de letra escasa creada para gustar a todos los públicos. Supongo que el team Britney querrá abrirla otra vez al gran público, ya que desde hace unos años se ha convertido en una especie de artista underground que sólo gusta a unos pocos, visto que la gente no perdona el bache que tuvo ella en su vida personal.

La canción gana fuerza cuando llega el trozo de "See the sunlight, we ain't stopping...". Esperaremos al videclip, de fecha de lanzamiento tentativa del 6 de abril.

2. Hold It Against Me

El primer single que le proporcionó un sólido retorno al panorama musical es una composición y producción maestra. Con una estructura atípica de canción, un sonido innovador, un estribillo armonioso, un impredecible dubstep breakdown y una voz más natural de Britney (con menos autotune), es una de las mejores piezas del disco. Aunque hay personas que ya se hayan olvidado de ella, está dentro del disco y es de lo mejor de éste.

3. Inside Out

Uno de los teasers que nos dio Dr. Luke antes de ninguna filtración, me parecía sosa, pero al escucharla entera me encantó. Es como hipnótica. No puedes dejar de escucharla. Suena a una Britney de otras épocas, pero con sonido actual.

4. I Wanna Go

Una de las grandes joyas del álbum que es NECESARIO que sea single. Se nos dijo que sería el segundo, pero incluso no creo que sea el tercero. En una entrevista Britney ha dicho que quieren sacar seis singles. A ver si es cierto.

Todo es perfecto en este corte: las estrofas, el contagioso bridge con ese silbido que se te inserta en el cerebro y no puedes parar de repetirlo en tu cabeza, el potente estribillo... Un muy buen tema de baile de esta nueva era.

5. How I Roll

La odié la primera vez que la escuché. Me da la sensación de que siguen dándoles trabajo a Bloodshy & Avant porque les deben ese gran éxito de Toxic, pero no siempre aciertan con lo que hacen y no deberían de ser esas vacas sagradas para que sus temas se incluyan siempre en el tracklist final.

De momento no me hace este tema, aunque también engancha como Inside Out, porque es como que no puedes parar de escucharlo. Pero parece como que no termina de arrancar. Supongo que da un toque distinto al disco y seguro que tiene sus fans, pero yo no soy uno de ellos. Es posible que sea de esas canciones que redescubro cuando ya se me ha pasado el subidón del resto de canciones que me han gustado más de primeras.

6. (Drop Dead) Beautiful featuring Sabi

Me gusta mucha ésta. Tiene un algo diferente. La estrofa te invita a seguir escuchando y el estribillo cuando se empieza a hacer repetitivo estalla en una especie de segundo estribillo. El rap de esta desconocida artista hasta el momento no se hace pesado como otros raps en otras canciones de otros cantantes.

7. Seal It With A Kiss

Está bien, pero sólo eso. Quizá también crezca en mí con el tiempo.

8. Big Fat Bass featuring Will.i.am

Cuando oí que el líder de los Black Eyed Peas iba a meter sus narices en el disco no me hizo ninguna gracia, ya que Britney suele tener un sonido muy propio y no quería que sonara a algo que ya anda por ahí, pero tengo que admitir que el resultado final es digno de admirar.

Es uno de los temas más inexplicablemente adictivo de todo el álbum, porque aún repitiendo la misma frase durante todo el tema, Will.i.am se las apaña para dotarla de una progresión que va en aumento hasta el final, que la hace sonar diferente en cada punto.

El sonido me recuerda un poco a Daft Punk y a pesar de recordarme bastante a otros trabajos de Will.i.am es de las que más escucho del CD. Incluso el rap de éste no se hace para nada molesto, gracias a las pequeñas frases intercaladas de Britney.

Habiéndola presentado en directo junto a los otros dos singles, da a entender que pudiera ser el tercero, pero con el Team Britney nunca se sabe.

9. Trouble For Me

Ta bien. Me gusta la voz de Brit en ésta. El pre-estribillo es muy dance y le da un toque característico.

10. Trip To Your Heart

Me gusta. Es una de las más discotequeras del álbum, pero no deja de perder esa armonía que muchas canciones dance pierden en pro del ritmo.

11. Gasoline

También me gusta XDD ¡Si es que es un disco muy completo y muy variado! Britney no es de esas artistas que crean tres singles y el resto te ponen paja. En todos sus últimos trabajos casi se podría sacar de single cualquiera de los album track.

12. Criminal

Ni fu ni fa. Como cierre está bien. Hay personas que dicen que es muy buena. A mí me da igual. De momento no me entra. Es lo más parecido a una balada que se puede encontrar en el disco, cosa que algunos necesitan escuchar de Britney en todos los CDs, pero yo no.

Bonus track de la edición Deluxe:

Primero: Team Britney, el cartón NO es glamuroso. Odio y digo ODIO los CDs con carátula de cartón y así es como viene la versión Deluxe. ¡Es como si no tuviera el disco! Se estropean en seguida por las esquinas y encima el tracklist viene pegado con una pegatina transparente por detrás :S Lo bueno es que incluye estos temas de más y más fotos en el libreto.

En general, así como en Circus me pareció un despropósito que algunos temas estuvieran sólo como bonus, porque merecían ser parte del disco en vez de otros, en este caso los bonus son bonus. Son esas canciones de las mil que graba Britney cada vez que va a hacer un álbum y le sobran. Están bien, pero no llegan al nivel.

Up N' Down es de... bueno, pero me aburre. He About to Lose Me creo que es el mejor de los bonus. Tiene un algo que te hace seguir escuchando. Selfish... ta bien. Con Don't Keep Me Waiting no puedo. El estribillo me molesta en los oídos. Y finalmente Scary, el bonus de Japón, no está mal, pero no deja de ser otro bonus.

En visión global, es un disco buenísimo. No esperaba menos, porque Britney nunca me decepciona a nivel musical. Aporta un sonido nuevo y propio al panorama musical y todos y cada uno de los temas aportan algo diferente, y complementario a la vez, que forman parte de esta obra maestra.

Quizás echo en falta los créditos de ella misma aunque fuera como co-autora de alguno de los cortes, pero parece que Dr. Luke y Max Martin lo tienen todo bajo control (demasiado control). Ya se verá con el tiempo, como he comentado antes, si este disco pasa a formar parte de la historia del pop, al igual que para mí lo hizo Blackout.

Katy Perry - E.T. ft. Kanye West

2011-03-31T20:21:00.000+02:00

Primero: esa colaboración NO. ¿Por qué se empeñan las americanas en meter a raperos en las canciones? Este tema es de lo mejor del disco de Katy y no le hacía falta ninguna adición. Y mucho menos quitando el fabuloso bridge para cambiarlo por un rap de este señor con afán de protagonismo en las entregas de premios.

Como he dicho, la canción merece elogios, tanto en composición como en producción, ya que se aleja un poco de la zona de confort de Katy, y arriesgar e innovar siempre está bien.

En el vídeo se han gastado las perras y se nota, pero... no me gusta. Los efectos especiales son muy buenos y la fotografía está muy cuidada, pero el vídeo ha quedado muy estático y aburrido.

- Se pasa un minuto y medio sin salir ella en su propio vídeo :S El extraterrestre ese hecho por ordenador me sobra.

- Luego ya se convierte en ella y ya llevamos medio videoclip flotando en el aire sin sentido ¬¬ Boooring! Pero es que se cambia de vestuario y sigue flotando ¬¬

- ¡Por fin parece que hay movimiento! Katy aterriza en la superficie del planeta vertedero, con su mejor look en todo el vídeo, en mi opinión, y otra vez el pesado de Kanye cagándonos el mejor trozo de la canción.

- Total que llega ella, despierta a un robot y se convierte en un hombre negro pintado de blanco. Aham aham. Y para seguir con las incoherencias, busca con sus manitas entre los escombros y... ¡Caramba! ¡Unas gafas de sol de marca, nuevas y en su funda! Me las voy a poner, háganme un buen primer plano para que me paguen el product placement (disimuladamente, como ella bien dijo en su Twitter que había que hacer, léase con ironía).

- Y por último, me descubro las piennas y resulta que... ¡son patas de animal! Toma ya extraterrestre.

En fin, a veces las buenas ideas se quedan en un intento. La intención era buena, pero el resultado final es monótono y aburrido. Menos efectos especiales y más variedad de movimiento y escenas...

http://www.youtube.com/watch?v=t5Sd5c4o9UM

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Season Finales: "V 2009" y "Pretty Little Liars"

2011-03-23T13:28:00.001+01:00

CONTIENE SPOILERS SOBRE LAS TEMPORADAS QUE ACABAN DE FINALIZAR EN USA.

V 2009 (SEASON 2)

Después de una primera temporada que no acababa de arrancar y bajo la sombra de la cancelación, parece que en la segunda se lo han tomado un poco más en serio, aunque tampoco han recuperado espectadores y ello la hace estar pendiente de un hilo de nuevo.

Esta tanda de episodios ha sido más compacta y con más acción. Parece que tenían los objetivos más claros. Pero sigo sin verle un algo a esta serie. La veo porque amo a Elizabeth, y Morena hace un trabajo impecable, pero los demás personajes... no están muy desarrollados. Será por ello que los únicos contratos que tenían atados eran los ellas y a la espera de saber si renuevan por una tercera temporada, han dejado a todos los demás personajes en el aire.

En el episodio final han habido tres muertes, una de ellas, si me apuras dos, creo que todos deseábamos ver: Tyler muere a manos de la Lisa mala...

¡Qué personaje tan odioso y cansino! Todos disfrutamos esa escena.

La pobre Jane Badler, que la trajeron para ver si ganaban audiencia con eso de tener a una actriz de la antigua "V", pero como han visto que no y seguramente la actriz cobre bastante: al aire.

Ryan: otro aaaww yeahh. Es el Michael (Lost) de esta serie. Toooodo por salvar a su hija, incluso traicionando a sus compañeros: NO. Ya debería de haber muerto en la explosión del almacén y al final muere a manos (o cola) de su hija XDDD Espero que esté muerto esta vez ¬¬

Chad se supone que va a ser aniquilado por Anna, Lisa en las mazmorras, Hobbes desaparece, Jack se queda "blissizado"... lo que decía antes de los contratos.

¿Y el científico joven? Sale cuando ellos quieren, se te olvida de que existe y al cabo de varios episodios vuelve a aparecer XDD

Ha estado entretenido lo que he visto hasta ahora de esta serie y si hacen una tercera temporada la veré, pero personalmente espero que no la hagan. Es la agonía de la muerte. Estar haciendo episodios con la amenaza de que en cualquier momento la pueden cancelar para dejarla a mitad y peor...

PRETTY LITTLE LIARS (SEASON 1)

Este serial que yo lo calificaría como unas Desperate Housewives a lo joven, empezó en verano, después cortaron unos meses al ver el éxito y la pusieron en temporada alta hasta el final.

La serie combina muy bien el drama y el misterio, con protagonistas que se supone que tienen 16, pero como en USA siempre pasa, aparentan veintipico.

No tiene nada, pero tiene algo. No sé cómo explicarlo, pero engancha XD Es de esas series que disfruto viendo.

La temporada ha sido regular tirando a bien. Yo diría confusa. La información la dan con cuentagotas. Hay como bloques de episodios que dan por hecho quien es "A", y luego aparecen más y más personajes nuevos a lo largo de los capítulos que también son sospechosos, pero al tiempo se olvidan de ellos. Hay como muchos cabos sueltos en general. A veces aparece alguno que hace tiempo que no veías y es de: anda, se me había olvidado que existía éste.

Supongo que al estar basado en unas novelas sabrán hacia dónde se dirigen y confío en ellos, pero la Series Finale (algo floja) no ha solucionado muchas tramas. Más bien ha arrojado más interrogantes:

- Dan por hecho (una vez más) que Ian mató a Alison, pero él no lo admite en ningún momento. Sólo dice que se cayó y se golpeó la cabeza, pero Alison murió por asfixia. Después de que alguien no ajeno a él (no se sorprende, le dice: ¿qué haces?) le empujara (¿Noel? ¿Melissa?) y lo diesen por muerto, su cuerpo desaparece... Ian dice que todo lo hace porque ama a Melissa...

- Emily se supone que se va a Texas... ahí queda la cosa. ¿Se va al final o no? Lo dejan en el aire. ¿Por qué desapareció Maya? ¿Y Paige?

- Lucas (otro que me hace sospechar) trae a Caleb para quedar de chico bueno delante de Hanna. ¿O qué pretende realmente con esto?

- Ezra (L)(L)(L)(L) va a dejar de ser profesor de Aria para pasar a formar en la segunda temporada un triángulo amoroso-tormentoso con la ex de éste, seguro. Bueno, ya cansaba un poco el tema alumna-profesor y el verse a escondidas.

- Spencer... Spencer y sus intentos de dramatizar no tienen precio:

En general, más que un final de temporada ha sido como un final de media temporada. Están queriendo estirar la trama de "A" y todo eso, pero cuando acaba una temporada la gente quiere respuestas o pasar a otros asuntos.

En mi opinión "A" es más de una persona, pero ya no sé qué pensar sobre quienes pueden ser, porque algo que parece muy obvio piensas que no será, pero luego sí lo es XDD Yo diría: Lucas, Noel, Melissa, Ezra, Maya, Paige...

Veremos cómo continúa a partir de junio... ¿Volverán a cortar la temporada a mitad para ponerla en temporada alta? Podrían esperarse a septiembre y hacerla toda de tirón :S

Lo que está por venir en la serie

2011-03-09T11:43:00.001+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/03/lo-que-esta-por-venir.html

1x10 RENOVACIÓN (Segunda parte)

2011-03-08T20:59:00.002+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/03/1x10-renovacion-segunda-parte.html

1x10 RENOVACIÓN (Primera parte)

2011-03-07T21:00:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/03/1x10-renovacion-primera-parte.html

Jennifer Lopez - On The Floor ft. Pitbull

2011-03-04T12:51:00.001+01:00

Enhorabuena. Después de un número considerable de flops a sus espaldas y un millón de canciones filtradas más que mediocres desde hace como dos años, la Jenny entra en el siglo XXI con el sonido de su nuevo tema. Bienvenida. Llegas tarde, pero bienvenida.

Y es que sólo con escribir Jennifer Lopez suena tan dosmiles... Toda ella es carne de esa década, en la cual se había quedado atascada a la vez que perdida. Hace tiempo que opino que conforme ha evolucionado el panorama musical ya no hay cabida para ella. La amé en su segundo álbum, pero a partir de ahí ha ido en picado tratando de asomar la cabeza desesperadamente en un mar en el que se ahogaba.

Pero por sus ovarios, después de intentar con todas sus fuerzas conseguir un puesto en el jurado de American Idol y conseguirlo, sabía perfectamente que la pondría en la palestra de nuevo para aprovechar el tirón y sacar ese disco que se viene anunciando desde tiempos inmemoriables, Love?

El primer single (el primero que parece que promociona en serio, del resto de temas que han salido antes, no conozco su razón de ser), On The Floor, es una colaboración con el aborrecido Pitbull: Basta. Dejad a los raperos en su casa ya, por favor. Y no sólo eso, sino que se atreve a samplear la famosa Lambada, canción conocidísima por ser hit mundial en el verano de 1989.

Supongo que se ha hecho con toda la intención de llegar a las masas, y como en nuestro bendito país la gente escucha música como borregos, si esto se pincha en las radios y discotecas puede llegar a ser igual de abominable que el I Got A Feeling de los BEP, que hoy en día la siguen poniendo (sí, parece mentira, pero es cierto).

Así que con su as bajo la manga y su única esperanza de resucitar su carrera musical, parece que las cosas le están saliendo bien. De momento el single ha sido Nº9 en Billboard.

El vídeo es bastante soso, con sus momentos diva y sus miradas que tanto le gustan a ella. Está guapa, aunque de diva en el sofá la veo un poco trannylicious. Lo positivo es que a sus 41 años la veo más rejuvenecida que antes (¿cirugías? ¿botox?), más suelta y más bailona.

No es un vídeo que te pegues a la pantalla para verlo, pero para acompañar a una canción de baile la temática está bien.

Ánimo JLo, que a la 15683563 intentona va la vencida. Espero que no metas kilos de paja en el disco como sueles hacer siempre.

http://www.youtube.com/watch?v=t4H_Zoh7G5A

P.D. Esta vez se ha olvidado mojarse, pero sigue abonada a los ventiladores en sus vídeos, aunque sea en pequeñas dosis XDD

Lady Gaga - Born This Way (single)

2011-03-01T13:54:00.001+01:00

ATENCIÓN: Comentarios irracionales o irrespetuosos de talifanes no serán publicados. Ahorraos la molestia.

Voy a empezar con el single en sí:

- Una decepción para mí. El listón estaba muy alto después de The Fame Monster, pero me hubiera conformado con que hubiera igualado ese nivel.

- Que sí, que el mensaje es bonito, pero esto no es poesía, no sólo importa la letra, esto es MÚSICA, y también importa (y para mí más) la melodía.

- La composición es completamente lineal. No hay subidas de tono ni bajadas ni partes armoniosas. Ni siquiera va en aumento hacia el final. No hay trozos que quieras cantar o repetir. ¿Dónde están los ooh oohs o esos pre-estribillos tan "pegajosos" que solía hacer ella?

- La producción es nefasta y ensucia más incluso la canción. Un entramado de sonidos molestos e indefinidos de fondo que se entremezcla con su voz como cuando escuchas música de baja calidad (de sonido) y no se pueden distinguir. Me hubiera gustado ver la diferencia si RedOne hubiera metido mano...

- Y por último lo más comentado: su similitud con Express Yourself de Madonna. Las primeras veces que lo escuché acabé con Express Yourself en la cabeza. No es broma. No me parece mal porque hoy día en el mundo de la música casi todo está inventado y es casi inevitable que suene a algo que ya se haya hecho antes.

Todo este hype se hubiera evitado si ella no le hubiera dado tanto bombo diciendo en pocas palabras que era lo más de lo más.

El vídeo:

- Como siempre, se ha pasado de largo. ¿Otra vez más de 7 minutos para una canción de 3? Basta. Un vídeo musical es para promocionar un single. ¿Que haces una mini-película? Vale, pero mini-películas de rutina agota al "espectador". Echo de menos a la Gaga de Bad Romance. Para mí su mejor vídeo. Porque lo poco gusta pero lo mucho cansa.

- Sí, con mucho significado (paso de explicarlo, leerlo por ahí), pero esto es como la letra: si tiene mensaje pero no es agradable de ver/escuchar, no vale la pena. ¿A alguien le gusta ver cómo le salen cosas del coño? Esa especie de huevos, los fluidos, las prótesis de la cara y cuerpo... no es algo que me apetezca ponerme a ver. Roza la repugnancia.

- Ella misma se declara diosa (Mother Monster) de una galaxia en la que se crea una raza de personas tolerantes (sus fans) bla bla bla: delirios de grandeza. No te puedes coronar diosa tu misma ni decir que esto es un himno para los homosexuales. Eso lo decide la gente, no tú.

- En general, mucha oscuridad. Como en Alejandro. No me gusta esa estética.

- Al final hace un pequeño homenaje a Michael Jackson y a Madonna. Esto es de: como sé que me están comparando, me río de mí misma y se acabó la polémica.

- Como cosas positivas, decir que ha recuperado su cuerpo, que está menos fea que en otros vídeos y que la coreografía mola :)

Mi opinión global la resume Santana a continuación, además en español:

http://www.youtube.com/watch?v=I5r1vminNzA

Confío en que pase pronto esta era y en que hayan mejores canciones en el disco...

Lady Gaga - Born This Way
http://www.youtube.com/watch?v=wV1FrqwZyKw

El penúltimo episodio ya: 1x09 TIRSO

2011-02-28T21:01:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/02/1x09-tirso.html

Nuevo capítulo para leer: 1x08 OSI

2011-02-21T21:00:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/02/1x08-osi.html

Britney Spears - Hold It Against Me

2011-02-18T14:00:00.002+01:00

Superado el hype típico que suelo tener cuando sale un vídeo de Britney, allá vamos con la crítica.

Primero: el coreógrafo ha sido uno de los causantes de que nos creáramos tantas expectativas: que si diciendo que había aumentado su nivel de dificultad, que había estado ensayando un mes, que se volvió loca con un paso, que gracias por el momento break que era ideal para bailarlo... ¬¬

Luego, los 14 teasers, CATORCE, durante dos semanas que apenas aportaban nada. Demasiados... Lo mismo con 5 por ejemplo, hubiera funcionado mejor.

Después de todo esto y una vez visto el vídeo con tranquilidad y a calidad, puedo decir los siguientes preliminares, antes de pasar al vídeo:

- Britney NUNCA va a ser la de antes. Es una esperanza que guardamos en el corazón todos los fans, pero después de dos lesiones de rodilla bailando, dos embarazos y un trastorno psicológico por el que tiene que tomar medicación de por vida: nunca va a volver a bailar como antes. Está mejorando, sí. Tiene que ir ganando la confianza que ha perdido por desastres varios y confío en que vaya a mejor.

- Britney sigue haciendo música de calidad y que a mí siempre me gusta. Y es más, no se desgasta con las escuchas y NUNCA ME DEFRAUDA.

Hablando del vídeo por orden:

- Me sobran las escenas que parecen del making-off. Te sacan un poco de atmósfera.

- En general: demasiada publicidad. Creo que es algo que en el siglo XXI nos tenemos que acostumbrar, porque cada día es más habitual y además esponsorizan el vídeo. Pero demasiados primeros planos a nombres de marcas...

- Está guapa con los shorts :)

- ¡Y con el traje ese blanco está guapísima!! :D:D Y aquí comienza su "ascenso" simbólico en el aire, en su carrera se refiere. La Britney que subió y subió rodeada de micrófonos y cámaras. Su vida.

- Lo de plentyoffish no lo he entendido. Es simplemente propaganda. Pero no sé por qué sacan la cara del chico ese.

- En las escenas de los micros alrededor no me gusta como sale. Un poco trannylicious con la peluca esa y el pintalabios de abuela.

- Britney "desciende" de su trono en el momento más oscuro de su vida, para emborronar con pintura todo lo que había hecho antes (los monitores con sus vídeos antiguos) y para luchar contra ella misma, al igual que le pasó en su vida real.

- Hasta que cuando acaba el break cae sobre ella misma y deja de luchar. Embadurnada de pintura cual líquido amniótico y en posición fetal se dispone a renacer al ritmo de la música.

- Finalmente sale una nueva Britney vestida con un corpiño negro (muy muy bella también), renacida como la nueva diva dance.

En general, aunque la rutina de baile no sea tan complicada como esperaba, se la ve más suelta y con algo más de confianza que antes.

Este vídeo crecerá en mí, lo sé, y es desde hace tiempo uno de sus vídeos en los que parece que hay más inversión e intención, además de toda el sentido metafórico que lo enriquece más incluso. Sólo sé que esta nueva era que se avecina para Britney pinta muy bien...

http://www.youtube.com/watch?v=-Edv8Onsrgg

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Pushing Daisies (Criando Malvas)

2011-02-17T19:42:00.000+01:00

NO CONTIENE SPOILERS: PODÉIS LEER TRANQUILOS XD

Hoy comento otra serie que he acabado hace unos días que tiene una buena base de fans por su peculiar estilo a lo Amelie, dirían ellos mismos, porque yo no he visto esa película. Yo lo describiría como bucólico, colorido, fantástico (de fantasía, me refiero) y con un toque de humor muy caracteristico.

La premisa para comenzar la historia es el protagonista, Ned, pastelero de oficio, que tiene el don de revivir a los muertos tocándolos, pero si los vuelve a tocar mueren otra vez. Y si los mantiene vivos más de un minuto viven para siempre (o hasta que los toque otra vez), pero en su lugar muere otra persona.

Lo que a simple vista parece un lío, luego va quedando claro. Y es que estas reglas son básicas para entender que Ned, revive a su amor de juventud, Charlotte (o Chuck, como él la llama), pero no la puede volver a tocar nunca más si quiere que siga viva. Y si a la receta mágica añadimos una compañera de trabajo en la pastelería (la magnífica Kristin Chenoweth) que está enamorada de él y las dos tías de "la muerta" que no pueden saber que su sobrina está viva, tenemos el pastel a punto de meter en el horno.

Todo este original concepto fue lo que me llamó la atención para ver la serie. Pero aparte de esto, Ned usa su don para ayudar a un detective privado a resolver casos de asesinato: toca al muerto, les dice lo necesario y lo vuelve a tocar antes de que pase un minuto para que muera y se quede como estaba. Y esto es lo que convierte a la serie en procedimental, una palabra que he aprendido hace poco y que describe a ese tipo de series (CSI, House...) en las que todos los capítulos tienen la misma estructura: resolver un caso.

La serie sólo obtuvo dos temporadas (2007-2009). La primera, con tan sólo nueve episodios (por la huelga de guionistas) es bastante aburrida y repetitiva. Procedimental, vaya: resuelven un caso y todo a la normalidad. Yo me ponía un capítulo por la noche y me dormía antes de que acabara. Y la segunda temporada (13 episodios), para mi sorpresa, se empieza a animar la cosa porque meten más tramas personales con los protagonistas y resuelven temas pendientes de sus pasados. Sin duda muchísimo mejor que la primera.

Me hubiera gustado saber cómo hubiera seguido porque se estaba poniendo interesante, pero la cancelaron porque disminuyeron las audiencias y aún así le dieron un final muy cerrado y con el que estoy más que conforme. Los demás cabos sueltos... he leído que van a publicar una tercera temporada en forma de cómic.

En general es una serie que recomiendo, sobre todo por su estilo tan peculiar. Es entretenida, a pesar de la monótona primera temporada, y se hace corta porque son pocos episodios en total. Así que ya sabéis, si os apetece un pastel, pasaos por el Pie Hole y me contáis qué os ha parecido la serie.

Nuevo capítulo para leer: 1x07 ULISES

2011-02-14T20:57:00.002+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/02/1x07-ulises.html

Nuevo capítulo para leer: 1x06 ZACARÍAS

2011-02-07T21:06:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/02/1x06-zacarias.html

Ya hemos pasado la mitad de la temporada...

Rihanna - S&M

2011-02-03T21:09:00.000+01:00

NO.

No, Rihanna, no.

Sabía que no me iba a gustar. ¿Por qué a algunos temazos les tienen que hacer vídeos así?

Antes de ponerme a rajar, voy a decir lo que esperaba (siempre es malo tener expectativas). De este vídeo esperaba algo del estilo Disturbia, pero más 2011. Algo tenebroso y adulto, ya que la canción habla del sadomasoquismo.

¿Y qué es lo que obtenemos? Un Who Do You Think You Are de las Spice Girls. Pero no un WDYTYA 2011, sino uno de la misma época. ¡Este vídeo es noventas total! Podría haberse hecho hace 20 años que no nos extrañaría nada. La palabra cutre se queda corta.

Todos esos colores, las paredes de cartón del decorado, la peluca del actor secundario Bob, el maquillaje, el vestuario... no sé por dónde empezar, porque todo está mal:

- La misma escena del minuto 0:30 al 1:00... Me aburrooo. Intercala otras escenas, hazme el favor.

- Perez Hilton... atufa todo lo que toca. Verlo en el vídeo da grima y quita seriedad, además de inducir al estado de flacidez.

- Que salgan cuatro freaks por detrás dando azotes de mentira NO es sadomaso. Ni que ates a personas con celofán en contra de su voluntad y les haga cuatro tonterías. Creo que aquí se están confundiendo conceptos...

- El traje de espermatozoide es penoso y desfavorecedor.

- Ella SOLA, atada de manos y pies, tampoco es sadomaso. Volvemos a confundir conceptos.

- De conejita y con esa peluca está guapa. Se salva esa escena.

- Más colorines en una oficina, payasos, globos... ¿estamos locos?

Pasen al camerino del circo

- Ella chupando y comiendo cosas... bueno. Está visto, pero bueno.

- El final es gracioso.

En fin, un vídeo para olvidar. Prefiero crearme mi versión en la cabeza cuando escuche la canción en el disco.

http://www.youtube.com/watch?v=KdS6HFQ_LUc

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Nuevo capítulo para leer: 1x05 PASCUAL

2011-01-31T21:04:00.002+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/01/1x05-pascual.html

Six Feet Under (A dos metros bajo tierra)

2011-01-28T13:53:00.004+01:00

SI NO HABÉIS VISTO LA SERIE, MEJOR NO LO LEÁIS. CONTIENE INFORMACIÓN DE TODAS LAS TEMPORADAS Y DEL FINAL.

Ésta es una de esas serie que también veía intermitentemente en la 2, pero que quería verla desde el principio, y a ello me puse.

Los Fisher poseen un negocio familiar: una funeraria. La serie comienza con la muerte del padre, que cambia de una manera decisiva la rutina de los demás miembros de la familia, y semana a semana tras la muerte de una persona que tienen que enterrar, se esconde una analogía con los protagonistas, que les hace reflexionar sobre algún aspecto de sus vidas.

Six Feet Under nos presenta a una familia rota, que no expresan sus sentimientos y que no se comunican entre ellos, como en muchas familias pasa. Es una serie un tanto negra y de acción muy lenta, ya que de ella no se pueden esperar grandes acontecimientos o cliffhangers de esos que dejan ansioso de seguir viendo, pero sin embargo tiene algo que engancha, y yo creo que es esa sensación que tenemos todos cuando vemos series de que las cosas vayan a mejor. Se ve tan destrozada la familia y con tantos problemas que por lo menos yo, cuando la veía siempre tenía la esperanza de que las cosas se arreglaran. Y conforme pasa el tiempo los personajes evolucionan pero no dejan de tener miles de problemas.

Y es que eso es la vida real. Hay parejas que tienen problemas y no se arreglan nunca, o hay personas que se pasan la vida buscando el amor y al final no lo encuentran. No es trágico, es simplemente real. Así como en otras series los personajes tienen sus demonios internos y sus tramas que se van solucionando por lo general a lo largo de una temporada, en SFU nos muestran personajes tan complejos como las personas de la vida real.

(De izquierda a derecha)

Federico

Odioso, insoportable, quejica... Éste es el personaje mierda que tendrían que meter para que hubiese cierto porcentaje de latinos en la parrilla de USA. Nunca he entendido por qué de su protagonismo, cuando de secundario hubiera estado más que de más. Se pasa toda la serie quejándose: primero de que no le hacen socio, luego de que no le ayudan en el trabajo, después de su familia... ¡Quieres dejar de quejarte y vivir la vida! Horrible.

Nunca me han interesado sus insustanciales tramas, como las tonterías de problemas con su mujer o si le compra comida a una guarrilla. Desaparece del mapa.

Brenda

Uno de los personajes más complejos. Partiendo de una infancia difícil al ser estudiada por psiquiatras y al ser superdotada, después pasa por una fase de ninfomanía que la hubiera matado, pero que arroja verdad sobre el miedo a una relación estable, cosa que pasa a menudo en la vida ¬¬ Por no hablar de su inestable hermano Billy.

Después de todo ello, vuelve con Nate a una relación que evidentemente no funciona, pero es algo también muy real que dos personas se aferren a que algo funcione, aunque no lo esté haciendo. Ellos no podrían estar juntos nunca, pero quizá fueron el amor de sus vidas respectivamente.

Increíble como sus miedos de que el bebé estuviera enfermo se reflejan en la voz de Nate y como al final encuentra consuelo y ayuda en su suegra, con quien nunca se había llevado bien, para criar a sus dos hijas.

Claire

La que todo lo ve negro y piensa que el mundo es una mierda. La pobre ha estado siempre perdida en la vida y encima con muy mala suerte en el amor, pero al final encuentra a una buena persona, que aunque tenga ideas totalmente contrarias a las suyas, resulta ser su compañero de por vida. Y es que a veces esas cosas pasan: te pasas la vida buscando a alguien similar a ti, cuando a lo mejor tu media naranja está en el polo opuesto.

Precioso el desenlace que le han dado al personaje, inclusive encontrándose a sí misma trabajando de lo que siempre le ha gustado, la fotografía.

Nate

El hermano mayor que se fue de casa pero que tuvo que volver para ocuparse del negocio familiar. A veces la vida te pone en situaciones que no quieres, pero al final hasta le acabas sacando partido.

Después de pasar por la desaparición y muerte de la madre de su hija, mujer que nunca amó, queda destrozado, pero acaba volviendo a Brenda. Y todo para al final darse cuenta de que no se complementan y se lo dice en el hospital mismo a la mujer que espera una hija de él: ole. Porque podían haber hecho un final precioso de color de rosa, pero Nate se planta y le dice lo que piensa, pretendiendo acarrear con las consecuencias. Pero no puede porque muere: no me lo esperaba.

Pero este suceso no es gratuito. Al igual que la muerte del padre al principio de la serie, desencadena una serie de sucesos que desembocan en un grandioso final que une a la familia.

Ruth

Tremenda. De los mejores personajes que he visto en televisión y para mí, el mejor de la serie. Una mujer a simple vista reprimida y que mantiene las apariencias emprende un viaje para conocerse a sí misma y vivir su vida, y aflora una persona que siempre había llevado dentro. Con muy mala suerte en el amor, al igual que su hija, acaba atascada en un matrimonio en el que tiene que cuidar de su enfermo marido. Pero al final se planta y decide que no. Y lo más bonito: no deja que su hija estropee su vida como hizo ella y le da el dinero para que se vaya :'( Precioso también que acabe en la casa de su hermana viviendo en comunidad con sus amigas y los perros, que son más fáciles de cuidar que los hombres XD

No me pude reír más cuando le gustaba Arthur y se va al parque a espiarlo o le da un beso sin él quererlo XDDDD También me apasionaba cuando soltaba esos gritos de vez en cuando dejándose llevar. Grande, muy grande.

David y Keith

Una pareja que no me ha gustado demasiado. Creo que tenían muchos problemas, pero al final el adoptar a sus dos hijos salva la relación, en mi opinión.

David es un personaje con muchos miedos en la vida, pero intenta aprender a vivir sin ellos. No veo muy bien hacia dónde iba todo el miedo que tenía por el que le secuestró, pero ahí queda la cosa: a veces, cosas malas pasan a buenas personas sólo porque sí.

Lo que me ha gustado muchísimo es que al final él y Keith se quedaran con la funeraria y transmitieran el negocio a sus hijos, para que lo continuasen en un futuro. Justo lo que el padre, Nathaniel, nunca pensó que pasaría. Nunca confió en él y siempre pensó que Nate, como tendría hijos, seguiría con el negocio y al final es justo lo contrario.

Y por supuesto me ha parecido genial que le diesen la patada al gilipolllas y homófobo de Rico. ¡A tu casa! ¡Esa funeraria nunca fue tuya!

En general, me ha parecido una serie grandiosa y que todo el mundo debería de ver. Es bastante dramática y las cosas no ocurren como la gente espera que pasen, pero así es la vida real. Los últimos minutos del final han sido espectaculares y es uno de los mejores finales de serie que he visto.

En todos nuestros corazones quedará para siempre la familia Fisher.

Avril Lavigne - What The Hell

2011-01-25T12:59:00.000+01:00

Ya ha salido el vídeo para el single que promociona el regreso de la cantante canadiense.

El tema está bien. La primera vez que lo escuchas es como que ni fu ni fa, pero luego el "whaaaaaaaa what the hell" se pega bastante. Ella ha dicho que esta canción no tiene mucho que ver con el resto del álbum, que ésta es más pop comercial y que el resto es más acústico o en plan baladas ¬¬ Miedo me das. Se supone que ha sacado el single a petición de la discográfica (sabias organizaciones donde las haya), ya que el disco lleva guardado en la recámara cosa de un año y eso nunca es buena señal. Esperaremos al disco, yo con reticencias.

El vídeo es un poco de la Avril del disco anterior: pava y comercial. Porque por más que se empeñara en el pasado de dar la imagen de niña rebelde, todos sabemos que aquel fue un rol que le impusieron. No sé por qué mucha gente se empeña en meterse con ella porque ya no es tan punk o tan niña mala. ¿Queréis dejar que haga lo que le dé la gana? Ya es mayorcita para seguir haciendo pavadas.

Criticando paso a paso:

- El protagonista masculino está para merendárselo. Si ella no lo quiere que lo diga y le hago un apaño.

- ¡Atención! Exceso de marcas publicitarias. Primero se pone uno de sus perfumes y luego se pone el otro (¿quién coño en su sano juicio se pone dos perfumes diferentes a la vez?), la línea de ropa que ha diseñado, el móvil que enfocan bien para que haga una foto...

- Ahora roba un taxi porque sí... reminiscencias de esa Avril pasada que mucha gente sigue queriendo ver. Como si cuando tienes 26 años hicieras las mismas tonterías que cuando tienes 17...

- Llega a una cancha de baloncesto y se pone a jugar con los maromos. Gracias por enseñar más carne.

- El cameo de la madre de ella en la tienda. ¡Son clavás!

- La escena del flirteo... se la ve un poco forzada.

- En general Avril sigue sin saber hacer muy bien eso del lip synching, o lo que es lo mismo, mover la boca para que parezca que está cantando de verdad en vez de parecer que esté murmurando algo al cuello de su camisa. Será porque ella suela hacer directo siempre XD

El tema y el vídeo están bien, pero no es el no va más para ser un retorno musical esperado desde hace casi cuatro años. No hay innovación. Es un poco la Avril de siempre, pero me gusta.

http://www.youtube.com/watch?v=tQmEd_UeeIk

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Nuevo capítulo para leer: 1x04 ADA

2011-01-24T20:57:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/2011/01/1x04-ada.html

El barco

2011-01-19T10:59:00.001+01:00

Siempre es bueno ver el primer episodio de una serie para labrarte una opinión, y más si es una que parece interesante.

Inundado el panorama español por series de época, cuya explotación ya empieza a ser cansina, se presenta este tipo de serie de ciencia ficción, cuyo género es más bien poco abundante en nuestra televisión.

El barco es una serie que transcurre en alta mar, ya que debido a un accidente con el acelerador de partículas de Ginebra, todos los continentes se han hundido y parece ser que son los únicos supervivientes del mundo.

Yo qué queréis que os diga, lo del acelerador de partículas... no lo veo. Y menos lo de los animales de las profundidades que han salido a superficie... Pero ignorando estos pobres argumentos para llegar a esa situación, me parece un marco para que transcurra la serie muy interesante. Original.

Hablando de los protagonistas, destacan las grandes Irene Montalá y Blanca Suárez. Ambas recién salidas de El Internado y sobre todo la primera, haciendo un papel bastante diferente.

¡Guapisma!

¡Diva!

El elenco es muy numeroso y casi todos los actores son conocidos: un sobrevaloradísimo Mario Casas, que siempre hace un papel de choni reformado; el que intentó ser novio de Vicky en El Internado y se ve que fue novio de Fidel en Aída, que hace de cura y me pone burrísimo (siempre me gusta lo imposible); otro que hace de chulo graciosete pero que luego todos acabarán amando (en Antena 3 nunca puede faltar este papel); la típica cocinera andaluza; un hombre que parece un asesino pero seguro que luego no es tan malo y la insoportable niña, entre otros.

¿De verdad es necesario que hayan niños en todas las series? Sé que lo hacen porque en España no se pueden hacer series dirigidas a grupos de edad y tienen que poner de todo, pero de verdad, NO. Me cansan mucho las secuencias con niños y le quita seriedad y hace la serie mucho más pesada.

Aparte de esto, en algunas partes me ha recordado bastante a El Internado (algunos planos o la música). Es de ese estilo, creo yo. Tiene tramas de amor, pero también de misterio. Aunque según los actores, será más de aventuras.

Yo creo que es un planteamiento inicial interesante y que aquí pueden ocurrir muchas cosas. No sé cómo lo van a enfocar a partir de ahora ni hasta dónde van a llegar, porque me es difícil pensar hacia dónde va a ir la trama, pero confío en que lo hagan bien.

Sin más, es una serie que os recomiendo ver y que estoy seguro que será de éxito.

1x03 DAVID

2011-01-18T10:28:00.002+01:00

En http://serieelmundoalreves.blogspot.com/

Segundo episodio: 1X02 EFRÉN

2011-01-10T21:11:00.000+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/

P.D. Siento no actualizar este blog últimamente, pero no tengo nada de que hablar :S Aunque con toda la música que se nos presenta para este 2011 pronto comentaré cuando empiecen a salir videoclips...

Primer episodio de mi serie en

2011-01-04T21:23:00.004+01:00

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/

¡1 año de blog!

2010-12-26T17:26:00.000+01:00

Así es. Hace justo un año publiqué la primera entrada de este blog.

Este post es para agradecer a todo aquel que me hace una visita y sobre todo a los que comentan. Aunque algunas entradas tengan pocos comentarios, hace un tiempo me sorprendió descubrir el apartado de estadísticas del blog y comprobar que recibe la friolera de unas 1000 visitas a la semana como media. ¡Eso es mucho!

Por no comentar que no sólo entran personas a diario de España, sino también de México, Argentina, Chile, USA, Venezuela, ¡Dinamarca!, Colombia, Perú, ¡Reino Unido! y Francia, en ese orden de relevancia. Los países de habla hispana me parece lógico, pero países anglosajones o Dinamarca y Francia ya es muy fuerte. Supongo que algunos será por la búsqueda de imágenes, pero aún así se agradece.

Gracias a todos y yo como siempre, seguiré hablando de música y de series y de lo que se me antoje, como siempre he hecho y como siempre haré.

Esto no sería lo mismo si nadie lo leyese y sin vuestros comentarios que enriquecen este humilde blog.

¡Un saludo!

¡Mi nueva serie!

2010-12-20T13:25:00.002+01:00

Quien me conozca, sabe que estoy loco como una cabra. Pues bien, este verano, con tanto tiempo libre por delante, me dediqué a imaginar cosas, cosas que derivaron en algo más y más grande que no me podía guardar sólo para mí.

Supongo que a todo forofo de series le pasa que cuando está viendo una, siempre tiene ideas de cómo lo haría él, qué tramas metería, qué le gustaría ver... Y así me puse a pensar en cómo sería una serie que me gustase a mí. Lo típico: un grupo de personas que vivan unas experiencias, con personajes y situaciones que todos hemos vivido en primer o segundo plano.

Pero... ¿por qué todas las series de jóvenes tienen que empezar en el instituto a los 16 años? Booooring! Yo ya soy algo más mayor y ver historias sobre la anorexia o embarazos no deseados me cansa un poco. ¿Por qué no recrearla sobre un grupo de personas de edad universitaria?

Otro tema, es que en las series siempre me interesan más las tramas gays. ¿Y por qué no introducir más de estas historias? Es mi serie, puedo hacer lo que quiera XD

Pero luego llegó algo. Inspirado en una película le di la vuelta a la tortilla a todo lo que tenía pensado para mostrar historias relacionadas con la homosexualidad, pero a la vez con las minorías, fobias, odios, obsesiones, misterio, humor, intriga y por supuesto, amor. Una perspectiva que le da un toque característico y que puede dar que pensar a todo el que la lea, da igual su condición sexual. Todo el mundo puede sentirse identificado en ella.

Desde verano he estado desarrollando este proyecto con la intención de publicarlo en un blog en internet, dada la inviabilidad de llevarla a cabo. Así que he intentado escribirla de un modo muy directo, a modo teatro con algo de narrativa, para que sea como si en vez de leyéndola, la estuvieseis viendo.

Luego me puse a pensar que alguien podría copiarla y llevarse el mérito, por lo que tuve que esperarme a escribir una parte para llevarla al registro de la propiedad intelectual, cosa que he hecho hoy.

Así que, ya tengo todo preparado. Iré publicando un capítulo por semana. Pero para crear un poco de expectativas y con todas las fiestas por delante, pondré una fecha de estreno: el próximo 4 de enero.

Sé que no soy un experto ni mucho menos escritor. Yo tenía ideas, pero no contaba con ningún profesional para ayudarme. Así que, desde mis más humildes intenciones, espero que guste a todo el que la lea.

El mundo al revés, un mundo donde nada es lo que parece...

http://serieelmundoalreves.blogspot.com/

Roswell

2010-12-06T21:04:00.001+01:00

Ésta es otra de esas series que empecé a ver hace años en a3 y me llamaba mucho la atención, pero todos sabemos que en España tienen poco respeto por las series que no tienen la audiencia esperada y menos las extranjeras. Así que le perdí la pista. Hasta hace unos meses.

Gracias a la magia de internet he podido verla desde el principio y he aquí mis pensamientos...

CONTIENE INFORMACIÓN SOBRE LAS 3 TEMPORADAS:

La primera temporada es fantástica. Tiene todo lo que se le puede pedir a una buena serie: misterio, dramas personales, relaciones sentimentales y una pizca de ciencia ficción, que lo hace todo más interesante.

Está toda atada de principio a fin, con una trama que se desarrolla a lo largo de la temporada y unos sentimientos que afloran entre los protagonistas que hace que te enganches a la serie, más que la parte alienígena. Con un final apoteósico, dejaba con ganas de más.

La temporada segunda, la temporada segunda... pffff. No sé que decir. Después de una primera tan buena, a mí me ha dejado decepcionado.

Con tramas espontáneas que duran un par de capítulos y que al final vuelven a la normalidad, como si de una SitCom se tratase, deja mucho que desear. He estado leyendo que a petición de la cadena se priorizó el tema sobrenatural y se pidió que los arcos argumentales fuesen de varios episodios. Todo ello pretendiendo subir un poco la audiencia, que desde la primera temporada fue de capa caída.

Un despropósito de temporada, con más capítulos paja que otra cosa, me dieron ganas de dejar la serie a mitad. Pero como sólo quedaba una más y los seres humanos tenemos esa manía de cerrar ciclos, la seguí viendo.

La tercera temporada ya ha sido un apaga y vámonos. La serie fue cambiada de canal y de franja horaria y ni eso la salvó de la cancelación, al finalizar ésta.

Con excusas tontas de que Max y Liz no podían estar juntos a lo Lana-Clark en Smallville, se pasan un año estúpido con más capítulos de relleno, si cabe. Con un personaje, el marido de Isabel, metido con calzador y que al fin y al cabo no le he encontrado ningún sentido (esperaba su sacrificio final, pero no). Y tampoco entendí que a Kyle le gustase Isabel si al final tampoco sirvió de nada.

El capítulo penúltimo de la serie estuvo bien (casi hubiera sido un mejor final), con la vuelta de la malvada Tess y todo el asunto del hijo de Max, pero el episodio final... si de verdad sabían que era el último, yo no lo considero un buen final.

¿De verdad van a vivir toda la vida huyendo en una "fragoneta" como hippies? ¿¿Estáis de coña?? Dejan a los pobres padres destrozados, sus estudios, carreras, trabajos... Por no decir que los del FBI tienen sus identidades. ¿Se supone que no los van a encontrar? En fin...

Reflexiones:

- María es uno de los personajes más insoportables que he visto en una serie de televisión. Se podía haber muerto ella en vez de Alex.

- No sé si Brendan Fehr (Michael) pretendía batir un récord dejándose el pelo largo, pero le quedaba como el culo.

- Katherine Heigl y Emilie de Ravin son dos actrices que en las dos series que las he visto han interpretado casi el mismo papel. La una de guapa-lista y la otra de parda-marginada.

- En las escenas que salía Jason Behr no podía dejar de mirarle las orejas, hasta que parece que durante la tercera temporada se las juntó un poco a la cabeza. Aunque antes y después de eso, siempre ha tenido cierto encanto.

- Shiri Appleby (Liz) debe de hacerse un tratamiento con células madre, porque tiene la misma cara que hace 10 años.

- Kyle pasó de ser odioso en la primera temporada a ser adorable a partir de la segunda y uno de mis personajes favoritos (L). ¿Por qué este hombre no ha conseguido ningún papel decente desde que dejó la serie?

(L)(L)(L)(L)(L)(L)

FIN DE LOS SPOILERS

En definitiva, es una serie que vale la pena ver por la primera temporada, pero producto de la exclavitud de los audímetros, sufrió los efectos del fantasma de la cancelación estropeándose en sus dos últimos años. Una pena...